每年盛夏，香港JW萬豪酒店米芝蓮星級中菜廳萬豪金殿都打造「雲南野生菇菌賞鮮饗宴」，今年已是第9度，特別與同樣是米芝蓮餐廳，以及聞名於烹調菇菌菜式的意大利餐廳Tuber Umberto Bombana攜手合作，呈獻別開生面的米芝蓮星級四手聯乘盛宴，中西合壁向大自然山珍瑰寶致敬。 無論東方還是西方的飲食文化中，菇菌都是備受讚譽的頂級珍饈，以獨特幽香與鮮美風味，為各式佳餚增添一份優雅魅力。今年萬豪金殿中餐行政總廚鄧家濠師傅誠邀Tuber行政總廚任家樂師傅，細心挑選多款新鮮及乾製雲南野生菇菌，展開一場精緻粵菜與意大利料理之間的精彩對話，為這場盛宴帶來嶄新維度。 今年「雲南野生菇菌賞鮮饗宴」盛宴由精緻前菜「野菌三弄」拉開序幕，包括鹽燒松茸、醬油雞㙡菌，以及溫泉蛋雞油菌，完美呈現時令菇菌的新鮮質感。隨後登場的「羊肚菌雞粒包」外皮鬆脆、餡料綿密、香氣馥郁；「牛肝菌鵝肝凍」則升級以牛肝菌的泥土氣息，襯托鵝肝慕絲的甘腴，兩者十分匹配。 兩位大廚的心思之作，肯定要數「米蘭式炸鮮松茸」，揉合中西風味，外層脆漿透薄如蟬衣，松茸鮮嫩多汁，保留清雅的木質香氣。其配搭的溫潤醬汁以雞油菌醬為基調，席前加上魚子醬與香蔥，鹹鮮香氣撲鼻而至。至於靈感源自意大利麵的「雞㙡菌手工麵」，師傅先以煎雞㙡菌、油漬雞㙡、松茸高湯、牛仔肉汁和巴馬臣芝士等烹調秘製醬汁，用以燜煮白麵，每一口都能品嚐雞㙡菌獨有的濃郁肉香。 菇菌盛宴怎能沒有湯品？「黑虎掌老菜脯燉乳鴿湯」滋補暖胃，乳鴿煎香後加入老菜脯一起燉煮，再加入黑虎掌，濃郁甘醇的香氣層層綻放，餘韻悠長。接下來的兩道佳餚集山珍海味於一饌，「鵝肝釀羊肚菌、芝士泡沫鮮鮑魚」以多款矜貴食材入饌，各式風味相得益彰。乾羊肚菌中釀入鵝肝龍蝦慕絲，鮑魚以昆布高湯蒸至軟嫩，佐以蘑菇芝士泡沫和番茄醬汁，令人一試難忘。「牛肝菌燴花膠」以鮮美濃郁的乾牛肝菌汁將花膠燴至軟糯入味，伴以富嚼勁和堅果香的新鮮牛肝菌，巧妙融合豐盈膠質與深邃菌香。 「雞㙡菌脆皮糯米雞」雖然不是菇茵嚐味餐單的一員，卻值得額外加單彼此分享。這道堪稱粵菜燒味工藝的典範，本地三黃雞釀入炒香的新鮮雞㙡菌、油漬雞㙡、糯米、臘味及蓮子，先焗後炸至金黃，頂層再綴以雞㙡菌絲提香。一口咬下，滿溢層次豐富的極致享受。最後作結為精緻的「牛肝菌榛子露、琥珀合桃酥」，味蕾交錯於鹹甜滋味之中。 萬豪金殿聯乘Tuber雲南野生菇菌單點菜式 日期：即日起至9月20日限定供應地址：萬豪金殿 – 金鐘金鐘道88號太古廣場香港JW萬豪酒店3樓 另設有8道菜雲南菇菌嚐味菜譜價錢：每位港幣1,680元（兩位起）*以上價目須另加一服務費 查詢：+852.2810.8366 / [email protected]

天氣不似預期，經歷連續幾日極端酷熱之後，又突然下雨甚至暴雨警告，但其實早前已踏入「立秋」，亦即是二十四節氣中的第十三個節氣。立秋之後每一次下雨都會轉涼一次，飲食上也是時候改變一下。 貴為米芝蓮一星及黑珍珠一鑽殊榮，甬府香港依循二十四節氣構作，繼立春立夏之後呈獻全新「立秋宴」，現已限定供應至9月9日。總廚劉震秉承寧波菜「鹹鮮合一」、「不時不食」的飲食傳統，糅合浙東沿海「天人合一」的古法與當代高端烹飪技藝，打造兼具清鮮與溫潤的節氣饗宴。從夏日清爽過渡至秋季醇厚豐盈，這場味覺之旅就由甬府香港啟航。 香港甬府總廚劉震表示：「設計『立秋宴』時，我們特別注重風味在舌尖上的演繹次序。從前菜以糟香、雪汁等寧波風味輕柔開胃，到主菜結合黑虎掌菌、慢燜黃牛肉與龍蝦的醇厚濃郁，每道菜式的火候與提味都經過嚴謹考量。我們運用寧波菜的傳統技藝，將浙東的海陸鮮味揉合，希望讓賓客在品嚐時，能切身感受菜餚從清爽不膩遞進至溫潤厚重的豐富層次。」 前菜｜秋意初現、糟香開胃、由輕入豐 入秋初期，建議先由清潤開胃，再循序漸進地走向豐厚。