香港素有不少美式牛扒店，經典扒房Ruth’s Chris Steak House可說是其中一間，以精選熟成美國頂級牛肉聞名，1997年來港開店，至今已是28年，而品牌早於1965年在美國路易斯安那州新奧爾良創立，今年更是60周年，現已擁有超過150間分店遍布世界各地。為慶祝開業60周年，今個10月、11月推出60周年限定菜單，呈獻多款經典精緻的菜餚，一同慶祝60年！ Ruth’s Chris Steak House開業於60年代，受新奧爾良烹飪傳統與充滿活力的海港文化影響，造就了Ruth’s Chris獨特的餐飲特色，以滋滋作響的牛扒聞名，還以當地備受讚譽的海鮮料理見稱。新奧爾良曾被法國殖民多年，當地人常用一句法文短語「Laissez les bons temps rouler」（讓美好時光流轉吧！）表達對生活的熱情，這亦成為了Ruth’s Chris的核心精神。 時至今日，Ruth’s Chris Steak House已過了一個甲子，集團早於1997年進軍香港，並列入香港經典電影的場景之一。2003年上映，梁朝偉、劉德華及黎明等人主演的《無間道III：終極無間》就曾在Ruth’s Chris Steak House取景。 戲中講述，梁朝偉飾演的陳永仁到扒房與沈澄（陳道明 飾）之弟沈亮（黃志忠 飾）會面，期間接到韓琛（曾志偉 飾）的電話指令，要用煙灰缸擊向對方的頭，然後黎明飾演楊Sir將他們帶回警局。這一幕正是尖沙咀中心分店，美式獨特裝潢風格定格於香港光影歷史當中。 為慶祝餐廳開業60周年，Ruth’s Chris Steak House於今年10月至11月期間，亞洲區所有分店隆重呈獻60周年限定菜單，先以精心挑選的餐前開胃酒揭開序幕。前菜「海鮮三重奏」集合扒房最具代表性的三道海鮮料理，包括「新奧爾良蟹肉糕」、「香煎干貝」和「洛克菲焗烤鮮蠔」，完美展現新奧爾良豐富的烹飪傳承並融合法式風味調料與沿海料理傳統。 限定菜單的主菜，當然有「美國菲力牛扒佐香酥松露」選用6安士牛肉，在大約攝氏980度高溫完美煎烤，上碟時放到攝氏260度陶瓷盤上鎖緊肉汁，保持肉質鮮嫩，展現Ruth’s Chris Steak House對牛扒藝術的精湛烹調技藝，享用時記得要小心碟子燙熱，點菜亦留意牛扒成熟度不要過熟。 主菜過後，以Ruth’s Chris Steak House的特色甜品作結，感受美國南方的熱情好客，並象徵著這間經典扒房從美國到香港，伴隨牛扒香氣而來的熱情，超過六十年真摯不變。 特別一提，Ruth’s Chris Steak House 同時舉行「60周年限定活動」，邀請大家分享與Ruth’s Chris的故事，到訪客人使用IG上的Ruth’s Chris Steak House 60周年紀念濾鏡拍攝用餐時刻，標記官方Instagram帳號（@ruthschrishk）並加上標籤 #TheSizzlingCelebration 分享到公開的個人Instagram帳號限時動態，即有機會贏取免費享用60周年紀念套餐或新年除夕套餐的禮遇。 Ruth’s Chris Steak House 60周年限定菜單供應日期：即日起至11月30日價格：每人HK$930（另加10%服務費）查詢：ruthschris.com.hk

