香港的時尚內容創作者太多，但能保持風格一致性的很少，而能真正做到有內容有營養的的更少。 最近不時在Instagram上看到一對香港情侶的Reels，男生和女生都梳著整齊的髮型， 穿著極簡風格的造型，黑白灰色調的短片，用溫和文雅的語調，時而為大家介紹好物和配搭建議，時而分享著最近去過的展覽，有時還會透過服裝與觀眾進行內心對話。 這個Instagram賬號@theminimalistduo由情侶Hay和Eli共同營運，目前是全職內容創作者。與香港大部份時尚內容創作者不同，Hay和Eli專注於分享極簡生活美學，清一色的黑灰色調，從內到外保持風格一致性。如今吸引了超過七萬追踪者，身邊不少朋友也是他們的觀眾。今次找來Hay和Eli，分享他們在極簡美學和生活哲學。 我們喜歡極簡，因為它能夠低調無聲地表達我們的內在與個性。 JET：你們以前的風格是怎樣?如何演變成現在的極簡風格? 大學時期的我們偏愛日系風格，當時Hay經常穿one piece連身裙，並且喜歡顏色和層次搭配，而Eli則偏好闊版上衣和闊褲的組合。 至於風格的轉變，主要是在我們大學時期到比利時交流的時候，對極 簡時尚有了更深入了解。雖然比利時不算是一個非常時尚的國家（但安特衛普真的很棒，有很多型人！），但在那裡生活時，我們受到了歐洲文化的影響，逐漸走向極簡風格。我們也明白，極簡穿搭不一定是日系寬鬆或無印風，不一定是黑白灰、沉悶或沒有個性的。我們喜歡極簡，因為它能夠低調無聲地表達我們的內在與個性。極簡穿搭也非常誠實，不需要任何猜測，what you see is what you get。 JET：每天如何配搭當天的造型，會互相穿對方的衣服嗎? Hay：通常前一晚會預先準備好當天的造型和熨好衣物，大概需要15至30分鐘左右。每次出門都會想在細節上有些不同，但基本上都是重複運用單品來進行配搭。感覺自己腦海裡有一個配搭框架，例如下雨天穿黑色，或者造型必須能與外套或恤衫配搭，因為室內地方涼，希望自己時刻都穿得舒適好看。 Eli：可能因為已經逐漸建立起屬於自己的個人制服，一般都只會在出門前根據當天的活動進行配搭。由於基本上怎樣穿也不會出錯，因此不用花太多時間穿搭。在衣櫥中取出當日想穿的單品，再花3至5分鐘隨意搭配就完成。我們的衣服都比較中性，有時會穿對方的衣服，有時也會互相為對方配搭建議。 JET：家中是不是有很多衣服鞋子?平時會斷捨離嗎? Hay：衣服會相對多一點，但鞋子不多，大概十雙內。現在都採取 「一進一出」的原則來購買單品，大概半年會檢視一次自己的衣櫥， 看看哪些衣服需要斷捨離。 Eli：數量還好，可能因為最近斷捨離了一些不再穿著的單品。說起斷捨離，我認為只要平時理性消費，只買自己真正喜歡的設計，就不需要經常進行斷捨離。 JET：通常去哪裡買衣服? COS、ARKET、SSENSE、Vein JET：最喜歡的奢侈品牌、獨立品牌和平價品牌? The Row、Lemaire、MKDT Studio、House of Dagmar、Skall Studio、KINRADEN、 COS、UNIQLO JET：平時會瀏覽哪些網站和Instagram帳號? 網站：minimalism.com、hurs-official.com、dezeen.com、ignant.comInstagram：@copenhagenfrow、@goodonyou_app、@gramparents、@magazine.b JET：誰是你們的fashion icon或influencer? Hay：喜歡和留意的很多，但現在只想到@melissajanetarling和@brittanybathgate。 Eli：沒有特定的fashion icon，但蠻喜歡@okdeon和@jordanbunker的生活美學。 JET：推介一個非服飾類的實用物品? Steamery的除毛球器。 