迪士尼多年來陪伴著我們成長，盛載無數幸福回憶的時光，尤其是迪士尼經典角色唐老鴨的標誌性聲線和過人機智，更讓這隻俏皮逗趣的鴨子成人見人愛的卡通人物之一。周大福為慶祝唐老鴨九十周年，推出最新周大福迪士尼經典系列唐老鴨珠寶首飾，以珠光鎏彩工藝呈現唐老鴨珠光寶氣的氣派。 唐老鴨於1934年迪士尼動畫《Silly Symphonies》其中一部短片《The Wise Little Hen》中首次出現，水手服、帽子與調皮搗蛋的個性，往往引起觀眾共鳴，亦成就了諸多經典作品誕生。周大福藉最新迪士尼經典系列珠寶，記錄唐老鴨九十年來的奇妙歷險之旅，以唐老鴨造型的藍、白、黃為主色，並為每款飾品加入標誌性的藍色元素，貫穿整個系列設計；更巧妙運用珠光鎏彩物料和光砂工藝，為唐老鴨造型配上錢袋、金幣打造出珠光寶氣的氣派, 呼應唐老鴨大家族寶藏的耀眼金光，令每件飾品呈現華麗精緻的效果。 周大福迪士尼經典系列的珠寶集合唐老鴨歷年故事的元素，最受粉絲矚目的唐老鴨足金手鍊更包羅了家族成員——史高治叔叔、侄子輝兒、杜兒和路兒,可謂見證唐老鴨造型變化的重要里程碑。另外唐老鴨一系列耳熟能詳的配件如水手服、藍色帽子、屁屁、蒸汽船、船錨、船陀等，也能從耳環、戒指和項鍊的細節中呈現, 與大家重溫尋寶冒險的經典時刻，攜手為夢想啟航。品牌更邀請到八位本地不同領域創作人，包括演員Yoyo Tse 謝咏欣、朱柏熹 朱mic @小薯茄、阿冰@小薯茄、「試當真」校花Natalie 廖文蔚、ROVER樂隊成員Kim 卓金樂、模特兒Owen Liu和Pete以及柿柿Chi Chi，一同以唐老鴨造型首飾演繹出不同個人風格。 Text：Leon LeePhoto：The BuffacowStyling：Calvin WongWardrobe: 謝咏欣 (Max&Co., Sandro), 朱mic (Ferragamo), 阿冰 (MAX&Co.), Natalie (Sandro, Shiatzy Chen), ChiChi (Sandro, Maje, Alice + Olivia), Kim (Shiatzy Chen), Pete (Kenzo), Owen (Shiatzy Chen) Kim Sabrina Pete Yoyo Owen Natalie Chu Mic Chi…

或許你未曾想過，在城市中漫步，隨心又平常的活動，可以比我們想像的要來得時尚與豐富。不論處身哪片天空，人們都愛以細微眼光觀察所在的城市，沿途洞悉不顯眼的美，再凝望充滿遺美的路。久而久之，人們都在走上同一款City Walk，用自己的步點，找回「消失的附近」，一邊細味急速生活裡的慢，一邊融入車水馬龍的鬧市，方發現對於一個以快速、無情變化而聞名的城市來說，原來變的不只是日常，還有街頭上那轉瞬即逝的美。 在香港，最具觀賞性的街頭藝術地區，莫過於中上環一帶。自2014年起，非牟利組織HKwalls每年皆會舉辦街頭藝術節，配對各家店主與藝術家，並在附近地區添上充滿創意的街頭壁畫，試圖改善舊區容顏，擺脫這裡向來孤高冰冷的感覺。當然，街頭壁畫不是甚麼新鮮事，要追溯由來還得回看紐約70年代，所謂塗鴉行為的發跡；也得要注意這種街頭藝術的「生命」總是轉瞬即逝，假如看對了眼，最好立即記錄下來。下次，這幅壁畫可能會永遠消失。 重歸正題，當我們行走於中上環街頭，很容易便被不同塗鴉奪去了目光。藝術家以各具特色的畫風於此地留下印記，橫街窄巷經過壁畫粉飾，儼如戶外畫廊在輸出著美感。這樣的City Walk，其實是文化漫步，也像一場市內旅行，讓你找個理由展開輕裝探索，添置伴你同行的散步裝備。穿起The North Face Urban Exploration 2024春夏系列，以型格及功能兼備的時尚單品一同遊蹤初夏，打開「縱意都市」的故事篇章。至於那些應運而生的步行、閱讀甚至攝影嗜好，也不妨一起捎帶上，帶來這片充滿文藝氣息的地方。就讓我們先走近其中三組作品，細看藝術家們背後的理念。 從上環出發，經過必列者士街，短短路程已有無數畫牆映入眼簾，偏偏右轉來到水池巷，一幅沿矮、長牆身設計的壁畫，絕對讓你眼前一亮。