金手指，在不同層面有不同意義，最常見是「二五仔」、「篤背脊」、「賣友求榮」；遊戲術語中，它是「屈機」的意思；幾十年前也有電影《鐵金剛大戰金手指》，鐵金剛是大英雄，金手指當然是大奸角。 這趟《金手指》是梁朝偉。在某些人眼中，他是電影裡頭的「大奸角」，但無可否定是，他能夠點石成金，將一元變成無數個一元，好似篤一篤手指，即可將石頭點化成黃金。 《西遊記》第四十四回：「我那師父，呼風喚雨，只在翻掌之間；指水為油，點石成金，卻如轉身之易。」 能夠將梁朝偉點成《西遊記》那師父，電影裡頭呼風喚雨，背後的始作俑者是與梁朝偉合作無間並取得不少成功次數的導演莊文強。 莊文強的故事，說過很多次。他依然是那個全身穿著UNIQLO，一星期跑步三四次的人，唯獨手上沒再戴那枚精工表，因為科技進步的緣故，他現在已轉戴智能運動手表，但每個晚上他依然要聽音樂才能進睡，他還是那個只愛電影、音樂、閱讀的宅男導演。 對上一部執導作品已是2018年的《無雙》，他說自己每年寫成兩三個劇本，但大多都拍不成。蟄伏五年，《金手指》終於上映，再次撮合了梁朝偉與劉德華的組合，兩大影帝對上一次合作，正是2002年的《無間道》。碰巧，《無間道》系列亦正是莊文強在電影圈正式冒起的起點。 Text: Nic Wong | Interview: 金成、Nic Wong | Photo: Kit Chan 原來我不自覺地說了：我成長的地方是如何得來？它的輝煌及墮落是從何而來？當中有些基本因素，也是這個地方必然會發生的事，到剪接時，我感到愈來愈震驚…… 《金手指》與《杜老誌》 要數《金手指》的起點，緣於同為英皇娛樂投資的2014年大型舞台劇《杜老誌》，當年劇本由莊梅岩編寫，毛俊輝擔任藝術總監和執導，劉嘉玲配梁家輝及謝君豪主演。不少人說，故事據八十年代的佳寧案主角陳松青故事改編而成的。「《金手指》的觸發點，要由毛Sir（毛俊輝）請我去看《杜老誌》說起。碰巧當天與楊生（楊受成）同場觀看，我們看完一起去吃飯，我在飯局中看到毛Sir，笑問他為何不找我寫，我對這個劇本很熟悉，他笑著回答找了另一位莊姓編劇（莊梅岩）寫劇本嘛，但我坦言對那事件的看法是截然不同，結果巧合地被楊生聽到，他提議拍成電影，那就開始了這個漫長的創作。」 莊文強很久說過，要是他當年沒讀電影加入電影圈，估計自己會從事股票投資。「小時候正值幾次香港股災，對我身邊人大有影響。那時我只有五、六歲，看到他們愁眉苦臉卻不明白，到十歲時又再這樣。有些同學的家庭出現問題，尤其記得以前總有些同學褲袋有五百元，愛請大家飲汽水，但突然有天在世上消失了，或者他們的父母走佬了，只剩下阿婆照顧他，這一切對我都有些童年回憶。」當時沒有互聯網，亦無人能問，但久久未能忘懷當年片段，長大後看了香港經濟史，才得知當年是甚麼的一回事，慢慢便認為可以拍成電影。 莊文強的創作，總是讓劇本成長，當天拍電影想說的東西，很快已面目全非，卻說出了另一個重點來：「原來我不自覺地說了：我成長的地方是如何得來？它的輝煌及墮落是從何而來？當中有些基本因素，也是這個地方必然會發生的事，到剪接時，我感到愈來愈震驚……」他明言並非想拍特定的貪污案，更沒有提及這是影射陳松青的「佳寧案」。「我對八十年代沒有任何迷戀，也一直不愛儲舊物件，只不過故事正好在那時發生。」 原來演技這回事，還有這麼大的進步空間，他們（梁朝偉、劉德華）二人的技巧已經到達了另一層次。 兩大影帝再合作 任何人都明白《金手指》的最大賣點不在陳松青，其實是梁朝偉及劉德華，自《無間道》系列二十年後再合作。「寫劇本時沒想太多，甚示沒想過拍得到。直到真正傾談拍成電影，很快便希望拍一部梁朝偉、劉德華合作的電影。當時不斷有人提醒我，快將是《無間道》二十周年，好應該找些東西搞搞，那陣子我經常和劉生（劉德華）見面，我提議他與梁生（梁朝偉）再拍多次，他說當然好啦，但之後大家沒再提起。」直至莊文強真正寫好《金手指》劇本準備拍攝後，讓梁劉二人各自看劇本，他們不約而同致電莊文強：「對手是否梁朝偉／劉德華？」