我們會時刻提醒自己甚麼是「Not too little. Not too much. Just right.」。 JET：當初為甚麼開始經營Instagram賬號@theminimalistduo? 這要追溯到幾年前的一次日本之旅，當時我們在京都逛了一間文藝選物店，喜歡之餘也讓我們萌生了經營Instagram帳號的念頭，希望能用我們的角度分享自己喜歡的生活美學與時尚設計。 一開始這只是個passion project，當時甚至還未專注於極簡主義這個定位。但經歷過交流生時期後，我們的目標變得更明確，希望能在香港這個繁忙的城市中尋找極簡的美。…

現代人手機時刻不離身，手機殼作為必備的時尚單品，既是保護手機的重要配飾，也代表著一個人的風格與態度，無論你鍾愛浮誇與否，抑或素色低調，要把香港700萬人的不同面貌和風格 – 積極、活潑、反叛、平凡等一一展示，做到Face It Your Way，想來還得靠高品質的客製化平台相助。全新本地手機配飾品牌FASE早前便聯乘九位本地藝術家，將藍染、紋身、書法及插畫等元素放進手機殼設計，並注入香港文化元素，推出超過160款自家印花設計，讓大家更易找到理想perfect match，打造隨身藝術品。  而較早前，FASE舉辦了藝術工作坊，邀請來賓製作押花月曆，體驗將藝術融入生活的樂趣。活動亦邀請到一眾本地藝術家及藝全人旗下的展能藝術家現身分享本地藝術創作理念。與此同時，9位展能藝術家與FASE的聯乘系列亦首次登場，讓他們在手機殼上充分發揮藝術天賦，推動社會共融，藝術共享。無論你追求保護性或設計美感的設計，相信總有一款能夠引起你的共鳴。 【FASE x 本地藝術家聯乘系列】 藝術家聯乘系列1. 香港畫家SYE 「我希望把畫作，轉化成大家都觸摸得到的藝術。」–– SYE 本地畫家SYE主要畫香港風景，希望能把香港的美散播到世界各地。最常使用的繪畫媒介是水彩，但有時亦會因應想畫的主題使用電子繪圖和廣告彩。由於主要在社交媒體平台發佈畫作，作品須要數碼化才能在呈現。 藝術家聯乘系列2. 藍染布工房 片藍造 「沒有了顏色質感所過的時光是一片空白。」–– 藍染布工房 片藍造，意指「手工一片片藍色的製造」。藍染布工房片藍造的目標，正是由染色到設計生產都能在香港進行，並且希望重塑藍染在當代工藝的定位，因此堅持在生產過程需要擁有「手的細度，心的溫度」來呈現珍貴的傳統生產。 藝術家聯乘系列3. 紋身藝術家 JAN KWOK 「在光明中看見黑暗，黑暗中才見到真實。」–– Jay Kwok 紋身藝術家JAN KWOK入行十八年，堅持創造非主流的暗黑藝術風格，擅長以水墨效果，配合寫實素描，表現重金屬、反叛和超現實的作品，將充滿態度的暗黑藝術刺青「刺」入手機殼。 藝術家聯乘系列4. 香港西洋書法及插畫家 Mstandforc 「Live lives to the fullest.」–– Mandy Chan Mandy Chan創立了西洋書法及插畫品牌Mstandforc， 曾在2019年受邀於香港展出「微縮世界」個人水彩風景畫作品展，以微型畫記錄100個旅遊地方的故事。在今次聯乘當中，她以畫筆紀錄了香港各種郊野地貌，如獅子山、古洞水塘、鳳凰山的日出美景等，在手機殼上重現每趟充實之旅。 藝術家聯乘系列5. 塗鴉藝術家 Uncle 852 「想做就做，總有出路。」 –– Uncle 852 本地知名塗鴉藝術家Uncle852專門研究繁體字塗鴉，走過街頭都能輕易看到他的作品。他希望把西方文化在本地蘊釀出嶄新的元素，創作屬於香港人特色Graffiti。這次聯乘則將香港地方特色和塗鴉文字共冶一爐，帶來銅鑼灣打小人、張保仔去長洲搶大魚蛋，甚至亡命旺角紅van等，充滿創意與黑色幽默的感覺。 藝術家聯乘系列6. 書畫家巫墨筆歡…

