熱愛創作，到底哪種作品才能觸動別人、啟發自己內心？星星之火可燎原。走在創作的路上，跌碰波折總會有，重要的是走到天邊海角時仍然學會抬起頭來，保持心跳的節奏，尋找那閃閃星光。因為，正如亞里士多德曾寄語，對於一切萬物，重要的從來不是看到甚麼，而是怎樣看。

看見不看見，其實不是單單只靠雙眼。

而Jaime張天穎就選擇用心用音樂，用旋律作引導。Boris黃浚銘則選擇用鏡頭，站在鏡頭前後用不同視角訴說故事。大抵二人也不曾想過，有一天，大家能夠走在同一創作路，展開一次追光之旅。《本故事不純屬虛構》，Jaime藉着音樂再次與不同人連結，專輯結合了來自朋友、路人的故事，以愛情、友情的題材，夢幻、溫暖的風格帶出獨特情感。用樂曲捕捉真摯的日常，也讓平凡化作動人旋律，其中一曲〈追光〉更讓二人破格地走在一起，共同編曲作詞兼合唱，唱出各自對夢想的感受。識於微時，見證大家努力地走在各自的路，這趟追光之旅，到底他們期待看到甚麼？前方的那一束光，到底對於他們而言又是甚麼？

假如不能只靠雙眼，或者試試用心用耳朵傾聽他們的分享。

Text．Carson Lin
Direction and Styling．Nacchi Ma
Photography．Feicien Feng @Of Studio
Art Director and Set Designer．Owen Lo Yuk Chi @Of Studio
Graffer．Leung Tsz Shan
Stylist Assistant．Kelly Maddie Luk Yuen Ying
Makeup．Irene Lee (Boris) ; Kineks Ho (Jamie)
Hair．Yeung Hok Kan (Boris) ; Prudence Wong (Jamie)
Wardrode．Anteprima, Atsuro Tayama, Christian Louboutian, Diesel, Isabel Marant, Kenzo, Sandro
Watch．G-SHOCK

JET：最近推出了Digital Album《本故事不純屬虛構》，構思相當有趣，當中一曲〈追光〉更是你和Boris共同製作的作品，否分享一下整個構思故事？

Jaime：關於《本故事不純屬虛構》收集故事的部分，其實除了自己挑選之外，我還有邀請觀眾投票，然後才製作出這十首歌，而〈追光〉則是票數最高的一部。專輯中有很多歌曲都是經由問及不同朋友取幾個音節，然後自己在家中製作出完整歌曲。直到前陣子，我突發奇想便問Boris想不想一起唱、一起作，然後他二話不說便回應。〈追光〉是因為他想說追夢，那便很貼切。因為我在出道時便認識他，他曾是我其中一首歌的MV男主角，又曾為我擔任MV導演，我便發現，其實他在我追夢的路上都陪伴了我很多。

本來這一次打算只出一條IG影片，後來我寫了部分歌詞，但今次寫的不是追夢，而是追光。我們視夢為一束光。所以，我的歌詞俟圍繞著這個意境去發展，然後他很快便回覆了另一一段歌詞給我。錄音後，我放了上網，誰不知成為了最多人投票的一曲。於是，我便跟他說：「喂，真的很多人投票，你是最高票數，不如完成它吧。」之後，就有這首歌出現。

Boris：大約2018年、2019年。我們很很早就認識了，那時候我才剛剛拍了YouTube一陣子，她仍然是個網絡歌手，就是這樣看著大家成長，所以我第一時間就想到夢想。三年前，她叫我哼三個音給她，結果在三年後真的被寫成一首歌曲。聽起來很科幻，加上我收到的歌詞就是「愛太空 哪顆星 在發光」；我本來也很喜歡科幻愛情，或者流星、太空、宇宙等主題。所以，第一時間便想到「追光」這個主題，立刻有很多感受。這首歌想強調的是，我們一直都在追尋我們的目標，最後有一句歌詞是我們一起寫「最後發現 原來從天空綻放的光是我」，意指其實你一直在追著目標的時候，到最後發光的、你在追的光，其實就是在發光的自己。

