遇到《Imagine 有一日我做了魔法少女》以前，真就沒有想過香港市井的粗獷質感，能被魔法少女的夢幻濾鏡所覆蓋。這本書沒有少女漫常見的櫻花雨，只有流光裙擺輕輕掠過觀塘海濱，漫畫家Ame（趙夢恬）將青春期的苦惱與自卑統統立入書內 ––––一個缺愛少女舉起魔法棒的故事悄然而生。若然看到最後，會忽然懂得那些被畫進漫畫的魔法，從來不是對抗世界的武器，而是一個女孩終於勇敢面對自己，面對現實裡未曾開口的渴望。

text．Leon Lee
photo．Oiyan Chan（Interview）
illustration．受訪者提供

《Imagine有一日我成為了魔法少女》作品介紹

抱著強烈的自我疑問，自卑內向的16歲平凡少女Caca與魔法生物派布結下了契約，成為了魔法少女，目標是透過幫助人類來為地球向著更好的方向發展。起初Caca很用心地用魔法幫助他人，可是中途她的想法改變了，並開始胡亂使用魔法來向曾經欺負過自己的人報復……

一切故事起點，要追溯到四年前的疫情時期。當時還是插畫家的Ame，在畫室作業中嘗試以70年代香港為題材進行創作：「那時候我只是把畫室的功課結整合了同人誌，印了30本試賣，未曾想到作品最終會暢銷。」在此之前，繪畫只是一種興趣：「我沒想過會成為職業的。」直到發現插畫在敘事上存有不少限制，她便萌生了挑戰長篇故事的想法。「《小魔女DoReMi》、《光之美少女》這些作品一直伴隨我成長，加上後來被地下偶像文化的魅力吸引，兩者的共性讓我決定以魔法少女為創作的載體。」

於是Ame大膽地讓魔法少女走進屋邨，實現了一次本土文化的奇幻重構。「主角Caca在屋邨長大，所以生活場景很自然遍布何文田、觀塘海濱、旺角TOP商場等真實地標。我認為香港文化一直在演變，那麼作品也不應該只有殖民時期的印記，我想把年輕人當下生活一同放進去。」

本土性不僅體現在場景還原上，更融入Ame對社會現象的觀察。例如漫畫內一段「對抗無良夾公仔機老闆」 的情節，靈感正來自香港常見的夾娃娃機騙局；而角色對話採用廣東話書寫，也是為了強化本土讀者的共鳴。「最初考慮市場問題打算用書面語，但生活在香港，有些文化只能用廣東話表達，譬如去『葵廣』之類，都是我們獨家的記憶。」

Ame補充，今次作品有別於傳統魔法少女的完美人設，Caca被設定為「暗瘡肥婆」，因外表在學校遭受霸凌，內心充滿自卑。「這其實是我自己的經歷投射，現在很多女生都有嚴重的身體焦慮，社會對美的定義太單一了。」所以她讓Caca與魔法生物 「派布」 簽訂契約獲得變身能力，卻在累積「功德」儲存魔法能量的過程中漸漸迷失……「我想探討成長中的自我價值困惑，我們到底要成為理想中的自己，還是別人期待的美好形象？」答案我們留待漫畫結局再揭曉。

與此同時，不只胖女孩有魔法困境，Ame在創作初期亦面臨巨大挑戰。「我分鏡和編劇能力不足，最初故事很平鋪直敘，也有很多角度不會畫。」為此，她邀請了遊戲設計師「檸檬夾心餅」加入創作，將劇本轉化為流暢分鏡。而對方亦帶來了專業的敘事邏輯：「她有很多想表達的內在想法，但漫畫需要視覺化呈現。我的工作就是把文字劇本像 MV 一樣拆解，讓畫面『會講故事』。」

《Imagine 有一天我成為了魔法少女》的獨特之處，在於它用奇幻外殼包裹了真實的成長疼痛。當Caca摘下魔法面具，露出的不僅是一個女孩的掙扎，更是一代人在文化夾縫中尋找自我的縮影。Ame坦言：「如果沒有友人與專案支持，我可能永遠不會嘗試漫畫。而同人畫家一般都習慣躲在作品後面，但成為漫畫家需要走到台前接受大眾的評價，這一點我也在努力適應中。」