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香港這個彈丸之地，要一夜成名不難，但要在善變的群眾心中求些份量，靠的可是各種本領。流行樂壇每年新人不少，時不時便有「失蹤人口」。一些人握住時機冒起，但留不住熱度，退出遊戲永不翻盤；也有人有實力，卻等不到自己的時運，最終萬念俱灰轉身離開。 馮允謙（Jay Fung）曾經是前者，也曾經是後者，卻始終沒有退出遊戲或者轉身離開。入行第11年，今年他35歲，3月便踏上歌手夢寐以求的紅館舞臺。沒有「媳婦熬成婆」的姿態，他倒像一個「不小心」跑出PB的長跑運動員，誠誠懇懇道：「好幸運，入行11年便有機會，可以自己在紅館擁有自己的舞臺。」 誰說好心態不是種本領？ Text． yuiStyling．Calvin WongPhoto． Simon CStyling Assistant．Chan FungWardrobe．Kenzo、ZingWatch．Zenith 我保留了自己 眼前的馮允謙，與「巨聲幫」時候的形象大不同，高大威猛臉型瘦削，身體也結實不少。始終不變的是，他臉上掛著笑瞇瞇的表情，親和力十足。但他自認不擅社交，個性亦很被動，「我喜歡埋頭寫歌、做創作、跟其他人一起寫歌，只專注於音樂上的工作。加上我當時信心比較低，所以收收埋埋。其實現在都還是這樣的，我是性格頗極端的人，在studio寫歌時我『摺埋』一邊不理人，甚至可以整個星期都不見人。」近幾年他坦言自己變得開心多了，性格稍稍有所轉變，「我連話也變多了！你看身邊同事都在偷笑，因為我平日話真的很多！（同事偷偷笑著點頭）哈哈，我會四圍撩別人講話，好煩的。」這樣開朗的馮允謙，是「晨型人」，不喜歡熬夜，喜歡一大早起來去跑步，慢跑時在腦海中譜寫旋律，在音樂創作上有著運動員的習性，刻苦、富耐心、有些完美主義，但知道目標並會拼盡全力，一直跑、一直跑。 但也有跑錯軌道的時候，由2016年到2018年，是馮允謙職業生涯的低潮期，「其實不知道是否該走下去的。那三年我很迷茫，每天對自己各種提問：應該再簽唱片公司再出歌嗎？還有沒有人想聽我唱歌？我是不是不夠好？我的歌是不是寫得不夠好？我一直很質疑，自己是否適合在這行發展，包括現在這一刻。」2021年，當時馮允謙在在叱咤頒獎台上，憑著<地球內的人>勇奪人生第一首十大歌曲，同年他開展一個新音樂企劃，一口氣推出了<思念即地獄>、<因愛之罪名>、<一步一悔過>等作，馮允謙這個名字慢慢獲得樂迷信任與欣賞，「事業慢慢重回軌道，而我對自己的要求也愈來愈高，音樂上也慢慢掌握到風格定位，現在我所做的音樂全都是我自己想做的。而公司方面也給予很大的自由度，放手讓我去做自己的音樂。在音樂上，我保留了自己，同時也感受到大家慢慢開始支持我的音樂，真的非常感恩。」 Work hard, work smart 除了音樂上的成績外，馮允謙的身材外貌也是不少人討論的話題。他自認以前不太注重外表，對於藝人的身份只著眼於創作，其他一切皆是佛系心態，現在想來他還覺得自己「不夠勤力」：「以前以為自己好勤力，會覺得音樂上已經擁有足夠的信心應付。但原來作為一個藝人，工作範圍以內不只有唱歌，其他各種的例如說外貌、身型、心態，其實都會影響你在表演上的自信心。做藝人既要work hard也要work smart，只有一方面的強項其實並不足夠，所有事情都需要兼顧。 」 如今知道自己有不足後，馮允謙開始報復式努力，用各種方式來改變自己的外觀，「現在會更重視幕前的工作，如拍攝、表演等，以前確實缺乏考慮這一方面的事。