莊文強問梁朝偉為何會猜到，引述對方的話：「寫得那樣明顯，怎可能不是劉德華？如果不是劉德華的話，我不會拍的。」 的而且確，梁朝偉及劉德華是非常有趣的組合，自四十年前的《鹿鼎記》、二十年前的《無間道》，直到今天的《金手指》，都是二人合作的重要里程碑，偏偏二人每隔二十年才合作一兩回。莊文強直言，今天再拍他們二人，與攝影師同樣感到驚訝：「原來演技這回事，還有這麼大的進步空間，他們二人的技巧已經到達了另一層次。」莊文強記得近日有天看電視重播《無間道》，驚訝二人以前的演技幼嫩。「對比現在來看，當年他們都是為求達到製作效果來這樣演，但今次很忠於角色，他們真正好戲，其實是互相交波。我嘗試形容一下，以前他們是各自『的波』一千下，但現在二人卻身在足球場距離最長的兩邊角球旗位置，互斬高空波給對方控下來再踢回去，尤其我在現場看到他們未經剪接的演繹，更看到他們真的有進步有火花。」 單以演技而言，莊文強揚言二人正是他的老師。「當年我讀電影沒有演技班，這是很大的漏洞，甚至乎我們沒討論過演技，一直只停留於製作者那部分，終日以為畫好storyboard照拍出來就可，其實是沒可能發生的，主因是我們不了解甚麼是演戲。」莊文強不諱言，梁、劉在演戲方面一直影響他的想法。「當時我在TVB做copywriting，劉生是我外出秘撈的主要來源，我跟隨他拍過好多廣告。」眾所周知，那句宣傳語「全力以赴，做到最好」是出自莊文強的手筆。「當時日播夜播，但從來沒人知道那是我胡亂拋出來準備犧牲的一句，我袋中還有以為一定被選中的另一句，怎知道他們揀了最老土的，可想而知這個機構真的很恐怖，哈哈哈哈。其實我和劉生合作過的另一句，我認為幾成功，今時今日依然有講的，就是『未出發先興奮』。後來我們在《愛君如夢》第一次正式合作電影，之後還有《老鼠愛上貓》、《無間道》等等……」 劉生（劉德華）會思考觀眾認為怎樣才正確，他做所有東西都是為觀眾；梁生（梁朝偉）總是為做那件事是否正確，完全不思考觀眾。兩種想法完全不同，我經常都在當中跌盪…… 未出發，先興奮 在莊文強的心目中，梁朝偉與劉德華的思考方式截然不同。「劉生會思考觀眾認為怎樣才正確，他做所有東西都是為觀眾；梁生總是為做那件事是否正確，完全不思考觀眾。兩種想法完全不同，我經常都在當中跌盪，難怪很多人說我的想法很矛盾，我好可能就在他們兩個之間。我各自與他們的工作時間不算多，但很有價值。」莊文強笑說黃秋生吳鎮宇同樣是思考高手，可惜二人均教不到他。「因為他們是天才，一埋位就做到，就連他們都不知道自己為何做到的。抱歉我無法從中得到甚麼，就只有驚嘆他們是天才。」 不只想法，就連喜歡梁朝偉的影迷，相信與喜歡劉德華的不一樣。「今時今日很難去定義誰人更受歡迎。喜歡劉生的人數，可能多達一個population；喜歡梁生的，可能是人們所說的中產階級或知識分子，但難聽地說，喜歡梁朝偉的文青，難道沒被《旺角卡門》的劉德華吸引過？難道認為《天若有情》的劉德華不成功？難道看《最佳損友》時候不想做劉德華？他甚至能夠在《整蠱專家》與周星馳並駕齊驅！劉生很大方的，不只一次說過很敬佩周生、很敬佩哥哥張國榮，也公開說過好多次很敬佩偉仔，今次拍《金手指》時也經常提起。」 要同時與兩位思考方式不同的影帝合作，莊文強透露，梁朝偉與他的思考方向都是以人物為主，所以頗為合拍。「好多導演問我是怎樣說服梁朝偉，他其實對劇本很有要求，很敏感的，稍有一兩場戲他不合眼，他就不接拍了。坦白說，這麼多年來給他這麼多劇本，也不是次次OK。當然過程中我們有些合作都成功，但他不是看是否成功，而是那部戲有否發揮。」相對而言，劉德華就著眼於整件事，眼見近年他開始轉演一些篇幅不多但重要的角色。