「蝦皮紫白菜」以拌作始，天津紫白菜的清脆與蝦皮的酥香輕柔地打開味蕾；「雪汁膏魷魚筒」以雪菜汁的鹹鮮襯托東海魷魚與膏香的飽滿；「魚子醬糟響螺」以渾厚糟香引出螺肉鮮味，並以魚子醬添入細緻鹹鮮；「寧波焅菜燜刺參」最令人記憶深刻，將焅菜的濃香與刺參的溫潤相合，作為前菜部分的收尾。 寧波人熟悉的拌、焅、糟、雪汁等風味開席，同時將海味、時蔬與家常滋味放在同一席間。四道菜有濃有淡、有糯有脆，既保留寧波風味的辨識度，也讓味覺從夏日的清透之中，緩緩轉向秋日的豐潤。 湯品、主菜與海味｜清潤入席、山海相合、豐而有度 立秋的意義，在於感知天地由盛而收的轉折，進入湯品與主菜，味道也由清潤漸轉豐盈。「翠梨川貝蝴蝶蚌冷湯」以梨的清甜襯托川貝的淡雅，再融入蝴蝶蚌的鮮脆，入口清涼而不失溫潤，在前菜之後稍作停頓，也為隨後逐漸豐盈的主菜鋪開層次。「腐皮小芒森甜酒溏心蝦蛄卷」以薄腐皮包裹蝦蛄，外層輕香，內裏保留溏心般的柔嫩與鮮甜。小芒森甜酒以明亮果香與清甜輕輕提味，使蝦蛄本味更顯清晰，豐而不膩。 「秋實茄汁雞油菌燴龍蝦」用上板栗、蓮子與姜柄瓜帶來秋實的溫厚，番茄以明亮酸甜提起龍蝦的鮮味，時令雞油菌增加一抹山珍神秘的鮮，燴製方式令果實酸味與龍蝦的鮮在湯汁中彼此交融，香氣凝聚卻不濃重；「麻辣牛油果豆腐燉煎魚臉」，先以魚臉先煎出香氣，再與豆腐一同燉煮，並以麻辣風味烘托魚臉的膠質與鮮味，這裡巧妙用上牛油果，為口感多添一份柔潤，緩和辛香，同時集合麻、辣、鮮、潤，味道既有張力卻又平衡。 「黑虎掌燜黃牛肉配油鹽土豆」，香氣深沉的黑虎掌與慢燜黃牛肉的醇厚相輔相成，呼應民間「立秋貼秋膘」的習俗，油鹽土豆以質樸鹹香承接肉汁，既添秋日根莖的踏實口感，也讓菌香、肉香與薯香匯聚；「海蜒江瑤柱鹵冬瓜」，海蜒與江瑤柱凝聚浙東海味，冬瓜則清潤通透，平衡宴席前段的肉香與蟹鮮，令主菜在豐盛之後回歸清和。 江海之鮮、山野之味與秋日果實在同一席間相遇，清與濃、鮮與醇、柔潤與爽利彼此襯托。秋天的「豐」並非將味道不斷疊加，而是讓各種滋味各得其所，保持從容並得以舒展。 點心與甜品｜海鮮、清甜、潤養收束 豐盈鮮美的海鮮山味，重新回歸柔和清甜，讓立秋之味收於寧波。「鮸魚海蝦煎餃」盡現鮸魚與海蝦合成鮮甜內餡，外皮煎至微香酥脆，延續甬菜依海而生的鮮味，也以點心輕巧的形態從主菜過渡至甜品；「燕窩蜜桃椰油冰淇淋」以燕窩的潤澤、蜜桃的清甜與椰油的柔香融為一體，微涼輕盈的口感化開席間餘味，讓這場立秋宴在豐盈之後，留下清潤悠長的收結。 隨著酷夏退去、初秋微涼，此席秋宴，為由盛而收的季節掀開序幕。香港甬府總經理俞瓊表示：「二十四節氣是先民的農耕智慧，香港甬府呈獻四季節氣之立秋宴，除了旨在將傳承千年的東方哲理透過當代方式重新演繹，更希望表達立秋不僅代表採收山海豐饒物產，更可用一餐料理引導身體完成從盛夏「發散」到入秋「收納」的自然過渡。我們希望賓客能暫別繁忙的都市節奏，與親友一同在優雅溫馨的氛圍中，透過一餐一食感受天地節律的流轉，細味季節更迭的變化，體會順時而食的滋養。」 香港甬府地址：灣仔駱克道20-24號金星大廈2號舖地下及1樓營業時間：每日下午12時至3時及晚上6時至11時電話：2881 7899 / 5573 0202網頁：https://yongfuhk.com/Facebook – 甬府、Instagram – @yongfuhk

梁祖堯、王菀之（Ivana）與谷祖琳（小谷）認識多年，將於10月底開始在舞台劇《寫不得你》同台。阿祖坦言，人生到了這個階段，每次上台都可能是最後一次，合作對手一定要挑自己最珍惜的人；Ivana與小谷收到阿祖邀請時，連其他演員是誰、具體細節都未清楚，就立刻決定做。 Text．機 | Photo．Ho Yin | Makeup．Vic Lai (谷祖琳)、Janice Tao (梁祖堯、王菀之) | Hair．Kenki (梁祖堯、王菀之、谷祖琳) | Location．