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香港地「喜歡做Zine的人」與 「喜歡看Zine的人」為數不算少，但聚合點或較分散。受出版、推廣、宣傳及發佈等情況影響，前者多數靠一己之力宣發作品，後者又不易於大型書局及便利店找到心頭好。雙方往往只可經創意小店、獨立書店、不定期的書節及市集等相遇。 出於「愛Zine及眾」的心，設計師Forrest Lau及獨立出版人Beatrix Pang 於2017年共同創辦推廣香港小誌文化的團體「ZINE COOP」，善用網絡平台聯繫本地不同Zine作者與讀者，每季度又參與在地或海外的藝術書展，亦嘗試印刷及發行《ZINE COOP PAPER》，拉闊大眾對Zine的認知及推動發展。 text．Ko Cheung photo．Bowy Chan 從何時起與Zine結緣？何以成立ZINE COOP？Beatrix　於外國讀書時，初接觸Zine文化，對其傾向個人化表述、獨立出版及議題多元的特質感興趣。回港後，開始發掘哪裡有Zine，最初常到銅鑼灣時代廣場的Tower Records（已結業）尋實；後來喜歡DIY創作或出版，又參加YMCArts港青「新鮮獨立fanzine小型誌」展覽及「自發作」工作坊等。期間，結識志同道合的Forrest，又合辦ZINE COOP跟同好分享Zine文化。 Forrest　2015年，我動手創作第一本個人Zine《薄簿仔》，2017年，跟Beatrix開展ZINE COOP。原因單純，就是本身喜歡Zine文化提供主流以外的空間，予人發表較小眾、自我、獨立的受想，呈現模式也見創意與想像力。惟創製過程中，發覺「各有各做，各有各睇」，有點孤單與分散，於是想主動透過ZINE COOP與人溝通。 ZINE COOP有何推廣的宗旨或目標？Beatrix　坦白說，無具體的推廣期表。ZINE COOP是自負盈虧的組織，我、Forrest和其他成員（早期有三三及楊仔，如今則有其他人加入）都是抽取公餘時間參與，不想給大家添壓力。畢竟Zine講求隨心和自發，參與者於「興趣」以外，更需要「強烈的熱情」，不想被規範和責任磨蝕心神，減低動力。若要談原則及方法，頂多是以 「香港」為核心，但凡跟「Made by / for / in HK」的Zine，無論是本地人或外國人做，我們都會關注。還有形式不限，線上平台恆常介紹，線下藝術展、書節及展覽等，都值得嘗試。尤其疫情影響，社會變化多，需多動腦筋和心思。像無法到海外交流，我們首次申請藝發局資助，希望爭取資源開拓新項目；以前曾跟「藝術在醫院」或各大院校合辦工作坊，連結更多層面的社群。我們相信教育很重要，愈多界別及年齡層接觸Zine，可以開拓更多想像、話題及設計模式，使Zine氣候更成熟。 Forrest　Zine自由又自主，創作者或讀者可按興趣探索所需。推廣上，我們看重創意交流的過程與火花，遠多於成效或數字。譬如2017至2019年仍可隨意出行，我最愛帶著香港Zine遊歷不同城市，也觀摩當地的Zine作品及點子。另外，我喜歡參與各類工作，如前陣子就教智障人士做Zine。別以為創作只限文青，其實每個人都有想象和設計能力，像有些智障人士專注力強、有些想象力高，或有些手藝好，每本Zine最終各顯個性與美學，彰顯「人人可做Zine」的核心價值。 好奇香港Zine有何特質？有否特別難忘的推廣例子？Beatrix　Zine通常關注次文化，主題廣及性與性別、歌影視到社運等，方向又隨時代變遷。早年香港不少工會及組織印製資訊性較重的書仔、期刊，算是Zine雛型；八十年代，「黑鳥樂隊」郭達年曾出版獨立刊物《黑鳥通訊》，將無政府主義和音樂觀點糅合，屬較早實踐西方小誌文化的先行者之一。近年因雨傘及反修例社運，更多年輕人關注時局，印刷及出版技藝又普及化，運動期間就湧現Zine創意高峰。當時我和Forrest趕緊以「自由之書」（Freedom-Hi）企劃作紀錄，從初期只落Index到後來盡量收集百本小誌的封面、封底、雙開頁面，按月為時間線展示變化。