「他有心想幫二線的演員，總覺得新演員很有skill set但欠缺機會，他願意用劉德華這個招牌去帶一些人出來……」 我經常跟吳君如說笑，以飛行里數來說，新演員根本沒機會起飛，哪有里數可言？君如廿幾歲已經儲夠鑽石卡會員，現在那些只是綠卡而已。 新生代只是綠卡會員 《金手指》除了坐擁兩大影帝主演外，還有一大批新生代演員，單計九十後都有至少二十個。「今次我特地寫了一堆新演員進去，亦有人希望我找那些接近四十歲的演員去演，但我說不可以，一定要找新生代。也不是我特別給他們機會，而是他們真的有skill set，他們只是欠缺演出機會，例如岑珈其、陳家樂、余香凝、梁雍婷、陳漢娜、凌文龍等等，他們全部有能力演好戲，可惜沒有好的角色給他們。有時看到他們演一些較差的劇本，如何扭盡六壬，真的想到沒法子想。」的而且確，以前演員全都是一日趕七組、九組戲，現在卻苦無機會。「我經常跟吳君如說笑，以飛行里數來說，新演員根本沒機會起飛，哪有里數可言？君如廿幾歲已經儲夠鑽石卡會員，現在那些只是綠卡而已。」 事實證明，只要新演員有好角色，他們總能夠好好把握。莊文強娓娓道來：「好像《窄路微塵》這樣好的角色，如果袁澧林沒獎項提名，好應該自己檢討一下，結果她真的演得很好；譬如《緣路山旮旯》，看到余香凝如何單天保至尊，電影中段凹了入去，全靠她一個人撐起來；還有好多例子，又例如岑珈其，不用我多說，連梁朝偉都被嚇了一跳，問我這個人從哪裡走出來，還有Renci楊偲泳，劉生與她拍了兩個鏡頭後，就問我可否加她的戲份……」 聚集了這麼多演員，莊文強解構《金手指》並非講股票，而是一個王國的建立，而且一直都在發生，直至最近仍在發生。「我問過一些富豪，到底事情是怎樣發生？原來當你有十億資產，可以過很好的生活不問世事，但有人告訴你，大屋只放在那裡很浪費，如果拿來按揭，能換到一大筆錢再借給別人，那樣按揭利息是四厘，但別人會還你十八厘；假設大屋價值四億，那十八個月後甚麼都不用做，就可收回一億。」 或者與大多人一樣，心想「邊有咁大隻蛤乸隨街跳」？莊文強進一步補充：「對方多說一句才要命：『放在那裡的話就只會貶值。』任何人聽後立即害怕起來，這就是有錢人的煩惱。於是乎，大屋拿來借完又借，十億資產已忘記總共借了多少次，加上年年都有利息收，何不繼續這樣？直到有天，借錢的人還不到錢，那時候有錢人也無法向銀行還錢了。」莊文強說，當初他以為一元按到九元已經很癡線，事實上更是百倍借出。「他們說我離地，原來現在是一元可以按到九十元的年代，甚至不只九十元，而是借到超過一百元。我真的要多謝在電影背後幫手的金融專家，他們真的很可怕呢！」 其實觀眾已經用戲飛來投票，不再想看追趕跑跳碰，中港合拍片都仆直了好多部，我夠膽說未來都會繼續仆直，那些追趕跑跳碰，就算爆炸場面多大，如果觸動不到人心的話，都是沒用。 芭本海默的啟示 現在是一借九十的年代，就在電影世界，莊文強亦是香港少數每每以一部電影頂上百部的導演。「我覺得有點不公道，每次我們有電影上映都被人說成托市，其實每次只是機緣巧合。2002年出了《無間道》，那次當然成功，但宏觀看二十年來，只得一部電影是無法托市。」市場反映一切，他特別留意到過去幾個月《職業特工隊7》票房差勁，相反勝出的是《Barbie芭比》及《奧本海默》。「其實觀眾已經用戲飛來投票，不再想看追趕跑跳碰，中港合拍片都仆直了好多部，我夠膽說未來都會繼續仆直，那些追趕跑跳碰，就算爆炸場面多大，如果觸動不到人心的話，都是沒用。」 莊文強進一步分析，《Barbie芭比》及《奧本海默》票房高收的啟示。「我經常形容《Barbie》是叫口號的電影，當中充滿口號，偏偏又是觀眾想聽的東西。