1927年科幻經典電影《Metropolis》上映，故事預言2026年的世界有個「大都會」城，被分為兩個階層的人類、空中交通系統、巨型摩天大樓、機械人——這是100年前的人，去想像我們今天的模樣。當中有些已經實現，有些仍在未來等待。

那麼200年後的世界會如何？好幾年前開始，本地獨立樂隊雞蛋蒸肉餅（下簡稱雞餅） 成員Soft一直在寫一部長篇科幻小說，去想像與推測2222年未來世界的模樣；同時作為一名科幻迷，她一直希望有機會為科幻電影做配樂。因此某日她突然靈機一觸：既然如此，何不寫一個故事出來再為它配樂？在此機緣下，雞餅四位成員在港台兩地分隔下，完成全新專輯《=P:r0J3CT 2222/》。

text． yui
photo ． OiyanChan
venue ．Portal 

《=P:r0J3CT 2222/》封面設計有哪些意味？

Hei：我和Soft以前從事廣告行業，因此不是我就是她去負責做設計，這次輪到我。今次專輯設計是我看完Soft的長篇小說之後，就有一 些感想。因為他2222年的世界對我來說是一個灰色的世界，所有人好像沒有甚麼自我意識，但是其實又不真是這樣。所以那個灰色的世界如果要有的顏色的話，就是人類自身的歷練，有不同的過程歷練，很多可能是一些開心的事，但更多可能是一些很痛苦的事。一些難關，關關難過，關關過完之後，就會成為我們自身的一些色彩，每個人都會燒出不同的顏色。

Soft的長篇小說與反烏托邦有關？

Soft：確實是有一點反烏托邦的成分，因為很多科幻題材都是用這方面的，它是一個比較容易的切入點。但為何會想寫這樣的一部長篇小說，真的喜歡，因為我經常都說，做創作其實本身是一件很自私的事，反映了創作者那一刻想表達的東西，而那一刻我們永遠站在上帝的視角，很冷靜地，我覺得這裡的橋段，發生了甚麼事件，就會有故事的高潮、結局，我想它是開心的結局，還是不開心的結局，其實是一個很自私的創作。我未必會去想觀眾要怎樣看，要怎樣發展，我就去安排的，未必的，有時很純粹的，我喜歡這樣，所以便這樣寫。而我那一刻很想寫一個科幻故事題材，所以便這樣做了出來。

為何突然萌生為小說配樂的念頭？

Soft：這篇長篇小說其實我很多年前已經開始寫，寫了幾萬字，至今仍未寫完。我們一直很喜歡看科幻故事，如《黑鏡》、《Dark》、《The OA》等系列的劇集。因為經常看到這些劇集的時候，就覺得那些配樂真的很好聽，如果有一天我們可以做到那些配樂，或者那些主題曲就好了，一直都很想做，但又沒有機會做。那時候就萌生了一個念頭，既然沒有人找我們做，我們就寫一個故事出來自己做，於是就有了這個實際行動的想法。

專輯主題為延續你們的「Before Tomorrow」的命題？

Soft：我們沒有刻意去延續那個命題，只不過是因為創作這件事，尤其是音樂，我們放了很多自己的世界觀、價值觀進去，只能說我們其實人都沒怎麼變過。

Hei：我覺得連MV也是，方才講起才知道，原來連MV都是有延續的。很多年前我們那首〈Backspace〉原來與現在的〈草西〉很相似，都是對著三個白色的假人，有一些互動，講述自己和真人的關係。

Wing：因為我從來都是文字很弱的人，反而比較擅長影像上的聯想。聽到〈草西〉的第一刻，我腦中就浮現影像——有公仔、有大草地和航拍畫面。當時我和Hei Hei負責〈Backspace〉的創意，兩支MV其實都在探討「認知」：認識自己與世界、以及彼此的映照。因此我在MV中加入照片的stop motion，希望營造內心掙扎的感覺。多年來我仍在學習了解自己，尤其在雞餅停頓的期間，更希望透過創作探索成長與自我。