同時，亦推出「BURNING IXXUES」國際企劃，延伸關心同期於加泰隆尼亞、泰國等地的社運狀況及Zine作品。因為Zine不只為消閑，也是歷史與時代的人文側寫，捕捉主流以外的面貌及聲音。 怎樣可以更好地推動Zine或獨立出版？Forrest　最開心看到部分Zine作品後來又獲南韓及德國同好欣賞，引進兩地參與Zine展覽，這很美好。Zine並非從眾的刊物，傾向探討次文化或屬Fan Zine，人們會按各自喜好去創作或選讀，既難一言蔽之地定義「Zine是甚麼」或「群族中有誰」等，推廣上亦多了挑戰。但「無法定義、不必定義」正是Zine的價值所在吧？所以愈多人參與也愈好，特別ZINE COOP只靠我們幾個人、幾雙手，時間亦不足，有時即使多想完善地管理及發佈，亦難免有其局限。假如每個人可從自己開始，主動地整理資料、圖像和數據，一起連繫相關單位，合力於線上線下互動，或可促進Zine的流動，透過一個又一個的點，連結出無邊界的Zine網絡。

這枚勞力士Daytona，你見過未？是真是假？似層相識？不會是羅湖A貨吧？我們當然不會介紹冒牌貨給大家，它的而且確是一枚勞力士地通拿，原型是2016年人氣表王Rolex Cosmograph Daytona 116500，今次特別改配勞迷必愛的Paul Newman表盤，感覺有否煥然一新？ Text : Ringophoto : Bowy 幕後操手是來自德國的Blaken，它們先找來一枚本身已十分罕有的新版Daytona，換上一塊自己製作的Paul Newman表盤，上面的數字、刻度都是自己畫上的，細緻度達到神級；再留意一下表側位置，表冠兩旁的護肩給裁走了，務求回復當年Paul Newman版的舊有味道。市面上不乏改表公同，但Blaken是當中較著名及較有口碑的。話說早在2009年，Blaken的創辦人Hendrik Jurgens去了美國Star Island，某個盛會中見到富豪們擁有不少tailor made物品，由領呔至香檳都有，就是沒有一枚屬於自己的腕表。他回到德國後開始研究tailor made腕表的工作，首選是全球流行的勞力士。Blaken堅持不會改造機芯，只會找來全新腕表，拆件後進行不同程度的表殼、表帶改造，最後再組裝回機芯，過程大約2個月左右。 Blaken的拿手好戲是「黑化」，方法是用類鑽碳DLC技術，當中牽涉兩個專利步驟，每個黑化程序需要16日，部件出來的厚度只會增加1至2微米（1微米即是100萬分之1米）；而DLC的好處是防刮能力強、硬度比鋼高8倍、也防酸防鹼防敏感。當然，對絕大部分人來說，DLC能令腕表更型更酷更獨一無二。摸過上手，會發現Blaken的DLC表殼及表鏈打磨得很光亮很幼滑，觸感相當討好。 除了新舊交融的Daytona，今次Blaken還帶來多款不同「黑化」了的勞力士產品，例如Explorer、Submariner、DeepSea、Milgauss、Datejust……等等。個人負擔不了Daytona，心頭好反而是沉黑得非常神秘的Milgauss，在指針及index全被塗黑下只有一片翠綠玻璃在反射光線，看一眼便愛上了。最後，相信很多人會關心：「勞力士方面有意見嗎？」放心好了，勞力士雖沒有跟它們合作或授權，但也沒有反對過。登入Blaken網站，它們先pop up免責聲明：「Blaken is an independent company and is in no way connected with or licensed by Rolex. We offer modified and customized timepieces.」一清二楚，勞力士不會對改裝表給予維修，Blaken會自行給買家5年免費保養，童叟無欺。（The Lavish Attic/3188 0896）