傅珮嘉（Maggie）有畫畫天分，甚至初學便辦了聯展，應該是今年頭最震驚人之一的事實。不是質疑她沒有美的觸覺，而是一說到Maggie，第一印象總離不開那首耳熟能詳的〈絕〉，還有她那多變的唱作人藝名。很多人都知道，近年她當起了羨煞旁人的台灣媳婦，生活幸福愉快；誰不知這些年來，原來一直跟焦慮症對抗，更把情緒帶進藝術海內，在香港開拓一處心靈庇護所「Asylum」，聯同黃偉文與周國賢啟動藝術企劃《The Asylum 3》，用畫作帶來治癒心靈的力量，拯救別人也拯救自己。 ｜黃偉文x傅珮嘉 x周國賢《The Asylum 3: In the Asylum to Set You Free》展覽＠海港城日期：2024年2月29日至3月17日時間：上午11時至晚上10時地點：海港城美術館（海港城海洋中心二階207號舖） Text：Leon LeePhoto：Oiyan ChanMake up : Mabel NgHair : Jay (Hola il Colpo Hair & Pets) 折磨自己的人從來只有自己 走進聯展空間前，總不能置信新聞稿上的畫竟出自傅珮嘉的手，絲毫沒有半點初學者痕跡，但邊行邊看諗深層又合理。怎麼說呢，訪問前早有推算過，Maggie應該偏愛寄情工作，畢竟婚後都移居兼生小孩了，還是一直有新作品陸續推出。但勤力歸勤力，萬萬沒想到已發展成一發不可收拾的境地——《層層沉潛》系列的八幅油畫， 她僅花半年時間便全部完成，而事前竟沒有正正式式的學過？「其實是自覺有點天份，很業餘地開始畫，但我是一個會迫死自己的人，既然選擇了辦畫展，我就一定要做到令你覺得我專業。再將自己感受用不同載體去呈現，譬如聯展的三首主題曲〈恐慌症與疑病之病〉、〈幸福強迫症〉、〈快快樂樂病下去〉以及眼前這些油畫等等，都記載了我以往層層堆疊的情緒。」 顯然易見，油畫上的女生就是昔日的她，憂鬱寂寞焦燥當日怎麼覆蓋，今日便要怎樣揭開，向在場的觀者一一坦露。事實上，傅珮嘉的作品很簡單純粹，生活中帶來甚麼，作品便呈現甚麼，與其嘗試正面鼓勵，她更相信擁抱自己的黑暗面，才能讓人更深入的反省。這段日子每日流連畫室「特訓」，Maggie希望能盡最大努力說明放任情緒積累的害處，好讓別人能從畫中找到慰藉，「正因為我知道自己病了，所以坦蕩一點沒有甚麼不好的。以前以為做慘情歌手真的要很慘情，就要經歷過世界上最萬劫不復的戀愛，久而久之忘記自己需要尋求協助。適當地暴露脆弱，其實是一件令身心健康的事。」 in the asylum to set you free 說脆弱能換堅強，沒有刻意諷刺，而是Maggie在找到「Asylum」（庇護所）過後，在藝術與家人支持下成功對抗疾病，重獲平靜心境的一次重要體會。關於這段「復活」經歷，她是這樣說的：「之前我常常焦慮，經常擔心這擔心那，又很抗拒表達負面，因為大家都說社會接受不了不開心。所幸後來找到了自己的Asylum，感激老公非常尊重與支持我，不只是接納好的一面，更包容了一切崩塌的情緒。」「很記得有一次，我問他為甚麼永遠這麼樂天開心？他反問，那麼為何我又永遠只去放大不開心呢？當時我啞口無言，後來轉念想想，其實最根本的問題，是我未曾嘗試從別人身上借鏡，再徹底地正視和了解自己。」 所以最直接的治療方式有兩個，一是找到能拯救自己的另一半，二是透過藝術觸及塵封的內在世界。前者用美滿生活肯定了，後者也迎來聯展企劃的終章。《The Asylum3: in the asylum to set you free》不止有Maggie為上兩次展覽繪畫的八幅油畫作品，更加入全新一組畫作《瞥 Glance》，替無處安放的情緒作結。「今次兩幅新作，分別用上深藍黑與黃昏橘作比對，就像是一種晝夜交替的起伏。我認為每個受情緒困擾的人，心裡都很矛盾，既渴望被看見，亦渴望躲藏，我自己曾經也很常做遮臉的舉動，想偷偷瞥一瞥世界，又怕被世界凝望，但自從聆聽過別人對我畫作的感受，才發現每個人想的都很不同，而這些得著每每都能讓我的心情轉好。」 