它是巴西藝術家Alex Senna的作品，主張用黑白以及不同深淺的灰來描繪不同人物與場景，而畫中的男子與狗躺臥於地，整個比例窄且長，突顯牆後兩座粉色高樓的存在，如實展現都市人活於冷牆內的無力感與「躺平」願景，亦能宏觀地感受香港高樓聳立，藝術、時尚、生活節奏統統密集擠在「畫框」內的獨到氛圍。 再來移步中環，前往寶華街與中和里交界，位於三道樓梯間的這幅巨型壁畫，出自內地藝術家Satr之手，她的作品著重於以噴霧創作出如水墨般的獨特輪廓，像畫中透過狐狸與小鳥，展示其對香港生活的認知，也考量了這裡獨特的地理因素 ––– 中和里長梯拉滿了期待。足足十段梯級，離遠望只能隱約看個大概，但紅白黑的奪目色彩，還是讓你願意冒著陽光與友人上前一看。 最後，把精神集中於PMQ附近的一幅壁畫。它位於中環荷里活道109號城皇街，沿LV Cafe往下走就能發現它的蹤影，名為《Forgive Yourself》，是香港本地藝術家Kristopher Ho的作品。單論第一眼感覺，黑白色調結合大面積畫牆，頗能突顯香港一貫「cold wall」味濃、冰冰冷冷的城市風貌與建築；而據Kristopher所說，畫中的狼代表孤單，用手拿捏著牠，則意味放下過去，因此茂密枝椏才生長於狹窄指縫間，寓意我們該擁抱創傷，邁步向前走。 所以說，City Walk，可以發現都市間隱藏於身邊的美、可以連接身邊的人、更可以探索未知的事。不論是偶爾飄蕩、還是與朋友漫步、只要抬頭便可找到散落於香港街頭各有特色的藝術品。讓一眾氣味相投的三五同道，齊來感悟香港中西文化交匯的特色。馬上與The North Face 穿梭「縱意都市」，一同探尋都市脈絡與活力。 大家現時更可登記成為The North Face XPLR Pass會員計劃，率先專享折扣優惠及利用積分兌換限量各款潮物，登記連結為：https://bit.ly/xlprpasshkreg 無論身在何處，城市探索終將永不停止。 分店詳情The North Face Urban Exploration 概念店金鐘道88號太古廣場1樓122號舖電話：2431 0833 The North Face品牌概念店尖沙咀K11藝術購物館G07-10＆G25號舖 電話: 3188 5206 沙田新城市廣場5樓505-505A號舖電話: 2609 1110 The North Face品牌探索概念店銅鑼灣希慎廣場軒尼詩道500號 4樓402-406號舖電話：2892 1113

有甚麼方法可以在表盤展現「百年歷史」這個抽象的時間概念？CITIZEN想到了地球上利用歲月累積所天然混成的岩石與礦物地質層，採用獨特創新技術製作幻變的結構色表盤，推出全新6款「LAYERS of TIME」系列腕表，慶祝首款以CITIZEN命名的腕表誕生100周年。CITIZEN全新6款擁有黑或灰色外觀的「LAYERS of TIME」系列腕表，表盤根據可持續發展的環保方針以100%可回收物料製造。表盤濃郁的漸變色調，由中間藍綠色漸變成外圍的黑色是腕表的焦點所在，大大增加整體視覺的層次感。這種色調獨特的表盤，是採用由FUJIFILM調配的結構色墨水所製作。與傳統以顏料印製的方式截然不同，結構色是利用光線直接照射在表盤墨膜微結構層中所產生出來的顏色，色澤濃郁，自然亮麗。這種通過光線照射自然呈現顏色的方式，正好呼應6款腕表所配備屬於品牌專利的Eco-Drive光動能技術。只要有光，不論是天然還是人工光源，無論光度是強是弱，都能夠轉化為驅動腕表所需要的電能，免除了需要定期更換電池的麻煩，令腕表操作更便利，保養更容易，更是品牌運用再生能源的一種先進技術的完美體現。6款全新「LAYERS of TIME」系列腕表，包括4款男裝款式和2款女裝款式。簡介如下：CITIZEN ATTESA光動能GPS衛星對時腕表F950 LAYERS of TIME限量款CC4057-60E，搭載高端Cal. F950機芯，以全球最快的速度「最短3秒」接收GPS衛星信號，在地球任何角落都可自動校正時間和日曆，並配備兩地快速時區切換和以1/20秒為單位計時等功能。