她的敍事角度跳來跳去，最初由Barbie跳去Ken，後來又跳去劉思慕，這不是典型的故事結構，但更像一部電影的結構。」至於《奧本海默》，就算讀科學的莊文強也大感疑惑。「我一直懷疑到底有多少人明白fusion（核聚變）及fission（核裂變）的分別？究竟有多少人明白那條數怎樣計是有何意思？為甚麼觀眾還是前仆後繼去買飛？事實上，觀眾是否需要明白？」說穿了，原來Nolan提煉了電影的刺激，不用100%跟內容有關，而是開創了一些視界出來。這些電影給予莊文強一些啟示，就是要為觀眾帶來不同題材，送上不同刺激及共鳴。「這陣子我看了不同題材的港產片，好像《白日之下》、《周處除三害》等，我們需要改變走的不同路，不單叫口號也要娛樂大眾，否則死路一條。」 疫情令世人坐困家中，卻開啟了觀眾的眼界。莊文強認為，全世界觀眾在家中打開影視平台不停煲劇，看了很多精密設計的電影或電視劇，觀影水平突然在兩三年間大大進步了。「我相信未來的導演不能逃避精密，不能像現在導演跟演員講，打對方一巴因為有火，再問就說：『總之有火啦！』現在演員要知道到底前文發生了甚麼事，而攝影指導亦會提出，若想表達這回事，打一巴是不足夠的，還要加踢一腳，但導演又要思考，加一腳是否可行，會否令他受到好大傷害、這段關係能否回頭？這些都真是很精密的計算，不能馬虎。」 莊文強不得不承認，香港電影北望內地市場確是一個方向，但過去亦展示了單純打打殺殺、飛機大炮是不行了，現在內地觀眾要看好故事。「今年《消失的她》、《孤注一擲》票房很好，又或是香港導演李子俊的《第八個嫌疑人》都有好成績，對我來說是一個鼓舞，因為觀眾願意看故事了。」回想當年《無雙》上映前，無論內地與香港都不被看好，到後來放映了一場媒體場，才180度逆轉。「當時扭橋要觀眾用腦是死罪，今年卻很舒暢，人人都說我可以再拍扭橋戲了。我明白有些觀眾感覺被擺布很不爽，其實我不是要扭橋，但難聽說句，拍部戲都要曲折離奇吖。」今次《金手指》也是一樣。「去年一開始大家都不看好，無打無殺無槍，但到了今年大轉變，同期的打打殺殺片，本來以為票房會爆，怎知成績都不好，意味如果想用飛機大炮炸開這條路，現在未必成功。」 今時不同往日。莊文強總結一句，編劇導演並非要叻過觀眾，而是要尊重觀眾。「即使是《Past Lives》（從前的我們）故事相當平淡，但他勝在對人物的了解、整個故事的走向及如何發展三個人的關係，即使拍攝沒甚特別，卻感動到很多人；早前有部外國鬼片名為《Talk to Me》（手靈），我也鼓勵年輕編劇要看一看。如果劇本還是以海洋公園哈囉喂的態度去寫，總是突然從角落撲出來，其實嚇不了人；偏偏《Talk to Me》卻真是與人物有關，始終吸引我們都是人物，所以好多人說鬼片是港產片出路，但從未沒有成功。你記得對上一部成功的鬼片是甚麼？答案是二十年前的《見鬼》。」■ 簡歷 莊文強，1968年出生，香港電影編劇、導演，浸會大學傳理系畢業，編劇代表作有《無間道》三部曲，導演代表作為《竊聽風雲》系列和《無雙》，憑《無雙》贏得香港電影金像獎最佳導演獎。 父親是百樂戲院及新都戲院經理，自小在戲院裡長大。莊文強原本在理工學院讀工業工程，一年後發現不適合自己，並受到關錦鵬執導的《地下情》啟發下，瞞著家人轉到浸會大學讀電影，自始開始參與電影創作。畢業後當過攝影助理，擔任電影資料蒐集員，又加入TVB宣傳部做助理編導，其後轉為編劇，當了四年編審。 其後莊文強辭去電視台的工作，正式投身電影編劇，首部作品是與馬偉豪合編的《失業皇帝》，2002年與麥兆輝共同參與編劇的《無間道》系列獲得巨大成功，2005年開始與麥兆輝共同執導電影《情義我心知》，開啟人稱「麥莊」的共同編劇及執導的電影生涯，代表作為《竊聽風雲》系列；2010年曾個人執導《飛砂風中轉》，2018年個人執導《無雙》叫好叫座，2023年底推出新作《金手指》。