鏡子的良能 為更直觀地分享與負面共存的方法，Maggie在每幅畫作上配上了一句解說，譬如「Recombine重組」說著傷痛也能轉發出新奇力量，重組殘破身心，但某日某位觀展男士最在意的，不是Maggie為何把重生的自己記下，反而是她到底先畫了皮膚還是骨頭？「真的，他令我想到了很多，其實我懂他問題是想延伸往我是先治好了那個部分，或許這是他正尋求的答案；也有很多隨老粉絲來看展的小朋友，才幾歲大就看出畫中女孩不開心，率真地擔憂起來。所以情緒這回事，只要你表達出來是可以被覺察到的。對別人對自己也是，不要抱著『你想太多了』的心態，認清好源頭再去排遣。」 她又特別提到另一幅「Self reflection 自我反思」，一面照起來會扭曲五官的浴室鏡子，有何作用？除了註定用來「打卡」，還希望你望著忽大忽小的臉龐，能面對最樸素無修飾遮掩的時刻。「日常的習慣令人習慣了日常，然而此刻鏡中的你，有多久沒有好好看看自己呢？當你有一股難以說清的負面情緒時，就連淘氣也會使你煩躁。但你看我，把不足的一面都曝光與正視了，如今也不再需要維持跌蕩的心境，我也能用最樂觀的心，繼續引導大家找尋喘息的空間。」

《未來音樂祭 TONE MUSIC FESTIVAL 2023》將於9月30日及10月1日假亞洲國際博覽館舉行，早前已公布近40個不同音樂單位，表明要為樂迷帶來最多樣性、最具力量、最有創意的音樂盛典。單單宣傳海報，都要秉承獨到而超前的理念，呈現能前瞻未來的舞台，大會邀得其中六個表演單位參與拍攝全新宣傳概念海報，當中包括謝安琪、Marf@COLLAR、周國賢、雲浩影、Gareth T.及PetPetShawn，每個造型前衛獨特各具風格，拼合起來構成超時空美學，象徵多元創意碰撞帶來的火花，來自不同界別的音樂人，於舞台上互相交織各展實力。 Kay即將與The Hertz於音樂會聯乘演出，今次Kay穿上立體鯨魚套裝，以藍色為主調，潛入充滿無限可能的未來。Kay對這個造型大感驚喜：「睇相嘅時候已經好期待，着上身嗰陣更加鍾意，好有型、好有未來感，成個造型都充滿細節位，我覺得自己好似喺海入面游緊水咁，加埋個閃粉eye-shadow，係咪好似美人魚？」 Marf@COLLAR最近與本地重型樂隊Maniac合唱ViuTV劇集《那年盛夏，我們綻放如花》主題曲〈仍有心跳脈搏〉，音樂上亦有現場聯乘演出，今次Marf穿上半透明盔甲配搭龐克黑長褲，加上菱形的裝飾與珠串，添上戰士的堅毅感，拍攝時配上紅色的燈效，延展無畏真我的熱情與魅力。 Cloud向來外型溫柔甜美，今次卻展現叛逆感，暗黑皮革連身裙配長靴，打破平常對她的固有印象。Cloud說：「呢個造型同平時嘅我真係好唔同，好開心可以嘗試走吓型格路線，特別係嘴唇呢個圈圈飾環，好有型，我覺得自己好似拍緊科幻片咁，大家記得期待我喺《未來音樂祭2023》嘅演出，希望到時可以為大家帶嚟驚喜！」 男子組的音樂演出單位代表，有周國賢、Gareth T.及PetPetShawn。即將與Lolly Talk合作的周國賢，造型富有線條美，以扭紋毛衣配搭佈滿扣帶的黑褲，多樣性的條紋，代表未來音樂祭讓各個類型的音樂交匯。「我自己都好期待今次喺《未來音樂祭 2023》嘅演出，我平日嘅音樂類型同LollyTalk真係好唔同，但係我相信創作嘅無限可能，今次一定會畀到好多新鮮感樂迷，希望到時大家都玩得盡興！」 Gareth T.的穿搭充滿未來實用主義，銀框的墨鏡，仿如探索黑洞的多樣可能性，象徵未來音樂祭無窮無盡的容納性，不論是流行曲或具實驗性的歌曲，甚至聯乘組合的特別版曲目，為樂迷送上的驚喜、奇幻而美滿的音樂晚會。 至於來自Hip-Hop組合摩四青年的PetPetShawn，以街頭風的運動穿搭配蜘蛛網領呔，瞬間捕捉樂迷眼球，正如未來音樂祭的期盼，為樂迷燃起對「新」音樂的好奇心，打開不一樣的音樂空間，捕獲這些「新」元素回家循環播放。 