44.6mm表殼以硬度高不鏽鋼5倍的超級鈦材質製造，擁有耐磨損、超輕巧和親膚性等優點。藍寶石玻璃表圈以PVD鍍膜技術呈現眩目的漸變顏色，隨著欣賞角度不同從藍變為紫色。限量1,900枚。約售$22,980。CITIZEN ATTESA光動能電波時計LAYERS of TIME限量款AT8286-65E，高度防刮的超級鈦表殼直徑42mm，12點和6點位兩個小表盤以同心圓環裝飾，豐富表盤層次。搭載Cal. H800機芯，支援接收電波自動校正時間和日期。限量2,100枚。約售$14,980。CITIZEN PROMASTER光動能環球電波時計LAYERS of TIME限量款Geo Trekker BY3005-56E，灰色電鍍不鏽鋼表殼直徑46mm，白色指針與結構色表盤呈現強烈對比。所搭載的Cal. H864是CITIZEN今年特別為慶祝PROMASTER系列面世35周年而推出的全新機芯，6點位設有北半球地圖UTC國際協調時間圓盤指針，配合外圍的24小時刻度，再看地圖位置，就能查看北半球各地的大致時間，非常方便。至於機芯名字Cal. H864， 代表了UTC的一天有86,400秒，與表底鐫刻的北半球地圖圖案呼應機芯所具備的UTC世界時間顯示功能。腕表採用上鎖表冠，防水200米。限量10,000枚。約售$7,750。CITIZEN PROMASTER光動能環球電波時計LAYERS of TIME限量款CB5878-56E，在表盤邊緣呈現漸變黑色，令表殼與表盤色彩相連，沉穩的顏色更可突出獨特的結構色。灰色電鍍不鏽鋼表殼直徑43mm，搭載Cal. E660機芯，限量2,400枚。約售$6,480。CITIZEN xC光動能環球電波時計LAYERS of TIME限量款EE1008-56E，29mm直徑表殼以超級鈦製作，結構色表盤的12點位以及表冠各鑲有一顆實驗室培育鑽石。搭載Cal. H296機芯，限量1,500枚。售價為HK$9,880。CITIZEN L光動能腕表LAYERS of TIME限量款EM1067-88E，29.5mm不鏽鋼表殼經灰色電鍍，表圈3點位鑲有4顆鑽石，與表盤4個小時刻度飾有分別4顆實驗室培育鑽石互相輝映，優雅時尚。搭載Cal. E031機芯，限量4,200枚。約售$4,980。CITIZEN WATCH了解更多：https://www.citizen.com.hk/html/tc/products/satellite-wave-gps/super-titanium/cc4057-60e.html

戶外時尚品牌PALLADIUM以軍靴起家，今個春夏以Forever Traveller為主題，在 PALLADIUM字典內，相信人生就是一段旅程，意義不在於那裡是目的地，著眼點在於沿途的經歷。因此鼓勵人們擁抱每一刻，從未知的刺激到新發現的喜悅。本季，PALLADIUM邀請了Lolly Talk兩位成員Sinnie和Tania一起 “勇於發現”，化身為熱愛探索的Explorers，讓旅程成為真正的非凡。她們穿上新系列透過5個不同場景展示出PALLADIUM的探索精神，珍惜當下，將個性、極簡、舒適、堅韌等品牌核心特質拓展生活上每個領域。Text ⁄ Calvin WongMake up ⁄ Yucca YuHair ⁄ Sim YauWardrobe ⁄ PALLADIUM今季PALLADIUM帶來了多雙充滿戶外風格的鞋款，包括結合了Michelin輪胎技術鞋底的PAMPA X TECH，提供優越的穩定性、抓地力和耐磨性能，配合Waterproof+防水科技，第三代Fast Lacing快速綁帶系統和Easy-Entry一體式鞋口設計，可以輕鬆穿脫，輕鬆完成每一段旅程。PALLADIUM PAMPA X TECHPALLADIUM PAMPA X TECH另外採用多種再生材質的OFF-GRID LTH WP+鞋款，配備了Off-Grid全地形輪胎再生橡膠大底、Waterproof+的再生科技纖維防水鞋面和再生科技透氣防水薄膜，以及透氣網眼再生科技纖維內裡，符合國際素食友善Vegan標章認證。