Disney+韓劇一浪接一浪，《Moving超異能族》好評如潮，迎來結局不久，全新犯罪動作韓劇《惡中之惡》現已上架，今回改由兩大男神上演雙雄對決，池昌旭與魏河俊首度合作，更被譽為韓版《無間道》，又令人想起昔日港產經典《古惑仔》？ 池昌旭曾出演多套大熱動作韓劇，有「最型打星」之稱，今次在《惡中之惡》飾演臥底警察朴俊末，偽裝成黑道份子潛入跨國販毒集團，再次展現出色的身手及身段！另一邊廂，拍攝《魷魚遊戲》飾演警察黃俊昊而彈起的魏河俊，今次飾演江南黑幫主腦鄭企鐵，兩人在海報並肩前行，霸氣盡露。 《惡中之惡》以90年代的韓國江南為背景，演員服飾加入不少復古元素，更真實呈現出當年犯罪猖獗的首爾街頭。從預告片段中，已看到黑幫橫行無忌，在黑夜街頭揮刀搏鬥的動作場面，猶如港產經典《古惑仔》，江湖味十足。 故事講述，池昌旭飾演的朴俊末，突然被委派緝毒任務，被逼隱藏警察身份一步步深入危險領域，與魏河俊飾演叱吒韓國﹑中國及日本的毒梟鄭企鐵展開諜對諜，刺探惡勢力陰謀真相。同時，池昌旭劇中的妻子劉宜貞（林世美飾）與鄭企鐵原來是初戀男女朋友關係，並同被委派執行臥底任務，三方感情和查案關係錯綜複雜，難怪間諜劇情被指與另一經典港產片《無間道》相比！ 為深入販毒集團核心，正義警察池昌旭假意與黑幫稱兄道弟，以逐步爬上權力巔峰，獲取頭目鄭企鐵的信任，但又不能違背警察使命，黑白身份不停互換，完美詮釋「二五仔」的內心掙扎，以演技將觀眾帶到危機四伏的臥底世界。最後，他會在人性及權力慾望等關口作出正義的選擇，還是被黑幫的忠肝義膽感動，寧願放棄任務？ 黑幫故事當然少不了緊張刺激劇的武打場面，池昌旭及魏河俊對動作戲都很有經驗，流利展現出各種高難度動作，黑幫混戰、出生入死的打鬥場面拳拳到肉，令兄弟情昇華。在寫男人間的權力鬥爭時，各種力量表現亦充滿濃烈剛強力量，難分誰才是「惡中之惡」。 除了幕前兩大男神較技，《惡中之惡》由曾經打造多部同類型作品的團隊傾力製作，團隊作品包括向《無間道》致敬的警匪臥底電影《闇黑新世界》(2013)、寫壞人不擇手段求存的犯罪動作片《阿修羅》(2016)、間諜動作大片《獵首密令》(2022)，同獲韓國甚至國際高度評價，更勇奪多項殊榮，因此新作《惡中之惡》被讚是品質保證！ 《惡中之惡》劇集背景設定為90年代的韓國首爾，掌控著一個黑社會幫派的一名前DJ，開始於市內的夜場販賣一種名叫「江南水晶」的新興毒品。鄉村警察朴俊末(池昌旭 飾)被招募成為臥底，並負責潛伏於跨國販毒集團，目的就是為了成為集團的核心，從內而外搗破黑幫主腦鄭企鐵(魏河俊飾)的惡勢力， 找出「江南水晶」的毒品源頭。 在任務進行期間，朴俊末卻驚訝地發現同樣身為警察的妻子劉宜貞（林世美 飾）正自願地執行同樣任務，更發現她與邪惡勢力的核心首腦有著神秘的過去。《惡中之惡》全劇共12集，首3集已於Disney+ 獨家上線，隨後逢星期三上線兩集，並與《Moving超異能族》一樣，大結局以3集一口氣作結。