現在我會見營養師、健身、箍牙，又去找造型師幫忙做styling，慢慢開始學懂不同事。」他知道，做藝人是很被動的，「不是說付出了努力，便一定可以收穫到同等的事物，這是沒有平等的。但是我們可以把問題簡單化，就是你覺得夠努力，然後你喜歡為喜歡的事情努力，那就繼續去做吧。所以無論怎麼樣，其實都要努力去堅持自己夢想，因為你堅持到的話，Anything is possible。」 能有幾個劉德華？ 「我覺得是好難的。你想想，這圈子能有幾個劉德華，可以一直紅下去？」過了2月，馮允謙便35歲，在他的少年時期，「四大天王」便代表著「明星」，「最開頭對於明星的印象就是這樣，又要拍戲又要拍劇，不同雜誌封面都會看到他們，老是常出現。但現在我們看到明星的渠道更多了，包括社交媒體平台，明星在現代可能也有新的定義。喜聞樂見的是，近幾年是有更多人開始留意香港樂壇的，特別是有很多不同的節目如《造星》、《星夢》，愈來愈多的年輕人去參加這類比賽，讓他們能夠得到曝光率。其實包括我自己，其實最初也是由選秀節目出身，覺得是一件好事來的。」 與樂壇後起之秀年齡相差一大截，馮允謙沒有想像藝人這份工何日是限期，「年輕時心中確實是有設定一個限期的，那是想像得很理想很順利，覺得到了30歲便儲夠錢，然後就會轉行做其他事，搞搞生意、結婚生子什麼的，想著如果到30歲不成功的話，我便放棄這一切了。但現在剛剛踏入32歲開始，所有事情才會開始慢慢變好，所以其實很多事很難去預計的，很多事你是需要等待，待它自然發生。」就好像他好幾年前，也沒預料到自己能上叱咤台拿男歌手獎，如今更將要登上紅館，在這場馬拉松長跑，他奮力跑到了另一個起點。 為了紅館個唱，馮允謙為事先為樂迷準備了新歌<入場人士注意>，大大散播正能量，「希望大家入場睇騷時，真的抱著一個開心、興奮、投入的狀態，就算世界有好多其他的問題、好多事情煩惱，都希望大家能夠把這些暫時拋諸腦後，投入享受演出。」最後他又打趣道，「雖然一聽到我唱快歌可能會有點怕，想說不想看Jay Fung跳舞喎，哈哈。」欲知他舞姿如何，真的要請入場人士注意了！■ -
〈海島與少年〉，聽名字像個出遊故事，有杳無人煙的大海，也有踏上征途的男兒，感覺劇情不是往奇幻方向走去，就是一段難忘的青春往事。想當然，20歲前的青春何處不彪悍？來自男團P1X3L的Marco（葉振弘）亦同樣，對戀慕事有過幻想，也經歷過被女生拒絕的慘痛。 他說，這是成長的必經路，有失落亦放下了失落，自己豁然開朗，於是想到了青青草原，想到了海島，更唱起了這首柔情之作，好好面對這段不自覺的成長。「望著這片海，不如完全無顧慮地向前衝？感覺很舒服，我想沿途美景會帶回好心情，所以這首歌還是開心點吧，帶一個good vibe給大家。」 Text：Leon Lee Photo：Oiyan Chan（Interview） 久候多時， Marco終於推出了個人單曲〈海島與少年〉，是繼P1X3L另一成員吳啟洋（Phoebus）第二位順利「單飛」的新人歌手。記得上次Phoebus出歌時，我們與他有過一次訪談，當時形容他是隊內標榜「高大的」，也是位「不合比例的勤力人」，感覺相當到位。如今半年過去，卒之輪到訪問Marco，未知當日歸類的「諧趣」人設又是否貼切呢？「鏡頭前的我很活潑，但私底下其實很感性的，只不過自己比較不擅表達，才常常話到嘴邊又說不出口。但儘管如此，我還是希望能分享最正能量的自己，把腦海裡想到的畫面唱給大家聽。」 