OFF-GRID LTH WP+PALLADIUM作為軍隊御用軍靴製造商，一直專注於軍事功能與潮流美學的平衡，擅長把軍裝時尚與機能元素融入服裝之中，2位Lolly Talk成員Sinnie和Tania穿上備有軍服口裝的褲子，T-Shirt強調復古風格，穿插以法國國花鳶尾花為圖案，或綴以間條紋，別具法國時尚氣息。PALLADIUM鯊齒鞋PAMPA RCYCL LT+WP+ZIP休閒鞋款的PALLADIUM鯊齒鞋採用意大利Vibram Traction Lug鯊齒技術鞋底，既型格又同時增加鞋底的接觸面，提升抓地性能。而REVOLT SANDAL MONO涼鞋款則採用Eva中底，令鞋身更輕量舒適，Revolt橡膠厚鞋底具有輕量高彈性，適合夏日旅程穿著。Sinnie & Tania 經已為下一趟旅程做好準備，收拾好行裝帶著 PALLADIUM的限定旅行箱，換上一身軍裝風格連身裙穿搭，融入機能性元素，面對任何環境都從容不迫，享受旅程的每一刻。REVOLT SANDAL MONO

近年時尚品牌的手袋瘋狂加價，加幅可達兩三成，三、四萬的價位讓人望而卻步，加上潮流變化太大，一個手袋的流行期限大概只有一年甚至一季。若非追逐潮流，一個百搭且性價比高的手袋才是最值得投資。在眾多輕奢品牌中，agnès b.大多數手袋無論是上班、逛街或旅行，都能夠滿足不同的造型和需求，而且四位數的價位，從一千至五千不等，對其他品牌來說，大概只能買到卡片套或銀包。 Voyage經典系列 若想入手一個長青袋款，可先考慮品牌的Voyage經典系列。黑色皮革和尼龍款永不過時，也是agnès b.一直以來的熱門款式。以日常著用的款式來說，首推黑色皮革單肩袋。尺寸大小適中，收納手機、銀包、鎖匙和化妝品等等都綽綽有餘。另一款尼龍手提單肩袋附有手腕和肩帶兩種背法，輕易配搭任何造型。 2024春夏系列 除了低調優雅的經典系列外，agnès b. 2024春夏手袋系列更帶來大膽的配色和拼色，輕易配搭不同的個人風格。例如袋身和袋側採用撞色設計，或整個手袋包括肩帶都用上同一種色調，硬挺的皮革袋身能夠保持袋形，無論上班或放假都能夠輕易配搭。 Voyage系列顧名思義啟發自旅行，今季帶來了與水手和海洋相關的元素，例如清新的格紋帆布和繩結細節。品牌利用輕盈耐磨的尼龍材質設計出多款旅行袋款，包括腰包、背包、單肩袋和旅行袋，以及實用的行李收納袋，滿足不同的旅行需要。

美國戶外品牌Merrell自1981年第一雙全皮革登山靴鞋面世開始，便一直與戶外愛好者探索和享受大自然生活，不斷研發舒適與機能兼具的戶外鞋款。從大路到小徑、從溪河到山林，Merrell讓戶外愛好者從上山下海都能找到適合自己的裝備，鼓勵大家勇於探索的精神，在這趟探索之旅中尋找快樂。 Merrell於2024春夏系列繼續帶來各種高機能性鞋款，包括加入Gore-Tex材質的襪套式防水鞋款，其中更配備了FLEX connect定向彎曲凹槽雙重密度EVA中底，以應付各種崎嶇地形。另外大受歡迎的Hydro Moc涼鞋和Hydro Slide拖鞋鞋款，採用BLOOM™高性能泡棉，以10%藻類生質原料製成，過程中可將綠水轉化為乾淨的水。而Waterpro Maipo水陸兩棲鞋款，是同時專為潮濕環境和乾燥地形而設計，提供更佳的彈性支撐、抓地力和穩定性。 今次品牌找來Mirror成員Lokman楊樂文，為2024春夏系列演繹出不同的戶外造型。展現出戶外鞋款的機能性之餘，亦能與不同的單品配搭出潮流造型，打破城市和戶外風格的界限。