電影《無間道》在2002年12月上映，迄今作品三年又三年，不知不覺過了20個寒暑，時至今日依然是影迷心中難以突破的港產片經典。來到20周年，電影趕上了4K修復的潮流，三部曲進行數碼復修的工作之餘，亦加上全景聲環迴技術，在大銀幕上重現。由菲林時代過渡到數碼時代，《無間道》導演兼編劇麥兆輝（Alan）也在電影圈中過了半輩子，出品過好幾部叫好叫座的佳作。但回顧舊作，那除了是他職涯的高光時刻，更加是汗水的總和。 text． yuiphoto ．Oiyan Chanvenue． Zuma Hong Kong 「電影應該係咁」 較為特別的是，Alan求學時期主修的是表演，後來一畢業便無奈「失業」。輾轉間，學校舞台劇導演介紹他轉職副導演，自此開啟電影職業生涯。先後擔任向立行、陳木勝、杜琪峯的副手，他在木人巷中摸清影圈的遊戲規則，甚至坦白道，由於太明白規則，知道哪樣的電影才能成功，因而產生創作盲點，「因為單談創作，裡面其實沒有任何規則。」回顧《無間道》前的五部電影，他形容它們都叫好不叫座，「但拍完這五部電影後，我都沒有一個很突破的位置，感覺到自己在這個行業能一直扶搖直上。當時想，自己這樣平平庸庸當一個導演，到底是否適合留在這個崗位？於是乎我想要寫一部戲，自己寫一部戲，將所有覺得『電影應該係咁』，以及我喜歡的事物全部都放進劇本，結果就寫了《無間道》。」 最後《無間道》取得空前成功，票房大收不在話下，一同撰寫劇本的「麥莊」黃金組合更成為影壇的信心保證。憑經驗說話，一個好編劇是披星戴月、千錘百鍊而成，「你很難具系統性地訓練出一個編劇。你可以教一個人電影的結構該怎麼樣，一個故事該如何起承轉合，但那些事物任何人都懂得講。一個編劇所需要的特質更難得，他必須是一本百科全書，但不是要把所有東西都寫進文本，在不同題材的劇本，他要在百科全書裡邊選擇可用的素材，即是你需要涉獵更多層面的事物。」 劇本是製作電影的說明書 韌性與細心大概也是編劇的重要特質。一部劇本「塵埃落定」前，往往需要修改修改再修改，電影劇本寫到到幾十稿絕對是等閒事。然而出乎意料地，當年《無間道》僅僅寫到第十一稿導演就滿意收貨。當然，拍不成的場口也不少，如電影一開頭原先不是拜神，少年劉建明會在屯門村屋中登場；韓琛掃飯盒一幕本來是棄稿，本來寫他會在警局裡拜關公。但Alan不為任何一個改動而後悔，他幾番強調，編劇只是電影工作其中一部分，「編劇是創作說明書的人，把說明書寫給攝影師、美術、演員等所有人看。其實每一個崗位個人都要明白，電影不是一個人的藝術，是需要許多人一齊去完成的。我自己寫劇本，會好避免描述表演層面的事，因為這是演員的空間。」 愈多人做就愈多不同看法，是好處，也是壞處，但溝通得好就能成就好事。正如《無間道》最後一幕，原先的結局並沒有設定林家棟是終極二五仔，劉建明與陳永仁的瓜葛在電梯中摸著黑結幕。但華仔認為，他所理解的劉建明無法開槍殺死陳永仁，在與創作團隊多番商量後，結局才會如此呈現。 戲院VS串流平台 踏入串流平台的時代，即使億萬預算的大電影亦不介意不在影院放映，也有電影一開始製作時，已然是為網絡體驗服務為主。故近年不少大師級導演都反思影院體驗的價值，美國導演Woody Allen甚至無奈指，串流平台的盛行使他創作電影的慾望大大減低。但真相是，這樣的觀影體驗儼然已經是大趨勢。《無間道》全三部曲於Netflix亦有上架。Alan是影院體驗的支持者，但亦緊貼串流平台的新影集，他認為串流平台就是現代的公仔箱。 「很多人常問電影同電視的界線如何區分，但其實兩者本質是非常不同的體驗。《無間道》三部都是用菲林拍的，在菲林時代的後期，好多人都不想放棄菲林，認為不用菲林就沒有像素保證。最初大家看數碼成品也覺得很怪，覺得似看電視。觀影經驗會隨住人去改變的，正如我們現在高清直播收看球賽，不可能回去舊時看analog球賽，是無法回頭的。」他明白，串流平台上的觀眾未必會百分百集中在電影當中，但他反而會把問題回歸到作品本身，而非觀眾的觀影經驗差異，「媒體不同了是要接受的事情。我覺得，好看的電影就好看，是需要有追看性在裡頭的，它會吸引住你一路看下去。」只要一直製作吸引的電影，不論它以一切奇形怪狀呈現觀眾面前，真金永遠不怕洪爐火。