〈海島與少年〉MV照片 腦海中的情景，會是甚麼呢？在他揭曉前有無數聯想閃現。記得八個月前，在YouTube上看了他跟Sica的合唱Cover〈報復式浪漫〉，當時很多人留言「很甜」，沒想到他能將馮允謙的歌唱得如此青澀可愛，比想像中更「暖男」，也因此很期待這位靦腆男兒能早日踏上Solo之路，在舞台上多唱幾首抒情感覺。終於，少年與歌在二月底如約而至，我仔細聽了一遍，曲風很柔情，畫面也很唯美，只是沒想到MV竟會形單隻影的聽歌散步，有少少孤單之餘，竟有昔日拍行山節目《大海男兒》的錯覺。 問他是否故意這樣安排，他笑言故事有點複雜，不如從頭來說一遍。原來，P1X3L早於去年便有各自出歌的打算，但不願互相競逐新人獎，也想按個人的步調來進行，因此〈海島與少年〉這首歌，實情上是去年開始的項目，「最初我也考慮了很久，該推出怎樣的曲風作為自己第一首歌，因為平常組合活動唱的都是一些『炸歌』，偏向勁歌熱舞類型。所以我跟監製說，不如今次先講講自己的故事，寫首慘情歌，好面對一下以往的失落。」 〈海島與少年〉MV照片 有了想法，創作隨即展開，而成品在監製徐浩與填詞人鍾雪的用心下，最終亦演變成了一首為他度身訂造的慢歌。「我一開頭聽demo，感覺跟現實生活的經歷很相似，試過追女仔失敗，也試過對工作迷惘；但去到副歌，感覺就像出走去了一趟旅行，變得豁然開朗。我幻想了一下自己在草原上奔跑，一定很舒暢，所以MV最後決定多拍點好風景，從一片綠中好好釋懷。」那麼為何畫面中總見你有點落幕地聽歌？「這是我的個人習慣，我每日都會戴上耳機聽三至四小時歌，有時想尋回自我，有時則只想要MeTime，感覺只有棲身音樂才能靜下心來，很感激團隊加入這些『現實』，也很感激鍾雪所寫的詞，看得我很感動。」 他提到，歌詞中有一句寫到「隨大海呼喊／在群島深處釋放所有記憶」，其實是鍾雪聽著旋律，想起節目情節所寫的，而自己亦有很大感觸，昔日的拍攝點滴漸漸湧上心頭，令投放於聲線的情感來得更加真實。「記得當時我們還沒組成P1X3L，大家還在摸索該如何適應娛樂圈的生態，心底總有些不安。後來又想起中學階段曾經追求過的女生，我追了很久也失敗，當時很懊惱自己的不成功，但如今累積了一定人生閱歷，感覺也該重新挑戰一下自己。」 〈海島與少年〉MV照片 Marco續指，自己還有很多未嘗試的事，平常也沒甚麼機會上山下海，故這次雖然沒有兄弟「共患難」，但依然不惜攀上超高懸崖拍攝，並趕在極短時間內錄製起這首音樂：「這次的準備時間真的有點短，從概念到製作大概只有一個月，因此對歌詞的理解都是邊唱邊詮釋，加上當日有點喉嚨痛，確實有一點點壓力。」看他把話題說得深入，也想知道他面對心事重重時，自己又會怎麼做？「放心放心，我是個挺樂觀的人，消化心事很快，是不停跌低又不停起身的類型。但『我間中還是需要被抱的』，所以藉此機會，想好好多謝非常疼愛我的屋企人，以及一班願意等我出歌的粉絲，你們是我的動力，也希望各位能堅強地走出逆境，像今日訪問終於可以脫下口罩般，一起踏上新旅程。」 -