hotel ICON 為甚麼會找王菀之和谷祖琳當女主角？ 梁祖堯：這兩個人都是我認識了非常多年的老朋友。我們在彼此人生的不同階段同甘共苦、出生入死過。舞台劇上的默契是騙不了觀眾，必須從日常生活中活出來。對我來說，要合作一部舞台劇，我在挑選對手上極其挑剔。我一定要找我真心愛惜、同時真心愛惜我的人。人生走到現在這個階段，開始深刻體驗到每次踏上舞台、每次表演，都有可能是最後一次，所以更加固執地想找自己真正珍惜的對手一起合作。 Ivana和小谷收到邀請時有甚麼反應？ 王菀之：剛收到邀請時，連其他演員是誰都還不知道，但只要知道有梁祖堯，就已經足夠了，因為我真的很想念和他同台演出的感覺。雖然平時大家也會去看對方的表演、互相支持，但距離我們上次真正同台（《小人國》），已經隔了很長一段時間。大家都長大了，我很期待再次同台會有甚麼感覺。 谷祖琳：雖然我們平時不是常常聯絡，但我知道阿祖一定是覺得這個角色非常適合我、確定我可以勝任，他才會找我，所以根本不需要多餘的考慮，我立刻就說：「好啊，做啊！」。我最期待的是，平時在外面拍戲，會遇到很多不同的導演和對手，大家各有派別與要求，而梁祖堯需要的是你最直接、最真實的演繹。經歷了這麼多年，這次就像是「回家」洗禮一次。回到他們身邊，就會覺得非常安心，甚麼都不用多想，因為我無條件相信他們。 身兼導演與編劇，兩個女主角的情節是如何構思出來？ 梁祖堯：我寫這個劇本是，先有了Ivana的「編劇太太」角色，接著就想多加一個女角色，就是一個「花瓶女明星」。要找一個保養得很好的中年女演員，同時也是個媽媽，我就想起小谷。要一個演技精湛的演員去演一個「大家都覺得她不會做戲、而且事實上也演得很差，但又極度想做好」的人，這種反轉比演一個影后難太多。 劇情提及角色為了生存去拍微短劇，你們平時會看這類影片嗎？ 梁祖堯：我看微短劇的樂趣，是因為它們的劇情真的「荒謬」得太極致！不得不佩服它們精準地抓住了大眾的某種心理，像是「霸道總裁」、「惡毒小三」，或者「垃圾婆」原來居然是總裁。我以一個創作者的角度對這個現象感到好奇：到底它如何讓人上癮？如何播毒呢？ 王菀之：我自己很少看，通常是在社交平台上滑到，覺得搞笑、吃飯時不需要動腦筋就看一眼。我當然還是喜歡看一個完整的劇本。我很非常喜歡看舊電影，總覺得經典電影像挖不完的寶藏。 谷祖琳：我也很少看短視頻，但今次為了角色可能會看一下。平時有時間的話都是看舊電影，或者看演員系列的所有作品。 今次以「寫」作為劇名，現實中有沒有試過「很想寫、卻怎麼也寫不出來」的時刻？ 梁祖堯：對我來說，我不怕寫不出來，我最怕是「寫唔切」。有時心裡有很多話，總是覺得「算了，對方明白的」，於是就沒有寫出來。我偶爾又會感到害怕，怕萬一錯過某一天，自己會永遠後悔。不過你又不可能突然發個訊息給媽媽說「我愛你」，她會以為你是否想跳樓還是有癌症（笑）。 王菀之：我覺得現代都市人普遍有一種深層的疲累感。有時並不是沒有話想說，而是那種疲累感會讓你在寫到一半時失去動力，連把自己的心情寫出來，都漸漸變成一種負擔。好像回覆訊息，我通常會先發個訊息讓對方知道「我收到了」，但要回覆實質內容，就必須等自己有專注的時間才能完成。 谷祖琳：我不是個善於文字表達的人，腦袋裡明明想到了，但大腦和手就是連不上。我非常羨慕那些拿著一支筆就能寫作、作曲的人，覺得他們很有型。 劇中有情節探討婚姻，三位心目中「幸福婚姻」的定義是甚麼？ 梁祖堯：我心目中幸福的婚姻，是這兩個人都無條件願意為對方去犧牲，但同時不會去計較這些犧牲。可能為對方付出了，但連自己都不覺得那是某種犧牲。 王菀之：對方仍然存在於自己心裡，不會有一種生厭，例如「不要提起他」。而你仍然很歡迎他在你的生命中，這就是最完美的幸福。 谷祖琳：實質一點來說，就是兩個人有傾有講、有共同的興趣嗜好。