香港時裝設計師今年繼續衝出亞洲，在Fashion Farm Foundation（下稱FFF）的帶領下，於今年二月在巴黎時裝週亮相。FFF自2013年起籌備國際時裝企劃HKFG，由創意香港（CreateHK）贊助，致力為香港年輕時裝品牌提供曝光機會。HKFG今年二月帶領八個香港品牌參加巴黎時裝週，包括PabePabe、ARTO.、Yat Pit、Demo、Kyle Ho、Christian Stone、Vann和Yeung Chin，甚至獲得法國高級定製和時尚聯合會（FHCM）挑選，登上巴黎時裝週的官方日程。而FFF 董事Edith Law及Vanessa Lam亦有到場支持設計師。今次全部品牌出席巴黎時裝週後，亦會前往上海時裝週。

FFF今季再次與本地時裝店HER合作，剛於四月在店內展示八個香港品牌的2023秋冬作品，而各品牌設計師亦現身現場，與大家進行交流。另外，HER將於四月和五月售賣八個品牌的產品，而FFF的網上合作伙伴Novelty Lane更可率先預訂2023秋冬系列。

PABEPABE (@pabepabeofficial)

PabePabe的創辦人之一Logan Chan，曾於北京修讀實驗藝術系，當時遇上了拍檔Liu Xing，二人畢業後於2019年正式創立品牌。PabePabe以搞怪造型的手袋大受好評，例如飯盒、高跟鞋、校服短裙或插頭造型手袋等等。​​今季品牌強調實踐的過程，設計師認為，當人開始熟悉某些事情後，該如何取得進步。學習需要大量連續，人們往往只在乎結果，卻忽略了反覆練習的過長，因此今季系列命名為「發聲練習」。今季系列帶來樂器造型的手袋，甚至可以直接用來彈奏音樂，在巴黎的發佈會亦特地佈置成一場「音樂會」。

• 分享一下今季系列的主題和發佈會靈感？

今季的主題是「發聲練習」，希望透過研發製作出樂器包包，再用包包去製作音樂，以此歌頌努力和練習的力量。

• 系列運用了哪些新元素？

今季用了大量的3D modelling和printing去打版，甚至進行生產，因此在形態上有很大的突破。

• 今次參與Fashion Farm Foundation巴黎時裝周，印象最深刻的是甚麼？

印象最深刻是presentation從籌備到實現，當中得到很多人的幫助和支持，團隊合作亦發揮得淋漓盡致，真的非常感動。

ARTO. (@artoofficial)

針織品牌ARTO.為每季都嘗試為針織衣物帶來更多可能性，設計師Arto Wong於2017年YDC比賽獲得冠軍，其後於2018年創立個人品牌，主打針織設計。原本柔軟的針織，在Arto手上卻充滿立體感和雕塑感，鮮豔和漸變色彩亦成為品牌的標誌性設計。Arto注重針織的色彩、輪廓和技術，以此成為品牌理念，她希望透過作品讓人感受到衣服的能量，從而感受生活。今季系列延續品牌理念，同時加入閃亮的毛紗和熨金效果作新嘗試，加強了設計帶來的力量。

分享一下今季系列的主題和發佈會靈感？

今季主題是「Forever and always」，向世界再一次強調品牌的設計理念，便是透過鮮豔的色彩及立體的設計，提供一種心理能量給穿者去感受生活。ARTO.標誌性的對比色彩和漸變圖案應用於不同單品上，希望大眾能夠直接感受到衣服帶來的能量。

系列運用了哪些新元素？

今季加入了新的視覺元素，把閃亮的紗線混入立體針織中。顏色鮮豔之餘，同時帶有強烈的舞台感。另外，今季進一步探索針織的可能性，運用幼細的物料，織出只有120至150克重量的針織品。

今次參與Fashion Farm Foundation巴黎時裝週，印象最深刻的是甚麼？

今次參與巴黎時裝週，見盡世界各地不同人士的穿衣風格。每個人都極具個人特色，這些景象帶給我很多靈感。

YAT PIT (@yat_pit)

Yat Pit「一丿」於2015年創立，創辦人Jason Mui和Onying Lai相識於香港，品牌最初的想法始於廣東話俗語「十劃未有一撇」。Yat Pit的風格充滿中式和港式元素，將大眾刻板印象中認為「老土」的中國服飾，以摩登時尚和符合當代審美的方式呈現，希望讓大眾重新認識逐漸消失的香港特色和文化。品牌今季靈感源自中式茶葉，甚至利用茶葉進行紮染，構思出系列重點單品「Tea-Shirt」。

DEMO (@_demo_official)

雖然作為以男裝起家的品牌，但Demo一直遊走在性別模糊的界線中，主張性別流動。創辦人Derek Chan於2014年創立品牌，從一開始便希望不為服裝定下性別，將各種刻板印象中的男裝和女裝元素相互結合。近年更為不少香港藝人提供和設計服裝，包括張敬軒、關智斌、張天賦、Mirror和梁詠琪等等。品牌認為，Demo的衣服屬於哪種性別，是取決於穿者本人。

KYLE HO (@kylehoofficial)

男裝品牌Kyle Ho專注於精緻奢華的正裝，同時為男士提供bespoke和made-to-order量身定造。雖然以正裝作為品牌主軸，但Kyle Ho強調的是輪廓和比例，例如超短外套或超高腰西褲，為傳統單調的男裝加入浮誇而獨特的細節，同時注入中性風格。今季使用了可持續面料、馬海毛和新羊毛，將中性色調融入深淺不一的灰色、海軍藍和焦橙色中，並與西班牙的手工珠寶工作室To Garal合作。

CHRISTIAN STONE (@imongrindr)

Christian Stone深受cyberpunk和超現實世界影響，衣服猶如電子遊戲中的角色，即使品牌logo也取材自Playstation。Christian於2017年畢業於中央聖馬丁藝術設計學院，其後創立個人品牌。雖然目前以香港為基地，但深受不少外國雜誌和明星喜愛，FKA Twigs、Billie Eilish和A$AP Rocky等歌手都穿過其作品。今季命名為「V17」，意指抱石中最高和最難的等級，以此探討書呆子和運動精神，這兩種看似截然不同的特質如何相互作用。

YEUNG CHIN (@yeungchin_yc)

楊展於2009年畢業於英國倫敦西敏寺大學，畢業後曾於不同的時裝公司工作，2013年創立個人品牌Yeung Chin。楊展擅長利用時裝做實驗，不對稱剪裁、升級再造、植物印染等等，連個人時裝展覽亦走非傳統路線。品牌今季利用複合羊毛氈技術，把不同的技巧混合在一起，製作出不同質感的布料。一些作品更是不經車縫，減少排放和製作成本。品牌延續一貫的暗黑和糜爛風格，同時注入大自然元素。

VANN (@vann_jewellery)

珠寶設計師Vann Kwok原本從事舞台與電影服裝設計，2013年參加倫敦時尚學院的時尚手工藝品課程，回流香港後於2019年創立品牌。Vann十分注重物料和工藝，她的作品充滿流動性和雕塑感，因為在不同的時間和溫度下，她讓物料產生出不同的自然形態。品牌今季運用色彩鮮豔的手繪圖案，希望飾物能夠帶來樂觀的情緒。