該說，這份得天獨厚的行動力，真不愧是中二病男神嗎？ 記得兩年前，當時才剛冒起半年左右的的魏浚笙（Jeffrey），聲音、身高、樣貌堪稱完美，顯然男神形象篤定；奈何人異常搞怪，常在各種電視真人騷如《調教你男友》、《膠戰》中懶叻出錯，令人思疑這位新世代「樣貌擔當」，原來不過是位一根筋到底的中二患者，自戀程度更是有過之而無不及：會情不自禁為自己的美顏折腰。 只不過，「中二」到極致的人都很可愛。Jeffrey亦如是，有著一股無與倫比的朝氣與純真；也反映出他獨有的個性，彷佛永遠陶醉於自己世界，然後不知不覺征服了天下。 像入行短短兩年時間，人愈來愈紅不在話下，皮囊被盛讚之餘，內涵亦逐漸被大眾深挖：「搞笑得嚟，他一直很落力演戲，一副疊埋心水深造演藝的模樣，估唔到原來『歌影視』瓣瓣掂。」看他叱咤台上的淡定獻唱，也確實難以想象是位出道僅僅四天的新人，更沒想到「我真係好鍾意唱歌」，原來並非空口說白話。 無錯，今次Jeffrey沒有中二病發作。自資六位數成為歌手，是魏浚笙經過深思熟慮的打算，連同當日漂染一頭金髮的決心，男神這回收起衝動與笑臉，宣告2023年正式踏足樂壇，唱出〈第一個迷〉，成為自己的第一個迷。 「陪伴很重要，所有關係都需要陪伴，希望我可以成為你的『第一個迷』，一起走過最壞的季節。」 text．Leon Leephotography． Simon Cstyling．Sum Chanstyling assistant．Chan Funghair．Holam Chongmakeup．Amy LeeWardrobe．BALENCIAGA (black suit set) / KARMUEL YOUNG (coat, shirt, jeans and boots) / GUCCI (jacket and pants) / BOTTEGA VENETA (tank top) watch．Casio 中二的人，總有多重身份 第三次為《JET》擔任封面，情況跟兩年前相若，他依然是文質彬彬地先打個招呼，「你好，我是Jeffrey。」很慶興，禮儀得當這件事，在他身上從未褪色，也沒有拋下昔日那份稚嫩感覺，還是會咧著嘴，笑逐顏開地應對訪談與拍攝。我率先開口問，現在習慣對鏡頭開口了嗎？「如今好多了，最初自己很緊張，怕說錯話，又不太懂得表達感受；直到穿綠色背心那次訪問，感覺自己才開始有點內涵，一次比一次進步，希望今次能回答得有文有路。」目光沒有徘徊，感覺到他的全力以赴，正準備攻克面前這道難關，這種自信很吸引。 回望最初，從《調教你男友》時期開始，「努力做好自己」一直是Jeffrey的形象，雖然過程中經常「嗶哩巴拉」，但讓人設變現實，往往是中二病患者的強項，因此不論是成為演員還是闖進電影圈，實情都不過是他為捕捉心中所想，繼而深陷了的工作。「處身影壇的感覺很奇妙，像不斷接觸未知世界，持續投放自己的感情一樣。在我看來，電影很容易放大演員的細微變化與效果，即使只是小郁動，也會令整件事變不同，是很新鮮的一種體驗。」 這裡指的小郁動，理所當然包含面部變化。回想上次訪問，他曾說自己做人的基本要求，是每朝早外出前碌面半小時，以確保外貌出門合格。對此，他興奮的說這種習慣本志在保養皮膚彈性，誰料功效對公事亦相當顯著：「未知大家有沒有研究，剛睡醒時表情總會比較僵硬，難以驅動面部肌肉，所以唱歌拍戲前碌一碌面除了能變好看外，也能避免抽筋，強烈建議各位一試。」 中二病不發作 沒想到，碌面也說得這麼雀躍，的確是充滿反差的個性，也隨即勾起了對他的另一層聯想，不知成為歌手後，又有沒有甚麼奇招去維護聲帶呢？「養聲方面我還在努力鑽研中，有待加強摸索；因為我發現講嘢好易聲沙，飲完茶又唱不了歌，所以無論唱功還是保養上，自己都不斷進修，希望可以成為一個用音樂說故事的歌手。」這番話聽起來有點老生常談，他也不否認，指自己去年在演藝路上打拼產生許多想法，又發現自己的情感很濃烈，來得快去得快，常常會call out一些情緒上臉，「有陣時很感動或忍不住喊，都會好奇用鏡子照照自己，看真實反應如何，相信對戲時會用得著。