其實目前我都還沒完全做到，因為我先生的興趣全都屬於極度耗費體力的活動，好像騎單車、滑雪等等，這方面我真的搞不定，但我也有檢討（笑）。等忙完這齣舞台劇之後，我一定要花更多時間和先生去建立更多屬於我們共同的興趣。 請用三個詞來形容這次合作。 王菀之：1/ Intense：因為有劇情，大家將會很認真對待角色和每個時刻；2/ Fun：好玩，真係好開心；3/ Warm：跟這班人一起，一定會很warm。 谷祖琳：1/ 享受：一收到阿祖的電話，我就知道這會是一次極致的享受；2/ 單純：我們這幾個人在娛樂圈裡都算很「單純」；3/ 最後是「找回自己」。最初因為演出檔期遇上我女兒開學，我還猶豫要不要接，結果我女兒跟我說：「媽咪你當然要接啊！這麼好的機會，你要藉著這齣劇去找回你自己！」 梁祖堯：1/ 坦誠。我知道這個組合會對大家很坦誠；2/ Fun：每個劇都要fun，就算演一個悲劇都是一種fun；3/ 珍惜。認真地說，你永遠不知道還有沒有機會與這班人一起再踏上台板。雖然這樣說很誇張，但還沒正式開排，我心裡就已經開始不捨得。我知道今次合作一定會很開心，快樂比任何事情都重要，而這份快樂是我人生中最珍惜的東西。 《寫不得你》導演：梁祖堯編劇：梁祖堯、阮韻珊主演：梁祖堯、王菀之、谷祖琳、盧鎮業出品人：朱仲銘 日期：10月23-24、27-31日、11月3-7日 [8pm]；10月25日、11月1日、8日 [3pm]地點：香港演藝學院歌劇院門票：$890、$690、$490售票平台：Cityline 劇情簡介：人生中每一個細小的選擇，都對將來發生難以控制的蝴蝶效應。眼望將來沒錯，但如果忘記了當下的美好風景，再精彩的人生都也是空洞的。導演阿祖與編劇太太阿之，曾以自身愛情拍出經典浪漫電影；多年後，二人為求生存轉拍網絡微短劇，卻意外捲入一場現實與創作交錯的婚姻危機。一次投資機會下，一線演員Stephen與琳琳加入新劇。阿之把內心幻想寫進劇本，卻發現情節逐步成真，令她開始質疑自己的婚姻與人生選擇。當幻想成為現實，她要選擇命中注定的愛情，還是珍惜眼前最真實的幸福？

世界盃曲終人散，但話題依然不斷。不少人仍在計算自己今屆看了多少場球賽，回味那個金球及精彩一刻，作為資深評述員的丹尼爾（陳恩能），又再匆匆離開香港，結束他今屆6個星期的ViuTV評述日常。 平日丹尼爾主力評述一級方程式賽車（F1），但每每在大賽期間返回香港的電視台，化身全能型足球評述員，陪伴觀眾走過多屆世界盃與奧運。就在他暫別香港等待下一個大賽之前，留住他總結今屆2026年美墨加世界盃，甚至大談今年電視台備受批評的爭議，以及YouTube講波更受歡迎的睇波新一頁。 Text: Nic Wong｜Photo: Ho Yin 近年長居英國，每逢體育賽事又會看到你回港主持節目及評述，今次你主要負責甚麼節目？是否只有大賽才見到你？ 丹尼爾：ViuTV在世界盃開賽前幾個月找我的，今次除了直播評述足球賽事，還負責主持《世界盃Happy Hour》相對輕鬆一點的節目，總之有工作就回來香港，平時主要忙於評述F1賽車。至於你提到的大賽，的確是一個密集的高壓項目，同時也很獨特，好像過去六個星期，就算我住在香港也好，我見公司團隊的時間一定比我的家人多，他們在那六個星期就是我的家人，所以每次大賽與那班工作人員是否合拍好玩，對我來說也非常重要及難忘。 今屆大賽的整體氣氛如何？最讓你印象深刻的是甚麼？ 丹尼爾：對我來說都是工作，但今屆我有個領悟：我要享受這個計劃。六個星期眨眼就過，大賽密集高壓，但每次都只是唯一一次，這輩子不會再回到這個時空。英超、F1 一季完了一季又來，但大賽錯過了就沒有了。今屆剛剛完結，第一感覺是很長，長得來而且很累，隊伍多了，球星比之前入球更多。而且，今屆特別多球員很享受踢完球賽之後跟球迷的互動，我相信這不是FIFA規定，而是出自真心，始終不少球員都是窮人出身，當他們知道今屆波飛是數以千元美金計算，但球迷依然入場，這不是愛，還算甚麼？