對Gabrielle Chanel而言，甚麼是快樂？「我常常把珠寶設計當是發明一樣，花上數個小時，渾然忘我，那是唯一真正令我感到快樂的時候。」自小對文化、探索和旅行有極大欲望的Gabrielle Chanel，她讓服飾擺脫傳統束縛、化繁為簡，並將男裝特色融入其中，呈現出極富現代氣息的穿著格調。除了服裝、除了1921年發明的N°5香水，Gabrielle Chanel也對名貴珠寶及高級訂製首飾充滿熱情，她會在夜闌人靜在抽屜翻出寶石和琉璃，甚至威斯敏斯特公爵送給她的名貴珠寶，仔細地將它們拆解再用工具和蠟塊塑造成全新形態。上世紀三十年代開始，Gabrielle Chanel長時間住在Ritz Paris酒店，在三樓套房露台外，她經常遠眺著八角形地標的Place Vendôme，這芳登廣場建於1685年，別號「巴黎珠寶箱」，一直是全世界知名珠寶品牌爭相進駐的地點，廣場除了成為指標地點，俯視廣場的八角形與中央的青銅柱也成為不少設計者的靈感來源，Gabrielle Chanel也覺得它猶如巴黎珠寶盒內一塊璀璨鑽石，自此跟八角形結下不解之緣，包括No.5的香水瓶蓋、包括她家中的八角形鏡子、甚至啟發及延續至首款腕表Première。Gabrielle Chanel由18歲到服裝店當起小裁縫，1910年27歲時便於巴黎Rue Cambon開設第一間CHANEL Modes，她的大膽創意及特立獨行的精神，成為追求自由自主的現代女性典範，不只影響了上世紀的時尚風格，還留傳至今天，甚至啟迪未來，無論是高級珠寶及腕表範疇，皆如是。由Bijoux de Diamants延續至今早在1929年的大蕭條，倫敦鑽石集團為了振興鑽石市場而委託Chanel女士設計Bijoux de Diamants頂級珠寶系列，那是Gabrielle Chanel第一個亦是唯一一個親自設計的珠寶系列，更是珠寶史上首個以統一主題及風格展示的作品。作品於1932年在她的Faubourg Saint-Honore公寓內展出，方式別樹一幟，以蠟製人體模型配上她設計的髮型和妝容，穿上露肩晚裝、搭上披肩或是戴上畫家帽，令珠寶更具戲劇效果及獨特創意。Bijoux de Diamants為女性時裝設計師帶來珠寶設計的前衛革命，意義非常重大，它為CHANEL未來的創作奠定了基礎，星星、太陽和月亮都是日後標誌性的圖騰，其具前瞻性的設計，不少單品可以變奏及以多種方式佩戴，都是前人沒有想過及做過的。CHANEL直到1971年依然有為客人設計訂製珠寶首飾，品牌直到1993年成立高級珠寶部門。1993年至2015年期間，品牌共複製了36 件Bijoux de Diamants作品，當中Patrice Leguereau自2009年起出任高級珠寶創作工作室總監，他多次以Bijoux de Diamants作靈感，尤其是2012年和2022年面世的「1932」頂級珠寶系列。近十多年來品牌推出了不少標誌性珠寶主題，例如獅子、麥穗、斜紋軟呢、烏木屏風、巴黎的俄羅斯文化、上流風雅咖啡廳文化以及地中海遊輪假期等，當中2012年面世的Constellation du Lion項鏈屬第一款紀念Gabrielle Chanel誕生星座的作品、2021年為紀念N°5香水誕生一百周年而製作焦點55.55項鏈，還有2020年面世的Tweed Couture胸甲式項鏈等等……無一不是CHANEL頂級珠寶的重要里程碑。由高級珠寶到高級腕表1987年，CHANEL成立腕表部，比高級珠寶部門還要早6年。首個作品系列，是由Jacques Helleu創作、以巴黎Place Vendôme及CHANEL手袋鏈條為靈感繆斯的Première Édition Originale，看看表形看看表帶，就明白甚麼是新舊共融。不少進軍鐘表界的潮流品牌，都是空有華麗外表而忽略製表工藝，CHANEL絕對不是，在短短30餘年製表歷程中，不斷收購或入股不同製表單位以助大實力，包括表殼廠G&F Chatelain、獨立品牌Romain Gauthier及F.P. Journe，還有機芯廠Kenissi……由2000年推出首枚黑色陶瓷表殼的J12，到2016年創製首台自家機芯Calibre 1，都引證品牌的製表造詣。Arnaud Chastaingt自2013年起擔任品牌的腕表創意工作室總監，表明心志要繼承Chanel女士精神，把女性精神和無拘無束的自由創意，融入高級腕表創作裡。CHANEL腕表在短短卅年已奠下了很強的DNA，包括陶瓷、黑白雙色設計、獅子圖騰設計、借鏡高級訂造服精神的針墊造型，成績也獲得大眾認同，例如GPHG日內瓦鐘表大賞中，先後獲得最佳工藝腕表、最佳珠寶表，以及多次最佳女裝表獎項。