當然，也順便感嘆一下自己連喊都咁靚仔。」 玩笑來得突然，他坦言並非故意，也表明這次涉足樂壇沒有開玩笑，將會無比認真，把沒有「病發」的一面好好呈現出來。「中二病的好處是讓我不斷挑戰，心裡總是想著『輕鬆啦今次，得嘅！』，有時真的得了，有時也會失敗。我不怕面對失敗，但做歌手我是認真的，要從零打造一首歌的花費很大，我自資做沒有後盾，只想將心中積累的故事，好好用音樂與大家分享。」 從開口到話畢，少說也有十秒鐘，卻絲毫未見他有笑意，感覺Jeffrey對踏上音樂路的堅持，似乎比外間推算的還要執著。「我用兩年時間實現歌手夢，這件事鼓舞了自己，也希望大家有動力堅持信念，要永遠記得有人在身邊為你打氣，不要氣餒。」果不其然，他還是一臉正經地分享著，這份真誠，成就了〈第一個迷〉 出現，也最終托付到了「第一個迷」手中。「我起初也是厚著面皮一試，拜托各位前輩相助創作，很感激Wyman和林奕匡願意賦予這首歌生命，將邁步前行的勇氣送給大家。」他又指，自己作為「聽黃偉文作品長大」的一代人，這次不是聽別人演繹他的歌，也不是唱他寫給別人的歌，感覺很難形容，只能說夢想成真，這首歌完全是對魏浚笙的解讀。 下一次唱傷心 說到這裡，話題徹底進入音樂，也來到這次訪問最主要的核心：魏浚笙的音樂，到底是怎樣的？這個問題想必爭論過無數遍，單是蒐集資料時看MV底下的留言與各大討論區，便能發現無數種說法，有說是靚聲底優勢的，也有說上天是公平的，看法眾說紛紜，但也足以證明香港人，真的很好奇這位聲色藝俱全之人的故事。 問Jeffrey自己怎麼看，他說最初看到作品出爐時差點哭出來，因為從構思到投資都親力親為，心路歷程很豐富，而歌詞亦把心底話盡唱到心坎裡。「夠真的先叫做美，Wyman真的填出了我心聲。在演唱過程中，我最在意感情有沒有唱出來，而非一味迎合大眾chok聲玩技巧，所以『任世間挖苦你』，我還是很喜歡認真的自己。」 也因為先成為演員的緣故，他說眼睛總藏不住感情，幾乎隨時滿瀉。「事實上我很感性，很容易投入到角色裡邊，像之前看了《比悲傷更悲傷的故事》，腦海一直放著那首主題曲，把不少回憶勾了起來，發現傷心原來很爽，會想為這種難抽離的心做點甚麼。所以下次我想唱傷心的歌，讓大家不只『齋聽』我的故事。」■
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在古希臘神話中，黑夜與白晝交替，是黎明女神Eos的職務，寓意破曉時份的初道光芒，和暖明亮，好讓黑暗隨薄霧逐漸消散。這是遠古時代的一種感悟，人跟直覺走，自然能體會世間萬千變化，無需時刻把心思留住。可惜這年頭，憂愁往往藏於口罩內，手機屏幕足夠亮，看到的卻是有關離散的暗；這時代，剛好需要一道黎明之光，去重新領略神話的美麗。 四十日前，杜汶澤旗下的「喱DAO」女團EOS宣佈正式出道，三位成員Summer ﹑ Lokyi及Hazelle初次亮相，在戲院中播放首支舞曲〈BIG BANG〉的MV，為各位揭曉「黎明女神」的真面目：白衣紅髮﹑韓系妝容﹑全英獻唱。一如你腦海中的疑問，沒有港味的少女﹑與韓國天團同名的歌曲，到底是一隊怎樣的女團呢？尚未知道。只懂她們的率性與認真，對現今香港樂壇來說，或許正是扭轉大眾印象的一次挑戰。 