所以無論法國、阿根廷、英格蘭還是挪威，即使我很不喜歡阿根廷，但你看到阿根廷的球員一樣跟球迷玩，挪威一齊划船更不用說了，英格蘭也有，這些都記在我的腦海之中。 如何看今屆夏蘭特好似特別受人歡迎？ 丹尼爾：因為他有違和感，踢波很輕鬆，好似顯得不在乎，但突然爆發的時候又很厲害，好像打籃球一樣，自己傳球給三秒後的自己，有一種與別不同的從容。而今屆明顯的感覺是，好幾隊的教練和球員都經歷了生死或家庭大事。可能是法國領隊迪甘斯要回去奔喪，亦有球隊教練的家人過生；比利時球員杜古趕回家陪老婆生小孩，或者有人透過FaceTime見證老婆生小孩等。這些事情會告訴我，足球對於很多人來說很重要，但足球不是人生的全部，只是一個小部分。不要忘記，他們在這六個星期當中，其實都要過自己的人生。夏蘭特很明顯就是用這個心態去踢世界盃，他知道踢完回到家要繼續過生活，大家都是回歸基本步。老實說，球星、富豪也是人。 今屆電視台評述似乎被罵得特別多，你怎麼看？ 丹尼爾：我不覺得特別多，其實年年都是一樣，不論是哪個電視台。老實說，我也不可以說得太多，只能從自己的經驗說起，過去我在其他電視台評述過，記得2014年我在TVB，很多人說用大台方式做世界盃，當時也被罵不夠專業；現在反過來又是另一個趨勢，其實罵的人總會有，但大方向是完全相反的，所以相比之下，今屆真的不覺得特別多。有時候，我分不到批評的那些人是收費台還是免費台觀眾，我相信不少是免費電影台的觀眾，突然間關注到我們的工作吧。 今年其中一個爭議，就是球員的譯名，例如挪威前鋒Haaland，坊間較多人稱呼他為「夏蘭特」，NowTV堅持譯成「賀蘭」，又或者法國前鋒Mbappe，人們大多叫他「麥巴比」，NowTV卻譯他「安巴比」，你怎麼看這些討論？ 丹尼爾：在我的立場而言，其實就是你翻譯成甚麼都可以，因為每個人、每個台對於球員譯名都有自己不同的翻譯原則，對我來說不是重點。老實說，語言及文字本身用來做甚麼？目的就是溝通。你叫他「夏蘭特」，我叫他「夏L」，有人叫他「賀蘭」，最重要是大家都知道是誰，所以「麥巴比」、「安巴比」、「麥總」都可以。既然溝通的目的已經達成了，又何必要討論用甚麼工具？進一步說，當你看到他真人，其實會叫他們的名字「Erling」、「Kylian」，又或者我在外國時，人家可能叫我Daniel、Danny、Dan，其實都是一句。正如我親身問過法拉利車隊F1車手Charles Leclerc，究竟應該叫Charles還是法文發音，他說其實無所謂，如果當事人都不介意，大家為甚麼那麼執迷？同時，如果要逼別人跟你一樣叫才安樂，那就牽涉到控制與權力運用了。 你怎麼看現在人們會一邊看球賽，一邊聽YouTube評述？ 丹尼爾：這不是新事物，我已經做了10年，既有做電視台評述，也有自己在網上做直播，照顧「第二螢幕觀眾」（second-screen users）。我覺得百花齊放，不是二元對立，無論是免費台、收費台、YouTube，大家都在適應，主要看觀眾想要甚麼。如果是大賽球迷、吃花生的觀眾，上網聽YouTube有人陪你睇波，這個方式會好一點，用不著那麼多資訊；但願意花錢付費的觀眾，需要的東西和免費觀眾是完全不同的。 其實上屆2022年世界盃決賽時，我自己都做過直播，觀看次數大概5萬至15萬，但對我來說，開直播是一種工作，不是娛樂，我的娛樂是入場看球賽。如果不是世界盃有這個緣分，我寧願去現場放空，我是比較注重氣氛的人，例如我是英超球隊白禮頓的季票會員，入場睇波喜歡坐在第一排，純粹享受球員在面前衝來衝去；當我要做評述直播時，我要自動化去分析戰術，投入我的專業，那就無法純粹享受了，那個力氣和能量完全不同。 最後未來有甚麼計劃？ 丹尼爾：除了繼續F1評述外，或許之後有機會現場跟大家一起欣賞賽車。老實說，我講車這麼多年，很多時候都只是看著螢幕，不知道觀眾反應是怎樣，如果有機會的話，我很想知道觀眾觀賞F1比賽時的真實反應，即管看看未來有否機會，讓我坐在「金魚缸」那樣，親身為大家現場評述F1賽車。