Soft：當年專輯《23:59》的命題圍繞「Deadline」，源自我們對離別與失去的體會，提醒自己要珍惜當下——因為每一天都可能是最後一天。而《=P:r0J3CT 2222/》則反映我們的成長：不再只看重結果，而是學懂欣賞過程。很多時候，人們習慣以結果來衡量價值，覺得若看不到成功的可能就不值得去做；但若不嘗試，又怎會知道結果？我們曾對樂團的前景感到迷惘，覺得或許繼續下去也不會成功，但若只以結果為目標，人生便失去意義。畢竟生命的終點本就是死亡，真正重要的，是在有限時間中經歷、感受與成長因此新專輯想傳達的正是這種態度——把目標放遠一點，讓過程本身成為生命的厚度與價值。無論結局喜或悲，只要曾真誠投入、享受其中，那一切便有了意義。

Soni：也就是你擁有多少或者失去多少，其實到最後都是灰飛煙滅。我常常想像我們在玩一個遊戲，而我住在叫我Soni這個角色裏面，就像真的是在玩一個遊戲一樣。而這個遊戲，最重要的是在過程裏面，你的目標就是玩得開心，就是快樂。

專輯討論著哪些問題？

Soft：始終整個故事架構確實是在未來的世界發展，主角生活的地方每個人都有一個分數，那個分數就是權力架構每個月分配給你的，那些分數就是用來換取資源的分數，所以在那個制度下，你們每一個人最好是差不多一模一樣。

在構思這個故事時，我以上帝視角描寫未來社會的制度。本質上，任何時代的權力核心都希望人民愈相似愈好，因為一致性代表更易控制。就像牧場裡的羊，性格愈乖順，牧羊人愈省心；若每隻羊都有不同的顏色與個性，管理就變得困難。同樣地，掌權者總希望社會「灰成一片」，不要無緣無故是隻彩虹色的羊——人們放棄個性與自由思考，這樣體制才能長久穩定，而反叛與多樣性則被視為威脅。

在這樣一種形式的概念，才衍生其中一首樂曲〈草西〉，就是我們一出生最好便是模仿別人，跟著那條路徑去走便是最好。因此我們就特意以〈草西〉這首歌講述模仿這件事，音樂風格上刻意模仿台灣最紅樂隊草東沒有派對的曲風，反映大部份創作者剛開始做音樂的時候，為了得到那個比較容易成功的結果，所以我們就跟著那條「成功的」道路去走。但是我們終究都是要成為自己的，所以〈草西〉的結尾會由草東沒有派對的曲風漸漸轉變，也愈來愈不像他們的風格。

新專輯蘊釀了多久？過程中隊員相隔兩地如何配合？

Hei：Soft和Soni也會有回來香港的時候，例如我們選幾首歌來做例子，例如〈Last Train〉，剛好是他們來到香港之後，我們在band房練習，然後臨走的那半個小時，突然間構思了這首歌整個結構出來，然後就各自離開。他們回去就打一個chord progression，在軟件Logic拼湊整首歌的結構，然後就傳給我和他；我編寫鼓的部分，Wing就編寫bass下去，然後又傳回去，看看多加一些甚麼layer，但是同步又傳給他，繼續去創作那個曲和詞，所以很多時候事情是同步進行的，但是就是透過檔案傳來傳去，

Soni：就是可能兩首兩首這樣同步做，不同的階段。

Soft：我們每一首歌的創作方式都有點不一樣，譬如〈一生〉這首歌，Soni尋回2018年時，我們在band房jam的一個demo叫〈懸疑片〉，因為我們想做一個〈懸疑片〉的配樂，所以就拿了個開頭，然後他再自己延伸了其他的東西，拼湊完之後就扔出來給我們，你再on top去創作其餘的東西，他就這樣交給我們。

Hei：所以這首歌很好笑，我構思的時候以為是instrumental，錄的時候我都以為是instrumental，到出來我才知道原來Soft有份唱，整件事就錯了，你會聽到樂曲一開始就在「炸鈸」，這完全是個意外。

Soft和Soni台港兩邊跑，對兩地文化有哪些觀察？

Soft：雖然這兩個地方很近，但其實文化差異都頗大。很多人都說台灣就是慢一點，你用一個負面的標籤，它就叫做所謂慢一點，但我覺得叫做chill一點。而我的性格本身就是一個像台灣人那樣步速的人，香港反而對於我來說是太急速和太過結果論，太過效益主義。正如你所說，例如很多香港人反而可能覺得，你這樣好像不顧一切，又不理會你的生活，這樣去投入做音樂事業，好像真的很任性、很艱難。但是在台灣其實很多人都在做這件事，夾band夾到沒錢吃飯不是那麼罕見的事。那當然，我始終都有身為香港人的掙扎與迷思，經常在做音樂與維生之間有些思想角力。不過我現在始終做這件事都是開心的，所以我繼續做，做到我真的不行的時候。但那個掙扎始終每天都會有，每天都會有。