Text：Leon Lee Photo：hoyin_photography（interview） Hair： Roy Yuen / Anson [email protected]_ official Make up ：Meegan Seak , Aimie Cheung Outfit： Calvin Klein Location：Re:place Studio We’re the big big bang 「大家好，我哋係EOS，取名自古希臘神話『黎明女神』的名字，寓意經歷黑暗後，再見光明，希望大家多多關注我們三位！」偶像初登場，標配的自介當然少不免，尤其處身女團盛世，第一印象絕對是藝人首要重視的一環。好比不久前推出的首支舞曲MV〈BIG BANG〉，認真程度堪比韓團大製作，更見「杜生」落足重本，安排團隊遠赴韓國楊平搭建三種場景，甚至提供演員用休息車，讓幾位少女化妝更衣，巨星級待遇絕對無可厚非。 對於這般厚愛，隊長Hazelle笑稱，杜生是位頭腦聰明的商人，既懂得打磨未經雕琢的璞玉，又願意把資源投放在競爭相當激烈的女團上，變相她們亦相當感恩，會盡力詮釋好這首出道作，以答謝老闆的一番器重：「最初沒想到這首歌的Girl Crush風格會這麼濃烈，因為幻想中的女團舞曲都是比較少女的，所以大家收到歌時第一反應都很意外。」 的確，根據EOS官方YouTube頻道的歌曲內容所述，這首歌由朴忠旻監製，是一首揉合hip-hop與trap元素的Pop Song，意在帶出「有能力而獨立的女生，不會在意他人的看法。」因此不但無懼與韓國天團「BIGBANG」撞名，更選擇以全英文獻唱，作為組合成名的第一步；令不少網民都相當疑惑，既然EOS是本地偶像，為何風格如此Kpop味濃。「首要原因是好奇，好奇用這個名字會否更易刷到點擊率，算是一種小小心機。而最終目的則希望能歌如其名，像一顆震撼彈般，為香港樂壇注入一股新生命，引爆觀眾對於本地女團的想象。」 EOS《BIGBANG》MV畫面 Baby lemme show you how 要引爆想象，自然視覺衝擊也得跟上。MV中Hazelle的一頭紅髮，Lokyi的煙燻眼妝與Summer的幹練短髮，都由韓國公司Lion Heart一手包辦，呈現出型格韓團的標準品相，跟訪問當日相差很大。我好奇的問，她們不怕被人定義為「倒模韓團」嗎？Summer說，這種落差感是故意的，代表女團沒有既定的風格，也希望以更多元化的形象來送出驚喜。Hazelle亦收起笑臉，認真回答：「有些人會覺得現在的我們很『韓』，但來日方長，當日後推出廣東歌甚至其他外語歌時，我相信會打破大家目前對EOS的印象，不斷刷新認知。」Lokyi補充，今次作品雖然在韓國拍攝感覺很「爆」，但將來回歸本土，用香港配套重現得了韓風嗎？問題不在於此，該如何讓這種很「爆」的感覺延伸，才是現在所專注的方向。 EOS《BIGBANG》MV畫面 正如方才隊長Hazelle之言，EOS很看重團隊的受眾對象；不固步自封，才是第一首作品主打韓風的主因。Lokyi坦言自己很信任隊員們的潛力，不論是何種語言與舞台都能carry。「唱英文對我們來說沒有難度，即使是韓文日文感覺也可以，我希望EOS的最終目標是走向國際化，讓更多人看到香港的水平與魅力。」Summer思考了片刻，亦和應指她們三人的目標和願望向來一致，尤其期待他日能推出以廣東話為主的歌曲，輸出本地文化。「身為香港人，能用自己語言表演的話當然興奮，也想藉著這個機會與粉絲們加深交流與認識；因為認識我們的朋友都知道，EOS一直沒甚麼『偶包』，鏡頭下呈現的都是最真實的一面。」女團沒有「偶包」，此話當真嗎？