世界盃圓滿結束，今屆歷時39日、多達104場賽事終於在日前悉數完成，話題餘波未了，但這正是足球的威力，其實不只世界盃，本身這項運動已注入我們的生活，不僅僅限於一項重要盛事。回望這個夏天，Nike以一種截然不同的方式開啟這場全球足球盛宴，連結世界不同的足球文化與圈層，集結足球傳奇、當紅球星到一線明星的多元陣容，共同建構這宇宙的影響力。 球場外的「金球獎」：夏蘭特？ 今屆世界盃各項最佳球員，由冠軍球隊西班牙球員瓜分，但球場外的金球獎，今屆最受歡迎足球員兼新人獎得主，肯定是今屆首度參與世界盃，隨即掀起巨大話題的挪威神鋒夏蘭特。Nike Football在開賽前點燃夏蘭特的形象，Rip The Script足球宇宙找來與他撞臉的荷里活影星Channing Tatum一起拍廣告，猶如分身一樣。世界盃開賽後，夏蘭特多次在場內神勇、場外幽默，成績令人有目共睹，加上挪威球員與觀眾的全情投入，向國際宣揚他們的「維京式划船」文化，最後夏蘭特首次參賽即以7個入球名列射手榜季軍，如果挪威不是8強止步，或許能夠進一步衝擊金靴獎。 神射手得主：Nike Mercurial？ 今屆世界盃神射手，正是以10球奪得金靴獎的法國前鋒麥巴比，歷來參賽3屆累計22球，成為史上世界盃入球王。要知道，麥巴比腳下所穿的正是Nike Mercurial球鞋，今次進一步強化了Mercurial與速度、爆發力和關鍵進攻表現之間的聯繫。除了麥巴比外，包括C朗、雲尼素斯、巴路官、拉舒福特在內的一眾穿著Mercurial波砵的球星等，共射入了107球，以今屆308個總入球計算，換言之三分之一的入波，都有Nike Mercurial的貢獻。貫穿Mercurial、Phantom和Tiempo三大系列，穿著Nike戰靴的球員，更貢獻了本屆賽事超過一半的進球，領先最接近的競爭對手近20%，榮登終極「神射手」！ 為何場上這麼多粉紅色波砵？ 特別一提，大家有否發現今屆好似特別多粉紅色波砵？Nike設計師表示，現代足球比賽的速度更快、空間更緊湊、對抗更激烈，Mercurial這樣的主打速度的球鞋上，一切設計都是為了實現直覺化，炫彩粉（Hyper Pink）象徵能量與速度，極具辨識度且十分即時，視覺上的顯眼能夠建立自信，而自信能夠影響球員在決定性時刻的發揮。原來，這個顏色正好處於『性能意圖』與『文化認同』的交會點上，真的對場上表現有幫助！ 賽事級響應速度，24小時內有新鞋？ 今屆世界盃激增至48隊，場數增加也令裝備及戰鞋極速消耗。正所謂「工欲善其事，必先利其器」，今屆賽事期間Nike一共提供了超過1,000套實戰系列產品和近500件降溫背心，將運動員服務從足球鞋，進一步延伸至更完整的裝備支持，幫助運動員在不同環境和氣候條件下更好地完成準備、恢復並發揮表現。其中，Nike共交付600對經過定製或調整的精英級戰靴，滿足來自40支參賽國家隊的375項運動員需求，平均交付時間保持在24小時以內，將世界級製靴工藝直接帶到運動員身邊，可說是世界盃上另一方面的「與時間競賽」。 讓劇本都作廢？ Nike足球宇宙當中，最吸引眼球的莫過於「讓劇本都作廢」（Rip The Script）宣傳影片，貫穿運動員、產品、創作者、社區、零售和文化等多個領域，讓消費者能夠從不同場景接觸並參與Nike Football。從現役球星到名宿，C朗與NBA巨星勒邦占士的GOAT之爭，從名流Kim Kardashian到韓國BLACKPINK成員LISA，意想不到地跨界別到不同層次，而且不只是影片本身，相關內容在整屆賽事期間持續獲得關注和互動，讓球迷持續討論、被轉發、二創，並進一步延伸至實際體驗中的內容。 國家隊球衣榜稱冠？ 