最喜歡畫女孩子但這次不畫

將少女的溫暖發揮到極致，Chiya的插畫作品一向專注於美好的女孩子身上。各種神態、姿勢與情境，唯美的服飾與妝容，圓圓的雙眸加上無害神情，都充分展現了治癒系作品一向予人的感覺：置身色調淡雅粉嫩，沒有灰暗的美好世界，是她一貫追求的插畫風格，不論是繪本還是遊戲包裝插圖，精湛的水彩運用與療癒畫面都是她的筆下常態。但教人意外是，這些元素竟然統統未見於新作《融塵與光》之上？

Text．Leon Lee Photo．Oiyan Chan illustration．受訪者提供

「封面望落只有兩個男孩子，好像把大家嚇壞了呢。其實今次新作故事發生於魔法世界，主要講述一名異類貴族與平民子弟的一場相遇。你想想，平民社會多險惡，畫可愛女孩子的話感覺不太適合這個背景，所以這次並非沒有『女角』，只是她也打扮得像個男兒，好應付街頭生活。」

果不然是位治癒系插畫家，心思細密得很。但女扮男裝並非甚麼新鮮套路，在言情小說中也十分普遍，要不用於展示女主角的英氣風發，不然就是讓男主角誤會對方是「好兄弟」，繼而日久生情。問Chiya這次是否準備讓男女主互生情愫，答案非但不是， 還說應該更多像孩子一樣看看世界。

「人與人之間，總會因立場不同而引起的爭執，這點在大人的世界更明顯，成年人想法都很複雜，善惡對錯難以定奪一條界線；孩子的觀感則很主觀，我希望兩個身處不同世界的小朋友能夠相遇，不刻意因矛盾起衝突，真正了解對方的處境。也許故事會因此較為平淡，但這就是我的願景。」

賦予少年少女生命

Chiya續說，《融塵與光》跟其他入選作品團隊不同，她沒有打算連載下去，是一部單卷結束的小品；而目標讀者群則更加有趣，她希望對象能集中於年紀較小的讀者，皆因不是全職漫畫家出身的她，不算擅長編寫宏大世界觀與內容沉重的故事，倒不如發揮所長，把時間用於雕琢每格畫面的精細、乃至於每個場景與角色的關係，好讓年輕人反思成長時遇到的迷惘。

「最初我只是喜歡畫少年少女，但畫著畫著你會希望他們不是閒置的狀態，能有自己生活自己空間。這也是插畫與漫畫的分別，它除了精美畫面外還得構建起一個世界，而他們亦必須面對各種成長經歷，包括接納自己身份、體諒身邊人的不解等等，當矛盾出現時人們該怎樣表達呢？我希望畫出這種神髓，再以溫和方式解決來告示。」

只不過，正如班哲明．富蘭克林曾說：「再如何偉大的構想，只是成功的百分之一，還有百分之九十九必須用行動去完成。」Chiya有了美好想法，也得以聰明的做法來實現，因為新作從開始構思到印刷，實際上只有短短半年時間，所以她特意找來一位寫小說的朋友幫忙擔任編劇，並交由丈夫負責繪畫漫畫場景，以減輕廳大的工作量。

「香港做獨立創作人很辛苦，像我自己的兩本插畫集，從籌備開始到出書幾乎花了十年時間，很困身也要考慮收入問題。幸好去年逛動漫節發現了『港漫動力』計劃，才知道香港原來仍有人在力撐港漫，願意支助漫畫家們創作和營銷，我認為這樣除了鼓勵到讀者重新留意本土作品外，也看到一種出版紙本的希望，是對本地創作者的鼓舞。」■