「相比『偶像包袱』這個說法，感覺上更接近是焦慮的問題。會緊張許多外在因素，繼而放大了焦慮心情，但只要身在團中的話，大家反而能更放開地玩在一起。」Hazelle如是說著，情況亦果真如此。 We’re gonna make it loud 在EOS的官方YouTube頻道中，有著好幾條她們在韓國拍攝MV時的花絮影片，內容相當私密，從Lokyi用錯漂白水到大家輪流上磅度腰圍應有盡有，開玩笑場面亦並不見少，感覺就是把三人在台下最傻氣可愛的一面暴露給觀眾。Hazelle認為，這些後製與日常片段剛好證明她們一直有在努力健身減肥，是拍攝花絮之餘一份重要的交待：「自出道以來都有許多人接觸過我們，會擔心大家覺得很難相處，所以想盡力呈現更friendly的偶像感覺。」而在Summer眼中，這段韓國之旅感覺像是跟觀眾共同完成的一次成長，很高興能留下記錄，也很感激大家連她們「素顏樣」亦能接受。至於Lokyi最慶幸的，則是擁有一班平日前來應援的粉絲，不但特意提醒她們出道一個月該慶祝了，還總是把小細節記在心中，種種行徑都十分可愛令人感動。 霎眼間，三位少女一口氣解釋了不少，狀態未見疲憊，繼續談起對偶像身份的適應。Summer率先開口，指自己很感激家人支持她成為偶像，同時亦不忘宣傳一下EOS的官方Discord與TG Group，表示閒日都會與歌迷在裡頭聊天，拉近彼此關係兼解壓。Hazelle補充，拍YouTube與開直播其實也在日程安排上，很享受各位願意了解她們私底下的一面，甚至採訪後會來「接放工」的窩心舉動。「他們會等採訪結束後來排隊簽名，這件事令我很興奮。雖然短期內未完全適應偶像身份，但他們的關心令我真正有種擺脫素人的自覺，亦留意到更多需要注意的事項，例如調整心態與情緒之類，總體來說都是開心大於壓力。」而Lokyi則天生樂觀性子，表示自己足以承載二人的不快，助她們從困境中脫身。「我們性格很互補，我不會Emo，她們則很細膩，大家適時給予彼此安慰，自然不會鬱悶。」 至此，鏡頭下的訪問告一段落，看到她們鬆了一口氣，也發現三位青春少艾正難忍心頭之癢，準備在特意安排的「電馭工場」內打卡留念。在霓虹光管映襯下，黎明女神高興之極，更在臨走前多回應了一項大家很在意的事。「許多人問我們會否跟其他女團比較，但其實回看現今樂壇，能對外輸出的作品一直未夠多，根本無需要執著和別人較勁，大家努力做好音樂，自然能再次締造娛樂圈神話。」順帶一提，EOS是個整體，目前沒有考慮推出個人單曲，請大家多多關照喔。 -
侍（Samurai），根據日中辭典，除指武士外，還解作一個有骨氣、行動果斷、了不起的人物。 漫畫大師松本零士，自稱「每天零時還在工作的武士」，與他細談，初次聽到他踏上漫畫家之路、追尋夢想的往事，更覺他是徹頭徹尾的「侍」。拾菜維生、幼齡投稿、放棄進學、坐車上京、典當度日、買藥醫癬等等，為夢想可以去得多盡。松本憶述時漫不經意、平淡沖和，但聽者就如聽到他宣布發表漫畫新作一樣，聽得熱血沸騰、心潮澎湃。 專訪 日本科幻漫畫大師松本零士 Text & Photo : ET機師Special Thanks : ZERO GOODS INTERNATIONAL LTD.、ZERO GOODS UNIVERSE、Mari Misawa©Leiji Matsumoto 無師自通 戰後的日本九州，物資缺乏，莫說小朋友，就算大人，謀生也不輕易。松本零士首次賺取漫畫稿費，卻是小學的時候。「小時候，我並非熱衷漫畫，純粹喜歡畫畫。6歲時，邊看漫畫，邊跟著畫。