今屆賽事中，Nike國家隊球衣系列創下歷屆大賽最佳表現，市場需求較2022年世界盃成長超過一倍，同時以本土化表達推動全球足球文化發展，加深足球與不同文化之間的連接，包括攜手全球多位具有文化影響力的藝術家與品牌，共同打造X2系列，以「7支國家隊 × 7位合作夥伴」的創新形式，致敬7個SCI社群計劃，例如Palace X 英格蘭 X Football Beyond Borders、Jacquemus X 法國 X Sport Dans La Ville，以及Patta X 荷蘭 X Favela Street等。 Nike Football制勝全場？ 世界盃長達一個多月，足球熱情散落於全球四周。今次Nike改寫了足球行銷的傳統打法，不再將世界盃僅僅視為短期的行銷節點，而是圍繞賽事打造了一個不斷延展的「足球宇宙」，突破傳統大賽行銷模式，與消費者建立起更深入更持久的連結。整屆賽事期間，Nike Football相關內容累計獲得超過30億次觀看，其中Nike官方平台貢獻12.8億次，創作者內容貢獻16億次，運動員及創意合作夥伴內容貢獻4億次，足以印證了一種以真實表達和持續參與為核心的全新內容傳播模式。

最近連日本男星窪塚洋介都著上身的「九龍」衣服，不難看出GrowthRing & Supply（GRS），絕非一間普通的時裝品牌那麼簡單。走出九龍，Dragon Club Paterson by GRS現已登陸銅鑼灣百德新街，這間門外掛著霓虹光管招牌，卻看不清楚裡面的神祕空間，主腦人Kenji Wong希望打造一種文化精神，大家來到這裡氣氛感覺身在曼谷，談論的卻是地地道道的香港故事。 從順利邨到百德新街，從創意廣告人到帶領GrowthRing & Supply（GRS）走過超過十個年頭，Kenji坦言自己從來不是時裝人，服裝只是文化媒介，他沒有宏大的未來藍圖，目的希望訴說這一個「九龍」故事，吸引品味同好來到百德新街，展示一種「百德新派」的潮流態度及可能性，以及玩一場「半年倒數」的限時遊戲。  Text & Interview: Nic Wong | Photo: Oiyan Chan GRS今次登陸銅鑼灣百德新街。首先了解一下你的背景，本來是九龍人，自小對銅鑼灣有何感覺？ Kenji：我以前在順利邨長大，小時候經常到九龍城飲茶及玩樂，後來搬到了黃大仙，基本上生活圈都在九龍區。小時候我們去銅鑼灣，通常說「出九龍」、「過海」、「過銅鑼灣」等字眼，那時心裡有種高攀的感覺，覺得如果自己今日穿得不夠好看，就不要出去吧。直到中學時代開始真的去銅鑼灣「朝聖」，當時有些品牌只有銅鑼灣才有。而九十年代尾那段時期，來到銅鑼灣有條固定的路程：先在SOGO等朋友，落去金百利地庫打機，然後走到黃金商場那邊，最後再去百德新街，行程就這樣才完結。 這種要過海「朝聖」的感覺維持了多久？後來你還住過這裡？ Kenji：長大後我出來社會從事設計，在灣仔那邊工作，就這樣我搬到銅鑼灣住，租了一個唐樓連天台的單位，共住了兩年，當年很流行樓上酒吧，我住的單位樓下就是一堆酒吧，每晚飲到醉醺醺就直接上樓睡覺，那是我對銅鑼灣最熟悉的時期。 小時候直到今天，你眼中百德新街有何轉變？ Kenji：對於小時候的大丸百貨，我年紀太小，記憶很模糊，但我最熟悉的時期，正是百德新街的「I.T.王朝」盛世，一來到就會看到一堆最尖端的東西，然後對面是商務印書館，地庫一邊是藝術空間，另一邊有冒險樂園。以前大家來這裡是「掃街」，一間間I.T.的店舖掃過去，有時還會約那些I.T.的售貨員女生，找她們落舖拿折扣。 這次來到百德新街開店Dragon Club Paterson by GRS ，起點是怎樣的？ Kenji：過去幾年都有不少人邀請我們去商場或者不同地方開舖，但我一直覺得不太適合，主要是對於地方的感覺不對，亦不知為何很多朋友覺得GRS開店一定要有位置停泊古董車等等，加上大家還有一個迷思，總覺得我們一定要在九龍開店，但我一直沒有這樣想，反而想在一些大家沒料到的地方出現。