從Patrimoine典藏館看古知今今天再踏進法國巴黎Place Vendôme 18號的CHANEL旗艦店（品牌於1997年正式購入，經全面翻新後早幾年重新開放），感覺猶如參觀品牌珠寶及腕表的總部，裡面包涵了創意工作室、珠寶工坊、歷史典藏系列及精品店等。內裡極其寬敞的Patrimoine典藏館，黑色空間擺放著米白色漆面家具，陳列了400件早期和當代的珠寶珍品，以及超過390枚腕表，包括尋回已成為私人收藏的Bijoux de Diamants頂級珠寶（珍貴在於品牌當年並無保留任何設計草圖、水彩畫或訂單紀錄），見證著一段段瑰麗的歷史傳承。要一口氣欣賞拜占庭風格珠寶的絢麗色彩圖騰、從男士衣櫥獲得靈感的斜紋軟呢所幻化的頂級珠寶創作、象徵她幸運數字的55.55克拉巨鑽，這裡準會令你大開眼界。Gabrielle Chanel曾許下期盼：「珠寶是一個時代的印記；我希望我的設計也會成為CHANEL珠寶的印記。它會的。」在巴黎CHANEL旗艦店內的Patrimoine典藏館，大家會認同她的願望已經達到了。

香港設計中心旗下焦點項目 FASHION ASIA HONG KONG 積極支持香港和亞洲極具創意和潛力的時裝品牌。今年春天，FASHION ASIA聯手本地時裝零售店 I.T，精心呈獻 HONG KONG SHOWROOM 時裝展覽，邀請五個香港本地品牌，包括 REDEMPTIVE、KOWLOONCITYBOY、YMDH、Wilsonkaki和Cafuné，於3月13日至25日在I.T One Hysan Avenue旗艦店展出最新春夏系列，並於電商平台ITeSHOP上架發售。在展覽開幕之先，我們以香港標誌性的公路和天橋為主題，邀請了這五個品牌參與拍攝一組別具特色的造型照，展現他們的個性與風格。

觸電，可解作與電流相接觸，亦可解作兩個人互生情愫的感覺。 同為新世代演員，柯煒林（Will）、陳穎欣（Yanny）本來互不認識，去年才因為「觸電」而相識。的確，二人因拍攝電影《觸電》才首次合作，觸電不算太深，擦不出愛火花，卻足以養成不錯的默契。 情人節將至，二人憶起不少觸電一刻的心跳回憶，每次總是盼望愛得如鑽石一樣的恆久永遠，即使世事總是未如人意，卻依然愛得死去活來，盡量別把當初觸電心動的興奮浪費掉。 此時此刻，看著身邊的愛侶，你又記起當時自己一刻觸電過沒有？ Text．Nic Wong | Styling．Sum Chan | Photo．Karl Lam | Hair．Calvin Tsoi @ HAiR salon (Yanny) Oscar Ngan (Will) | Makeup ．Melody Chiu (Yanny), Deep Choi (Will) | Makeup Assistant．Eva (Will) | Wardrobe．On Will: BERLUTI (shirt and tunic) LORO PIANA (suit set)  COS (denim set) / On Yanny: ISSEY MIYAKE (black dress)…

近年在國際時裝舞台上看見了不少來自香港的名字，包括Robert Wun、Chet Lo和Christian Stone等等，香港時裝設計師一直默默在國際舞台上發光發亮。早前，在Hong Kong Design Centre主辦和「CreateHK」的支持下，由Fashion Asia Hong Kong帶來了一連串時裝活動，包括「10 Asian Designers To Watch Award」等等，為亞洲設計師提供一個面向世界的平台，展出各品牌的最新系列作品。 Text：Calvin Wong Edit：Leon Lee CHRISTIAN STONE 顛覆主流美學 Christian Stone的設計一直大膽地顛覆主流美學，對香港的時裝設計來說絕對是罕見。Christian Stone於2017年畢業於倫敦中央聖馬丁學院，更獲得時裝設計女裝一等榮譽學士學位。