Soni：我覺得真的和Soft剛才說的那個差不多，就是台灣人真的很chill，那種chill的狀態令我覺得，其實我正在做音樂的這件事，即使到最後沒能夠得到甚麼，其實並不是真的那麼重要，最重要的似乎是我依然繼續做我自己，最有能力和最相信自己的事。

Soft：我經常看到Threads上很多香港和台灣人在爭吵，有些香港人會說台灣工資那麼低。但雖然台灣工資不高，但就我個人而言，我生活得很開心，其實不是人人需要去追求金錢的意義。香港人常覺得錢多就有快樂，但台灣人的快樂是不同的，他們的快樂來源有時間去行山、下班後跟朋友去玩，那種生活上的快樂。

分隔兩地，也各自組絕命青年與Wing it dawn，雞餅第十四年，會如何走下去？

Soni：我們剛剛訂立了一個目標，其實在市面上，如果是要說樂隊，即是說出名的樂隊，大部份都是男性居多，我們會想做一隊很多人認識的亞洲女子樂隊。

Wing：也就是，我們不想讓人覺得，夾Band一定要很Rock、很有Power，或者那些Band一定都是男性為主。其實是女性都一樣可以做到，我不想讓別人覺得每次提起有什麼樂隊，全部都是男生，可能中間有個女生在裏面，但是我們就是要做到女生其實都可以很棒很厲害。

與Whizz的合作是否也源於這樣的目標？

Soni：不是這樣的，我跟Whizz的Bowie之前都有做過一些演出而結緣。其實Whizz這隊Band都很熱血，希望更多人認識她們。最初合作的起源是，她們覺得兩隊女子Band這樣的Crossover，在香港其實真的沒有人做過，所以我們就做了第一次這樣的Crossover，同步亦誕生了一個比較Hit的Project，兩首歌一起同步播放那個Idea，MV都很有趣，所以這也是爆紅的其中一個點。

Soft：其實我們也想將這個Idea繼續延伸出去，與不同國家的樂隊嘗試進行這樣的合作，不同單位合作各自寫一首A歌與B歌，在合起來變成C的第三首歌。們都有問過一些單位，只是未真正實行。這個Idea原本是我們想放在專輯裡自己玩的，後來因為剛好有一個Crossover機會，八個女生八個人八個樂器，在歌曲中打架。而這件事出來後，效果真的很有趣。

2026年，最希望淘汰的一套觀念？

Soft：我最想淘汰的觀念是「我覺得你應該怎樣」。每個人都可以為自己訂下標準，但不該用同一把尺去衡量他人。說來我們昨晚才談到女性平權，我更感受到，社會之所以需要平權，是因為太多人把自以為正確的標準套在別人身上。長久以來，我們被灌輸固定的性別角色——男性與女性「應該」如何——而不自覺接受這些框架。我希望人們能意識到：那把尺本來就不存在「對不對」，既然覺得正確，就用在自己身上，而不是強加於他人。

Hei：我會想淘汰性別的枷鎖，沒有了這件事，世界會比較純粹，專注於大家想做的事，而不是還在討論這麼清朝（迂腐）的話題，導致世界無法進步，因為其實北歐為何會進步得這麼好，因為他們已經平權了，其實我跟他同出一轍，都是在討論平權的事，但想的事情純粹是兩個方向，他那個是對的，但我想的事情其實又是另一回事，所以如果沒有了性別枷鎖，這個世界可以向前走得順利一點，也沒有那麼多那些噁心思想，或者那些噁心事情發生。

Soni：我覺得這種淘汰，是會隨着社會某些情況愈來愈進步，而令該事物自然淘汰，並非說我很想它淘汰便淘汰。每套觀念的存是在都是必然的，每個時代的發明都有其當代所需的period，正如電話一樣，智能手機出現後舊機都會被淘汰。所以我不特別想淘汰什麼，因為一切都可以自然地，讓那一代人去選擇自己的東西，因為一切冥冥中自有安排，就是這個意思，存在必有其意義，我們都相信宇宙。

Wing：我認同Soni的講法。世界就是這麼糟糕的了，但是這個糟糕的東西，它的存必然有它的意義，只要你退後一步去看，不把自己的觀感放得這麼大的時候，那個其實也是你的學習或者體驗，這個經歷是一個必要的點。