《未來音樂祭TONE Music Festival 2023》日期：9月30日、10月1日（星期六、日）時間：16:00-22:30地點：亞洲國際博覽館 Arena網址：https://tonemusic.kktix.cc/events/tonefest23Block A｜單日 $880 / 兩日 $1480Block B｜單日 $780 / 兩日 $1380 演出單位：𝟑𝟎.𝟎𝟗.𝟐𝟎𝟐𝟑 (𝐃𝐀𝐘 𝟏) 謝安琪 Kay Tse x The Hertz | 韋禮安 WeiBird [TW] | 岑寧兒 Yoyo Sham x moon tang | KAHO 洪嘉豪 x Zpecial | maniac x Marf@COLLAR | Yack Studio x 摩四青年 | Instinct of Sight | Naked and lay | Jaime 張天穎 • kayan9896 • Kiri T | dessy 守一 • KALAI 家麗 • Young Hysan 𝟎𝟏.𝟏𝟎.𝟐𝟎𝟐𝟑 (𝐃𝐀𝐘 𝟐) 安溥 ANPU [TW] | 周國賢 Endy Chow x Lolly Talk | Gareth.T | 艾粒 ILUB x N9 | ToNick | Hardpack | P.R.O.J.E.C.T. 9 x 絵麗奈 x 鹽焗雞 $alty Chick | Invisible Architecture | Novel Friday x 及時雨 Rain In Time | Cloud 雲浩影 • Dark Wong 黃明德 • Gwenji | Helen So • 盧華 Lowa • THAIMAY

如果你是香港人，每日都收到一些垃圾電話的滋擾，甚至差點或已經墮入過電騙陷阱，那麼看《全個世界都有電話》多少會有共鳴。故事講述三位中學好友（周國賢、陳湛文、韋羅莎）相約在25年後聚首一起，但各自因電話衍生的問題而有阻滯。 周國賢住長洲坐船後才發現無帶電話，記憶靠不住，好不容易兜兜轉轉才借到電話，要打電話問老婆究竟舊情人的電話號碼是幾多號。這個現代人手上沒有電話也沒有電話簿，如何問人搵路找到飯局目的地，十足十當年跌了銀包沒有錢但趕時間過海的《墨斗先生》主角陳小春。 陳湛文的電話被黑客入侵，擔心機密資料外洩，同樣不便但他可以搵人修理電話，不過食完餐飯就要走佬；韋羅莎有電話在手，等待二人途中狂收不明來電，於是有時間與電騙騙子過招，甚至反過來關心對方。同時，原來她的繼兒周漢寧也誤墮電騙陷阱，差點被麗英偽裝成美女所騙。 當智能手機成為電影主題，一個個因為電話而衍生的不便，誇張點說，大概也是神劇《黑鏡》的切入點及創作靈感，只是劇情發展並沒有那樣黑暗，當然也沒拍得那樣緊湊好看，但主軸多少都是對智能手機及現今科技作出諷刺及檢討。 《全個世界都有電話》的另一諷刺，就是將25年前智能電話的興起與香港回歸作映襯。去年電影拍攝之時，全港掛滿「慶祝香港回歸25周年」的宣傳旗幟，令人細味25年前後的變化。以近年多部港產片滲入不少本土散聚去留的訊息來說，這個故事的時代背景更為巧妙而合理，至於有關「初心」的探討與執行，則是見仁見智。 談《全個世界都有電話》，很難不提及同為黃浩然執導的《緣路山旮旯》。每部戲有自己條命，《緣路山旮旯》那條命好獨特，刀仔鋸大樹鋸到一千萬票房，去年仍受疫情困擾還未開關，也可能是岑珈其剛好爆紅的時刻，加上「樣衰」事件的帶動下，票房「高收」可說是可一不可再。 《緣路山旮旯》與《全個世界都有電話》都是低成本製作，前者用岑珈其首任男主角作招徠，借香港山旮旯地方追女仔的橋段，與五位女角一起說好「香港故事」；《全個世界都有電話》則分散投資，分開周國賢、陳湛文、韋羅莎3線並行，最終齊人開飯訴說小電話大道理，過程中穿插一些副線人物情節如蔡思韵、周漢寧、麗英等。 《全個世界都有電話》回到比較合乎情理的人物性格衝突，利用眾多彩蛋來掩蓋故事漏洞，似乎比較容易入口，起碼每個香港人對垃圾電話多少有點困擾有點討厭有點感覺，就讓這部關於電話的港產電影，令你想起做人用電話的初衷吧！