SEKAI NO OWARI 直到世界終結時

所有事情都有一個註定發生的時機,日本人氣天團SEKAI NO OWARI(世界末日)於這動盪時刻再度訪港,在《The Colors》巡迴演唱會前夕與我們對談,窗外正因催淚彈而煙霧彌漫,室內的我們卻聊音樂,聊生活。縱然演唱會最後因安全理由被逼取消,但正如他們十年來的創作一樣,教我們學會面對人生的兩面性與各種可能,笑看風雲變。

TEXT : stella
photo : SHEK PO KWAN
TRANSLATION : 巫山
LOCATION : ALIBI AT CORDIS HONG KONG


成軍十年的SEKAI NO OWARI,曾五次出演紅白歌合戰。雖然他們已成為天團級樂隊,自2015年起,仍保持每年秋天都來港演出,今年更首度將日本主題巡迴演唱會《The Colors》帶給本地樂迷。團員們曾於媒體訪問提及,是次巡迴的核心創作概念,就是在充滿監視的社會文化中,找到屬於自己的色彩、作為人的價值。主音Fukase期待於現場演繹新碟作品,「由於早前推出兩張大碟《EYE》和《LIP》,主題分別關於人類與機械性、人類製造的無機物,所以希望透過巡迴,將創作帶到現場。」2015年初推出專輯《Tree》後,SEKAI NO OWARI開始在世界各地巡迴演出;時隔四年,於今年二月同步推出兩張新碟《EYE》和《LIP》。團長兼吉他手Nakajin解釋了分拆兩張專輯的原因,「當年做完《TREE》後,樂團一直很忙;忙了三年才發現,也許是時候要準備新碟,所以做了兩張大碟。這次新碟做了很多歌,而且充滿團員自己的兩面性,如果一張大碟好像有點不自然,所以分開兩張,相信這樣便能夠好好表現我們的兩面性。」

《Eye》和《Lip》分別收錄十三首歌曲,按風格分類,且極具故事性;如果說《Eye》集合風格較黑暗的曲目,揭示自身軟弱的本質,《Lip》則屬明亮的流行曲風,輕輕的展現人性的溫暖與偉大,代表SEKAI NO OWARI的對立世界觀。團員們對於心水歌曲也有不同喜好,例如Nakajin推介在《Eye》裡面,自己作曲作詞同時兼任Vocal的〈Doppleganger〉;Fukase喜歡第一次用手機app輔助創作的〈Food〉,感覺追貼時代脈搏,很有現代感。鍵琴手Saori則喜歡《Lip》的〈一千零一夜〉,這首由她自己作曲作詞的樂曲,講述砂之國公主初戀的故事;DJ Love覺得每次聽到〈Yokohama Blues〉覺得很有大人的感覺,也切合訪問當天看到香港夜景的心情。

奇幻多變的曲風,一直是SEKAI NO OWARI的拿手好戲。他們去年與韓國hiphop樂團Epik High合作《Sleeping Beauty》後,今年與英國電音樂隊Clean Bandit合作《LOST》。Nakajin認為,與不同國家及音樂風格的樂團合作,是最理想的學習交流模式,「無論是Epik High還是Clean Bandit,我們都在合作中學習到很多東西。對我來說,因為去英國或瑞典錄音室製作,有時候要在沒有經紀人陪同下一個人與當地工作人員溝通,英語進步了很多,在音樂專門用語方面花了很多工夫。」最有趣的是,兩個樂團都去過Fukase的家,品嚐過Fukase媽媽親手做的日本家鄉菜,如章魚燒、咖喱和炸雞等。大家都很欣賞日本家庭料理的味道,給予很高的評價。果然除了音樂,食物也是世界共通語言。


作為一群從小認識的青梅竹馬,SEKAI NO OWARI四位成員組團後一起踏遍地球,也一起走上不同人生階段。Nakajin和DJ Love成為父親;Saori不但成為母親,更推出首部小說《孿生子》,最近翻譯成繁體中文版。任世界變化再大,不變的是他們互相扶持鼓勵的友誼,還有共同尋找理想音樂風格的決心。Fukase:「當我們想要在作品中探討一樣事情的時候,總會利用相反或對立面的事情來呈現。舉例說,想要描寫一個人的時候,通常不是直接描劃那個人,而是描劃他旁邊的東西,那樣想要描寫的人就會自然呈現出來。而我們的作品當中,有很多都是用對立面的呈現方法創作,用明亮方法去表達陰沉事物,相反亦然。當初我們組成樂隊決定以SEKAI NO OWARI作為隊名,也是出於這個原因。當我們想要在歌曲當中探討生存,如果我們講有關死亡的事情,那其實到頭來都是表達關於生存的事情。」樂團作品涵蓋生死、希望與絕望,甚至社會議題和不公義。然而Fukase最渴望大家自行吸收,而非照單全收他們所表達的訊息,「在現今社會,擁有自己的思想更為重要。相比向大家傳達訊息,我們更希望在歌曲裡呈現這個世界的不同事物,讓大家在聽到後,想想自己接收到甚麼,感覺怎麼。」在紛亂社會局勢中,認清自己的思想,讓身心平安,的確非常重要。畢竟正如Saori在Twitter所說,只要平安,還是可以再見的。期待世界末日前,下次再相逢。■