其後創立個人品牌，首個系列於2018年在紐約時裝周亮相，由始至終貫徹電子遊戲和Cyberpunk風格，充滿實驗性的設計。 有趣的是，Christian Stone最初並非想從事時裝界，而是玩具設計。在他的童年時期，Christian經常自製玩具，將買來的玩具拆解並重新組合成另類的新玩具，從中享受屬於自己的創意世界。長大後，Christian一直渴望去藝術學院讀書，希望能更專業地學習玩具設計。一開始本來打算報讀產品和工業設計學士學位，直至一次接觸過時裝功課後，才發現原來可以將製作玩具的方式運用到時裝上。或許如此，如今他經常於作品中加入解構元素。 子遊戲和科幻元素一直是Christian Stone的靈感來源和設計語言，作為在網絡文化中成長的一代，數碼和流行文化對他影響深遠，因此在其系列造型照中，總能幻想出在電子遊戲角色中的模樣。Christian曾提到，他最感興趣的是如何顛覆用家對功能的期望，突破功能上的缺陷。你總能在他的設計中發現「彩蛋」，例如顛覆了衣服原有的穿法，或利用鈕扣或繩索帶來多種穿法，令時裝變得更有趣。 最近Christian Stone的作品入選了由Fashion Asia HK和Hong Kong Design Centre主辦的「亞洲十大焦點設計師時裝展覽」，Christian表示：「今次的評委都是國際性的資深行家，得到他們的認可我感到很開心，這是對我工作了幾年獲得的肯定。今次計劃亦為我們設計師提供了一個平台，讓我們可以與不同的資深人士進行連繫和溝通，獲得更多機會。」 CHET LO 東西文化碰撞 早前剛獲得「10 Asian Designers To Watch Award」的美國亞裔設計師Chet Lo，對這個名字可能未必熟悉，但Dua Lipa、Kendall & Kylie Jenner和Doja Cat等巨星早已穿過他的設計，其作品亦曾登上過《Vogue》、《L’Officiel》、《W》和《Dazed》等時裝雜誌。品牌充滿實驗性的立體尖刺針織，靈感源自Chet於大學時在一本舊針織書中發現的技術，如今已經成為品牌的標誌性設計。 Chet Lo自小在美國長大，但成長於亞洲家庭，家人都以廣東話溝通，每逢周日更會到佛教寺廟參拜，這種東西文化的碰撞，令他在每個系列中都會去反思自己的過去和背景歷史，並試圖結合東西文化。2024春夏系列也不例外，靈感來自於亞洲文化中的禁忌觀念，譬如性行為，這在對相對保守的亞洲來說是一個避忌的話題。Chet解釋，在他的成長過程中，他被灌輸了性衝動是噁心和變態的，他希望透過時裝設計，讓現今的年輕人大膽面對和擁抱性，從他們身上消除這種恥辱的觀念。Chet認為，性是美麗和自由的，人們不應該害怕它。今季同樣出現了不少立體尖刺針織，這項獨特的工藝源自於一本舊針織書，當中需要大量精確的計數，讓它得以在日常服裝中實現獨特的紋理，並且每季都會改善這項技術，令立體尖刺針織穿起來更加舒適。Chet也談到了他喜愛的設計師三宅一生，同樣是以原創的獨特面料聞名，也一直成為了他的時尚繆思。 雖然成長於亞洲家庭，但Chet的父母沒有讓他必須當醫生律師等專業人士，只要找到自己想做惡，就一定要全力以赴做到最好。小時候看過知名的時裝設計節目《Project Runway》後，Chet便想，如果是自己的話，肯定能做得更好。後來他考進了知名時裝學府中央聖馬丁學院，從此發掘了自己對時裝的熱情。時裝吸引他的，是他能透過服裝表達自我，也希望能為穿上他作品的人帶來一些改變。…

時尚與奢華緊密掛鉤，也反映出現實社會的情況。2023年的時尚界重燃昔日光芒，同時迎來了不少重大轉變。到底今年又有哪些難忘的時刻和畫面？