小學三年級時，參加了小倉市宣傳交稅的四格漫畫比賽，漫畫被挑選出來，取得獎金。」家庭環境關係，松本開始畫畫幫補家計。「我們雖是武士世家，戰後相當窮困，當時我們靠執拾路上的蔬菜，拿去發售維生。當時我已經意識到，非工作不可。高中時，開始在《每日小學生新聞》上連載，賺取稿費交學費，以及支持家人的生活。」 總覺得，經歷過二次大戰的漫畫家很厲害，手塚治虫如是，松本零士也是。漫畫的題材、內容、技巧，全是無師自通，自然練就出來。「小學三、四、五年班時，老師在班級圖書庫，引進一些專門雜誌，例如：H·G·威爾斯（被譽為科幻小說之父）的《生命之科學》、《大宇宙之旅》等。當時根據內容，創作故事的起承轉合。」大人的一言一語、一舉一動，更賦予小松本零士無限的想像空間。「我的爸爸是機師，經常聽他細說空中翱翔的故事。在太平洋上的晴空高飛時，星星就會出現，就好像在宇宙飛行一樣……」「我問我的爸爸：『有沒有火星人？』他說：『可能有，也可能沒有。』」 累積經驗，松本零士除畫漫畫賺生活費，還與朋友搞同人誌，又投稿到漫畫雜誌。十五歲就憑《蜜蜂的冒險》，拿到《漫畫少年》第1屆新人王獎，正式出道畫商業漫畫。可是，松本零士一直想入大學繼續進修：「我一直想讀機械工程，因為我想去火星。但爸爸勸我放棄，我當然知道家庭的經濟狀況。」松本零士決定出錢，讓他的弟弟上大學進修機械工學，自己就下定決心，只拿著全副身家700日圓及畫具，坐足24小時火車，到東京闖闖。 買藥醫癬 到了東京，松本零士的漫畫家之路，並非一帆風順。漫畫接連被出版社終止連載，迫於生活，更要典當東西度日。「當時真沒辦法！為生活，將家中所有的東西全拿去當舖典當，以致身無分文。」愈窮愈見鬼，松本零士還染上白癬菌。「當時白癬菌流行，會令屁股痕癢流血。住進學生公寓（山越館），一人染上，就會傳染給其他人。我又沒錢，只有買曼秀雷敦〈並非治白癬〉搽。某日，報紙上刊載白癬菌的新聞報道，我去東大（東京大學）附近的藥房，購買醫治白癬菌的藥。藥房的人還笑我是『頑癬』（染上白癬菌者的戲稱），但對我說會治癒好的。」 松本零士將這情節，畫在《我是男子漢》裡，得到空前的成功。「『因為你，我抖擻起精神！』、『我的男朋友恢復精神啦！』松本零士收到了5、6箱諸如此類的擁躉來信。這時，松本零士才醒覺過來，過去作品的不足之處。「究竟我為何畫漫畫？」為甚麼要畫畫，是漫畫家重要的關鍵。自此，松本零士才自稱漫畫家。 新作串連四經典 在七十年代尾、八十年代初，日本曾掀起了空前的松本零士熱，當年幾部代表作也邁向40載。年近80歲，松本零士有驚人之舉，就是宣布在11月6日發表64頁新作，將《銀河鐵道999》、《宇宙海盜夏羅古》、《宇宙女海盜愛美拉達斯》、《千年女王》這4部代表作串連起來。「4部作品，其實是一個互有關連的故事。美達露和愛美拉達斯是孖生姊妹，她們是千年女王是女兒。還有《999》的鐵郎、《夏羅古》的多智郎，也有關連。」不止漫畫，松本零士表示，正在參與真人版電影的籌備工作。「《千年女王》、《銀河鐵道999》、《宇宙海盗夏羅古》已計劃拍成真人版電影，但真人版電影始終與漫畫、動畫不同，怎樣做到改編得自然，與漫畫風格不存差異，這點我正努力協調。我也不停與演員見面，尋找適當的主角人選。」 （原文刊於2017年10月出版《JET》雜誌） -
以獨特的方式詮釋信念，是為無堅不摧的精神。兩位年輕音樂人，Merry Lamb Lamb、Rae Law，同樣以音樂訴說生活、訴說故事。以各自的步伐走上音樂路。