JET：你們識於微時，這首歌的出現就像是大家成長的見證。〈追光〉給你最大的感受是甚麼？

Jaime：可能很多人在追夢的路上都很困擾、很艱辛，但是我從來沒有同感，反而在寫這首歌的時候，我終於經歷了。以往可能很快便可忘記，或者自己很快便會找事情來做，所以低落的時刻只佔很少時間，但我寫這首歌的時候發現，原來自己也有這種情緒，過去迷失或者哭過的事情，在寫這首歌時全都重新重現。

JET：《本故事不純屬虛構》的創作是源自日常。其實，日常帶給你的最大啟發是甚麼？

Jaime：對我來說，日常的一切都可以是啟發，這就是最大的啟發。還記得大學時，其中一個項目就是要收集所有奇奇怪怪的聲音，如石頭掉在地上的聲音，你要將這些聲音變成音樂。從那時起，我便覺得「Anything could be Instrument」。為甚麼一個概念或者一首歌不可以是anything呢？又或者，為甚麼情歌總是最多香港人聽？可能它最能連結到大家，但我肯定生活上有更多東西都可以有這種連結，哪怕是喝咖啡或者打掃家中，很多人都有這種經歷。所以，我便有了《本故事不純屬虛構》這個念頭。

Boris：拍YouTube的人，很多時候就是將生活拍成影片去輸出，本來開始就是為樂而記錄，可是當它變成一個事業時，好像進入了一個壞循環。因為我的生活我就是，拍下自己的生活給別人，這個生活就是我的生活。然後就墜進了去到一個不斷輸出，無法靜下來、吸收生活不同靈感，沒有其他經歷的矛盾位置，很空洞。所以，於我而言，我們不連接這個世界，不認識自己，不感受日常生活，其實創作不到甚麼。日常，就是燃料、養分，所以十分重要。

JET：社交平台就是提供社交的空間，你覺得這些媒體其實有沒有令你跟自己社交或者溝通？

Jaime：以前社交媒體就是我的日記，記下今天跟哪位朋友出去玩，或者今天有甚麼情緒，全都寫在那兒。長大後卻發現，自己很怕別人覺得我分享得太多，所以有一段時間我將自己藏起來，只分享漂亮的照片、音樂。幸好的是，現在社交媒體的存在，慢慢會提醒我要跟自己消化。例如早前演唱會，它提醒了我要出post，我才開始去消化整個演出：為甚麼那時候我在哭？發生了甚麼事？因為每天都有很多事情要做，很多時候都只記得要做甚麼，但是社交媒體就正好提醒自己，已很久沒有消化過情緒，有時候也要梳理一下。

Boris：我覺得反而是相反。最近，我覺得自己太過度用電話，因為工作關係令我終於覺得自己太過度去看別人的東西，而忽略了自己。例如我每天起床，第一時間不是去梳洗整理自己儀容，而是第一時間打開IG、Threads看看外面發生甚麼事，慢慢形成了這個惡習循環，變得好像為外面的人而活。所以，我最近都在逃避社交媒體，反而令我更找到、更了解到自己的生活是發生了甚麼事。

JET：用音樂去表達自己或者任何事情，你覺得它的獨特之處是甚麼？

Jaime：獨特之處，就是我分享時，你未必有我的情緒，你未必經歷我的事情，但是你可以用我的音樂去抒發自己的情感。我創作這首歌時可以很不開心，但是你生氣時聽這首歌，卻又可能幫到你。這件事，就是音樂最特別的地方。

JET：執起鏡頭拍下不同人不同故事，你既有紀錄自己的日常，也有幫他人創作他們的故事，兩種不同的視覺帶給你最大的啟發是甚麼？

Boris：生活裡很重要的命題就是「記錄」。有些記錄就是拍下了才發現，幸好當時有拍下了，因為那一刻再也不會回來，那種感覺是回不去的。所以，YouTube一直令我有想拍一輩子的想法，或者就當是相簿一樣回味當時的感覺吧。而且，很多說話、很多感受有時候很難直接說出來，用作品 — 不僅說影片，可能是作曲，就像一個曲線去說想說的話的途徑，當中可包含一些有趣而特別的想法，有種創造一個新世界的感覺。