一件能夠擁抱你的外套，夫復何求？紅足十年的Max Mara Teddy Coat，又如何兌現「為真正女性提供真正衣服」的承諾？Max Mara創意總監Ian Griffiths為我們現身說法，透過親臨香港的貼身體驗，為我們呈獻他腦海中一段充滿柏林靈感，又異常「貼地」的創作靈感：原來處身香港的「她」，或許是最能理解Max Mara女性的魅力？ Text：Leon LeePhoto：Oiyan Chan 在時裝世界裡頭，Max Mara一直與高端時尚並存，但提到背後的靈魂人物，你或許一時三刻說不出來，皆因品牌從來追求的都是集體貢獻而非一人之功勞，重視品牌DNA的銘刻與顧客體驗。話雖如此，在品牌走過的70年歷史中，Ian Griffiths「站」在Max Mara女性身旁超過一半時間。來自英國的他曾經提及，自己從品牌創立者Achille Maramotti身上學習到意大利設計師的思維，亦即如何從著用者身上出發，加上修讀建築的關係，他在設計女裝時便常將自己想成一名建築師，在優雅胴體之上堆砌成合身的作品，因此如若你對Max Mara有所了解，便該知道它的經典駝色大衣，儘管啟發自那充滿童趣的玩具，但已然是全球百萬女性的衣櫥必備單品。 當你在為Max Mara設計新系列時，「故事」所扮演的角色重要嗎？ 「每個系列都必定有一個故事在敘述。 對我來說，可以交流的「有形之物」非常重要。因此，當我為每個系列撰寫新聞稿時，它不僅僅是一系列處理抽象品質的抽象名詞， 例如女性氣質、性感甚至雌雄同體；抑或是一個非常具體的章節，可能講述歷史上某特定女性，一個被遺忘的女性，或一個被記住的女性，也可以關於一位建築師、一位作家之類，我發現這是打造一個有意義的系列的基礎。但話雖如此，我認為重要的是每個系列都可以被自己理解，即使是一個你從未耳聞的人，衣服最終也必須是不言自明的。」 您提到草圖仍然是設計過程的關鍵部分。 那麼你會先創作故事才開始設計，還是先構思草圖概念？ 故事必須從一開始就在。 我認為你不能把內容放在最後的環節。其實我有時也會出現一種念頭是，假如設計師試圖將「故事」應用到已經完成的設計，這不是一種有「誠信」的工作方式。 對我來說，故事是第一位的， 但它需要處於還沒完成的階段，然後你開始收集，甚至開始繪製草圖，便會慢慢看到它的原型和形狀，那麼「產品開發」就來到萌芽的階段。 然後。 故事或許會朝著不同方向發展；尤其當我們藉時裝講述這些故事時，我總有一種感覺，我是在揭露而不是寫它，這點我一些作家朋友談過，原來大家經歷的感受都是一樣，跟隨故事的感覺幾乎就像故事本身經已存在一樣。 那麼你在設計時如何平衡Max Mara的美學和創新元素？ 「這一切都取決於作為設計師的本能。 你知道，我是Max Mara的創意總監，但我不是它們的設計師，我認為差異在於個人直覺和經驗，你在設計每件產品中做出的一百萬個小決定，當加起來後就形成了你稱作「平衡」的東西；追求創新和實用性， 就在我的設計DNA裡，繼而成為品牌的DNA。因此我很榮幸能夠參與品牌賦「權」的故事，讓Max Mara成為各年齡層、種族及地區的女性一種通用語言。」 你認為時尚等同藝術嗎？ 「它們可以共生，關係非常密切，但它們不是一回事。」 「 我不會將時尚視為藝術。 因為有一個非常容易區分藝術與設計的方法，如果我作為藝術家，創作了一件藝術品，即使沒有人理解它，你也無法否認它是藝術品的事實；但假如我生產一件衣服， 沒人穿戴購買，也沒有人採納這個想法甚至複製它，那麼它就沒有被消耗掉，自然算不上是一種時尚。 這意味著「時尚」的存在，是透過人們看待它的方式來定義的，著重彼此之間的關係，而藝術則不然，這使得時尚和設計非常簡單地區別。」  對你來說，Teddy Coat算得上是Max Mara的時尚里程碑之一嗎？ 「那是當然的。誰又會想到10 年前，當我有了一個奇特的想法，用製作兒童玩具的面料生產一件外套時，10年後大家仍然在討論它？我認為Teddy Coat顯示了良好研究的重要性，因為它的基因全部源自於Max Mara的檔案，而我一直覺得很有必要去設計一件在某程度上符合當代風格的外套，卻要保持對一切童趣的執著。在我看來，人們逐漸開始依戀童趣圖案，就如包款上的小動物，空氣中瀰漫的天真感覺，可能正是可怕世界的一種解藥。 於是乎，我想設計一件能夠吸引消費者、如像「置身恐怖世界中的嬰兒」的外套，一件可以擁抱你的外套。 但同時你又可以炫耀它，因此Teddy Coat才同時兼顧了這兩種面向，也可能是Max Mara大褸能從芸芸品牌中脫穎而出的原因。」 香港是個獨特的城市，…