從舞蹈到武術，再從武術到舞蹈，一次又一次的修行，凝煉內化力量，散發眩目魅力，吸引觀眾欣賞細嚼。香港舞蹈團的舞者，接受武術訓練數載，繼結合中國舞蹈和武術的計畫《凝》後，他們將於《蘭陵．入陣》再次涉足新的舞蹈語境；香港舞蹈團藝術總監楊雲濤負責導演及編舞，去年雙雙擢升首席舞蹈員的何皓斐、王志昇擔當助理編舞，更同時主演蘭陵王，一虛一實，一體兩面，互為表裏。難道生存即戰場，面具才本相？觀者將在《蘭陵．入陣》看到一場糾纏掙扎、內省真誠的虛實交戰。

文：黃子翔　　
圖：香港舞蹈團　　
攝：Worldwide Dancer Project（綵排）、Leung Mo（主視覺）

成為你自己

北齊名將蘭陵王的故事，曾被改編成影視及遊戲作品，即將由香港舞蹈團發展為大型舞蹈製作。談到蘭陵王這個人物，雲濤立即提及他的面具。相傳蘭陵王長相俊美柔和，征戰沙場，上陣殺敵，總會戴着猙獰面具，震懾敵軍，人見人怕。雲濤反問：「你怎麼知道漂亮的蘭陵王才是他本人？」對照當下，便是人的兩面性，「你能不能除下面具？還是已把面具當成是你的臉？抑或以為已除下面具但其實不然？」一個人分裂成兩個人，於是有了皓斐、志昇二人分飾一角，共同演出蘭陵王，「最大的敵人就是自己，最需要了解的就是自己。是次演出，便從這些意念延伸。」

皓斐和志昇一起扮演蘭陵王這個人物，前者為實在形態，後者是內心呈現，一實一虛，造型各異。皓斐很多時候會通過志昇的演繹，影響自己的內在，而不是從自己內心出發，「我們互相依賴，是一種give and take。」他們共事多時，又一起接受武術訓練，已頗了解對方的性格特質，但這次二人飾演同一個角色，而他們明明就是兩個人，他還是感覺奇妙，「一定要感應到對方，同時又不能忘了自己。一旦認真投入，就達到同步。」志昇扮演蘭陵王的內心呈現，也有挑戰，「要演得有多『虛』？如果演得『實』一點，我便是肉身？」

又或者，虛則實之，實則虛之？「對我來說，他們都真實，也都不真實。」雲濤補充，許多人都說不要戴着面具做人，「其實面具一直在保護我們，也保護別人。」這是他們想像的蘭陵王，跟別人想像未必一致，「做藝術創作，就是為受眾提供思考空間。」他苦笑道，自己已到了人格最分裂的年齡階段，深深體會到，人生就是，如果有一天可以「合一」便成功了，而不是甚麼建功立業、成為總統領袖，「人生的最高層次，不過是能夠成為你自己。」他想藉着《蘭陵．入陣》，一虛一實的蘭陵王通過舞蹈的自我對話、自我探戈，表達他的深切而真誠的感悟。

向內尋找

因為結合中國舞蹈和武術的計畫《凝》，香港舞蹈團的舞者由2018年起接受武術訓練，皓斐和志昇更是從一開始已參與其中，《蘭陵．入陣》是另一齣能令舞者盡情發揮的作品。「作為編舞，跟舞者的合作，還是會慢慢地回到身體。」雖以蘭陵王為題材創作舞劇，但雲濤想在舞台上表達的，不是蘭陵王的故事，「而是想讓觀眾看到一班很有氣質的舞者。」只有這種題材，通過舞蹈的感染力，讓舞者呈現那種氣質，「如果講故事，不如拍電影、演戲劇？」

來自馬來西亞檳城的志昇，在學習武術初期，以為洪拳較適合自己，「後來漸漸發現，自己最適合的還是跳舞。」如果只適合某個拳種，身體就只得一種可能性，「極致不一定是好事。『過』就不好了。」他更想吸納不同門派的武術精髓，投射到肢體上，繼續創作發展。中國武術和中國舞有哪些共通點？「都接近土地，還有對肢體的思想。」他想了想，「都是向內尋找，不是向外發展。是內化地吸引你去看。」是次參與編舞，他形容是尋找素材和動作的過程，然後跟其他舞者合作，「有點像劇場構作，思考怎樣投放素材。」

香港舞蹈團首位香港土生土長的首席舞蹈員皓斐，這幾年間一直學習洪拳、白鶴拳、蔡李佛拳，「有時三套拳都很喜歡，有時三套拳都好討厭。」他坦言練拳初期一定有新鮮感，但學下去總會碰到瓶頸位，覺得辛苦。學武後，對舞蹈有甚麼影響？「當我聽着音樂，隨心運用身體，我不會去記住每一招每一式，但在舞蹈裏，可能包含了三個門派的節奏、力度、重心，通過身體，自然地揮灑出來。」皓斐不諱言，是次又編又跳，挑戰不少，「處理自己的動作和表達時，未必看到整體結構和發展。」他表示三位編舞緊密溝通，分享看法，互相影響，碰擊新意念。

相對之下，《凝》較沒有主觀情緒，《蘭陵．入陣》則有人物劇情等素材，所以舞者的表達呈現不一樣了。皓斐說，舞者於《蘭陵．入陣》和《凝》運用的招式，有時或會共通，但打出來的感覺以至主體目的，不盡相同，說到底，他們不是想讓觀眾看到自己的武術動作有多精采，「舞者長時間接受南方武術訓練，配合自身特質和條件，把沉澱多時的學習研究，通過身體呈現出來，當中的能量，很難被複製。」

不表達的表達

除了武術、舞蹈，《蘭陵．入陣》還有鼓擊，一眾舞者連日來努力鍛煉鼓技。志昇坦言，武術和鼓擊其中一個共通處，都是尋找心的「定」和「靜」，而蘭陵王著名戰役「邙山之戰」也會登場，場面充滿殺意，「『殺』和『定』將同時在這個作品出現。」雲濤表示打鼓是不容易的，特別是舞者同時也是樂手，「武術、舞蹈、鼓擊，都要找到那種『定』，就像修行，重點是自己經歷一些東西。是一種不表達的表達，一種不表演的表演。」

雲濤續說，每一位舞者在台上的狀態、力量，很值得觀眾在現場感受，而他看到身體的美，就是「合一」的時候，又提到很多表演藝術都不需要「合一」，「當我們練武時，一定要『合一』，那種專注、那種『定』，力量非常大，那一刻你是存在。」作為舞者，怎樣以武術激發自己？「就像一面鏡，讓你了解自己。武術訓練對舞者最大的影響，就是把你拉回來，賦予身體意義，還有站在台上的自信。」雲濤強調，不會放棄《凝》這種模式，也不會放棄《蘭陵．入陣》這種演出，「將來我們還有其他跟武術有關，但主題很不一樣的作品。」

《蘭陵．入陣》
日期：4月12日及13日/7:45pm
            4月13日及14日/3:00pm
地點：葵青劇院演藝廳
網頁：https://bit.ly/Lanling