JET：做創作，有沒有因為「被誤解」而曾有過疑惑？

Jaime：不會，隨便拿去用吧，我覺得它不需要理解。我認為創作的能量是，我作曲，你唱歌，或者我唱歌，你作曲。大家經歷的故事都不同，好像在演唱會上，那一刻一起唱就已經很足夠了。如果我要被理解的話，可能與好朋友傾個通宵便舒服了。這就是音樂的好玩之處，留個空白處讓你任意去fill in。

Boris：被人誤解，其實我遇過兩個層面。我曾經因為一些影片導致公關災難，我原意是想引起討論，最後卻被曲解了是人格問題。另一方面，我拍MV習慣在畫面上設計一些心思，除了滿足歌詞之外，還喜歡加入一些抽象元素，留下一些空間讓觀眾去想。可是，得來的回應大多都是「理解不能，不知道你在說甚麼」、「你很懶型」，甚至「如果你是大導演，你這樣就是很厲害」等類似的說話。不過，我知道，這是必然遇到的，只是有時候感覺這些雙面刃的威力都頗大。

JET：其實你們渴望被看見嗎？

Boris：我渴望的，所以我才繼續做幕前。坦白說，拍了幾年YouTube之後，當有機會接觸導演一職時，其實我是很開心的，甚至有心靈被救贖的感覺。因為有時候拍片是很toxic的，不斷追數字，觀眾大多不會看到技術含量，要定義成功全憑多少人看、流量有多少數字。但是做了導演之後，感受完全不同。所以之後兩年，重心明顯地全放在導演，但是我發現自己原來都有表演慾，更應該把握做幕前的青春。我承認自己有表演慾，都想被人看到，可是我內心又會很害怕被人笑。我內心就是有這種抗衡，很奇怪。

Jaime：我更渴望被聽見。最近完成了演唱會，其實我一直以為我的觀眾層都只是中學生的妹妹們，直到早前去藥材店買藥，有位叔叔卻跟我說有聽過我的歌，令我相當驚喜。以前總是躲在鏡子後，你總是要等留言、等回覆，但是現場的互動或者即時反應、對答，那種即時的互動是很珍貴又好玩。所以，當大家都聚在一起時，那份從互動中被聽見的感受就是我的最大成就。

JET：現在，你覺得創作可以表達自己重要，還是可以引導你去看世界重要一些？

Boris：表達自己想法的東西吧。要引導我去看這個世界，我會看其他人的作品。有時候，我習慣回看自己以前的作品，從中回顧自己以前在某時候的想法或視點，認清自己現已不是這樣想。例如我人生第一個MV拍攝，為許廷鏗的歌曲拍攝，當時我拍了一對男情侶、一對女情侶的關係，當中我訴說兩位女生的關係，我發現自己現已不再認同那個觀點，甚至覺得自己「原來我當時看女生的關係是這麼膚淺」，很勉強。現階段的我，是這樣看的。

Jaime：咦？為甚麼兩者對我來說好像是相等的？例如最近看了一本新書得到啟發，我會因為某些好奇心，看完之後便覺得「不如寫一首歌」， 我便開始表達自己。其實我的創作沒有死板的方法，譬如〈低調〉，源自我爸爸經常說要低調，於是我便研究為甚麼爸爸經常都說低調。我問他很多問題，他給了我一些諺語，我便開始上網搜尋以前不同古人的說法，當我被啟發尋找到有趣的東西時，我便將它放回歌曲裡，所以兩者就如並行的關係。

JET：你們害怕成長得太快嗎？

Boris：怕。以前很想快點長大，很想自己成熟一點，但是最後才發現原來都回不了頭。那種看到很熱愛的東西或事情，很純粹地直呼「嘩！很正啊！」的感受，在很多壓力充斥下，便會漸漸失去這份純粹的開心。那種新鮮感，那份震撼的感覺愈來愈有所減退。不過，我覺得這是可以提醒自己的。要提醒自己保持新鮮感、保持感恩的那種感覺，這件事很重要的。