來自澳門，有「慧敏哥」之稱的陳慧敏（Vivan）近日以一首《泰姬》為各位獻上了一段淒美的愛情故事，雖然情節與其本人戀情並不相干，但這次帶有「鐵味」的腔調，卻讓人不禁在意這位看似柔弱的女生，聲線裡頭到底隱藏著甚麼力量。慧敏哥嘴角帶笑的話：「溫柔只是一種表面，其實我不是一個全天候溫柔的人，反而內心十分倔強的。」今年作為她澳門出道的第十周年，即使世道無常，即使音色比較柔弱，但這種緣於渺小的勇氣，卻依舊是她對於人生課題的執著。

Text：Leon Lee
Photo：Bowy Chan

「一份扭曲的愛，會衍生出許多因悲傷而致的偏激之事。看著這座建築，你會不由自主地猜想這種為愛瘋狂的感情，是否只是一份執迷呢？」世界七大奇蹟之一的泰姬陵的出現，源於一段淒美的愛情故事，沙賈漢國王為了實現愛妻瑪哈的遺言，不惜淘空國庫以及調動全國的一切資源，甚至殺光設計師的妻子，只為了讓他們一同體會喪妻之痛，傾力打造這所最美的建築。這種不顧一切的愛，不但觸動了當時正為建築技藝感嘆的慧敏哥，更啟發了她對於追求情感與承擔甜蜜的體會，寫下了《泰姬》這首作品，為這個故事添上一番己見。

慧敏哥深諳，許多人窮一生所追求的，或許是童話故事般的浪漫以及致死不渝的愛情，但這種伴隨情深而來的壓力，加上近年疫情下的生離死別，卻會帶來諸多需要渠道宣洩的負面情緒。「《泰姬》是我用作宣洩情感的出口，因此你會發現這首歌雖然是描述一個深情故事，但我的出發點其實在於國王的視角。我認為該表達的不只是傳達愛意，而是去傳達你為了思念﹑為了愛慕所花的功夫以及那股力量。」她認為，該如何消化離別是人生的一大課題，因此歌詞除了涉及愛情，同時亦希望延伸至探討人對死亡的糾結：「消化情感是一個需要歷時很久的過程，雖然當日一早記下腦海浮現的旋律，但實際上歌詞內容才最讓我最舉棋不定。現在回想起來，幸好第一份以愛情視角為主的國語歌詞有『斬掉重練』，才有了現時表達更為細膩的粵語版本。」慧敏哥又指，這次作品沒有很直白地訴說國王對妻子的傾慕，因為一個身份地位高高在上的人，並不會如此赤裸地向世人剖白，反而用最原始狂茫的方式去傾瀉情感才合情合理，這對於她自身去演繹和創作也是一種相輔相成的概念。

從出道到開設「木船音樂創作室」，慧敏哥近年除了獨立歌手的身份，還要身兼經營和支援的角色，但儘管工作量來得比以往要多，她卻十分慶幸能夠獨力完成這種多工作業，因為這才是一種真正的「職場學習」。「我不認為『擔大旗』是件苦差事，因為人生就是要不斷學習，能夠處理複雜的文件工作也是一個開闊眼界的大好機會。在創作上亦如是，即使不能單憑一人之力完成作品，但亦會參與各種籌組事項與商討環節，這種親力親為的感覺才最實在。」談到今次的MV拍攝工作，她表示實情由於疫情所限，其實整個製作都是在「遙控」之下完成；幸好最終派台作品不但表現專業，更相當符合作品本身的意象：「拍攝團隊所選擇的元素，包括場地以及舞蹈員等，對我來說都是一份沒有負擔的『厚禮』，他們就像是把國王腦海裡的泰姬畫面完美活現於大屏幕前。皇后山印度廟不只完全符合故事設定，這次在香港找到的印度服飾亦與當地無異，整件事情的巧合令我嘖嘖稱奇，只能說偶然也是一種緣份。」

不過，緣份雖然是種不期而遇的機會，但也並非坐以待斃就能等到，慧敏哥早年選擇「出走百日」，便正是為了出外走走與靈感邂逅：「歷史趣聞雖然可以慢慢發掘，但我走訪印度本來也只抱著旅遊心態，沒想到能有如此豐富的收獲。在恆河之上我寫了《浪》，而《泰姬》也是當日『打卡』的一種延伸，可能當上天希望你去訴說一件事時，我們便應該隨遇而安。」可惜隨著全球疫情惡化，「無法出走」成了一種既定事實。從出國到逗留，慧敏哥認為最深刻的得著其實是心態上的轉變。因為在昔日旅遊之時，她湊巧經過一些落後村莊，當地人就算僅剩一顆蘋果，也會為外來賓客獻上。他們即使生活條件不高，也不會因物資匱乏而內心空虛，反而十分滿足於他們所擁有的東西。

但回顧城市生活，人們大多只在乎薪金高低與便利生活，直到疫情出現才切身感受自由原來並非必然。「要面對生離死別就要好好考慮生活狀態，有沒有在物質與情感之間取得平衡，去承托這個密閉空間的壓力。」正如即將於6月推出的專輯《浪》，便是她近年對於體驗世界後的一種消化，是她用音樂為自己找到的一片歇息之地。她續說，正因為自身接二連三地反思與應付外界衝擊，才造就出一把充滿感情的聲線；人是一種立體的存在，要讀懂更多，才能感悟和展示更多元的面貌，這個道理不應只局限於創作人的定位，同樣亦適用於普羅大眾身上。