這次來到百德新街，緣於有一次與他們的Marketing及GM見面，坐下來聊起一些想法，發覺想法完全合得來，而他們很有決心地想把這個範圍重新做好，正好也是我想做的事。 通常你在開舖這件事上是主動還是被動的？ Kenji：我很被動，或者說我的性格很不主動。其實我不太懂得去做店舖的生意，以前香港那種連鎖零售的模式，反而我是了解的，例如怎樣管理、怎樣開舖、怎樣不自量力地開多一間店、兩間店、三間店，但我不相信今時今日的香港，仍然能夠做回當年的模式。記得百德新街最盛世的時期，應該是2003年開放自由行之後，近乎任何品牌都有很多人買，但來到這一刻，我相信大家都很明白了。 剛才說跟百德新街的團隊談得很投契，他們具體打動你的原因是？ Kenji：每次我見一些地產商的朋友，我說的話可能都會令他們不太高興，我會說：「其實我不是很明白為甚麼地產商到了今日還不改變？」他們的模式，永遠都是叫你開鋪、給你一個報價，做旺了地方後，就會加租，或者轉租給國際大品牌。但，這種模式到現在真的還可行嗎？當然，國際品牌需要旗艦店和海報去支撐，但商場不應該只單靠他們，很多香港本土品牌也需要零售空間。 正因為現在香港商場的傳統模式不再那麼輝煌了，他們才會找我及我身邊的朋友合作，代表著他們需要改變。今次，主理百德新街的團隊很直接地跟我說，他們正正就是面對這個問題，大家都想出來研究如何做回一個好玩的地方，而不是叫我們來做好一間店舖那麼簡單。如果我們要人們過來，不是因為這裡有間店舖，而是那個地方的每一樣東西，都要令人覺得「我真的要來到這裡留下來」。一般商場可能口頭上會這樣講，但實際操作未必做得到。 有這個想法之後，就想到GRS這間百德新街店，好像昔日灣仔分域碼頭那樣，要有種神秘及水兵休假文化的酒吧氛圍？ Kenji：其實我很早就跟同事說，如果有機會在港島開實體店，我就想做這個概念。小時候我很喜歡看占士邦電影，有一集他來到香港，去了一間地下的神秘酒吧，門口看起來沒甚麼，但一進去就看到兩條很有型的雕龍。這裡之所以叫「Dragon Club」，是因為以前我在灣仔上班時，每晚在灣仔地鐵站駱克道附近，都會看到一些Club，那些Club從來都不見有香港人幫襯，全都是外國軍人或亞洲其他地方來工作的人在消遣。這種早期分域碼頭、水兵上岸的「手信文化」，其實就是香港的橫須賀故事。 當他們帶我看這個鋪位時，我一看到就覺得很正，這個裝修是十多年前一位日本設計師留下來的，上一戶租客做Popup店時，就用白板把它們全部圍了起來。偏偏我覺得這樣很正，有錢也做不到這種風格，於是我很懶惰，只做了一些design thinking，這裡我不用大改，加些東西就可以開舖，就成了我最新的主意。 除了售賣服飾外，店內不時播著黑膠唱片音樂，還會有酒飲，想打造一片輕鬆隨心的氛圍？ Kenji：我的第一個主意本來不是在這裡，我想過在尖東那些有子彈升降機的舊商場，例如帝國中心那邊，裡面現在沒甚麼人，只剩下一些賣古董的店舖。我就想在前面賣古董，裡面才賣我的衣服，同時希望人們留在這裡時間長一點，聽聽歌或者聞到我們自己出品的香氛。只要你一進來，彷彿能夠躲起來一會兒逃雜煩囂，我們不會逼你買東西，不如喝點酒放鬆一下。我總是覺得，香港人每日都有一種不太開心的感覺，經常有很多顧慮，早前我去了曼谷，那邊的人都很carefree，有一種「明日的事明日才算」的感覺。有時候，有些事情真的不要那麼計較及理會太多。 百德新街這間店開了接近一個月，是否可算是一個「階段性勝利」嗎？對未來有沒有很大的藍圖？ Kenji：現在完全沒有藍圖，真的是逐步逐步來。自從經歷過COVID之後，我發覺人們是無法做長遠計劃的，能夠計劃到下個月做甚麼已經很好了。如果要說未來五年要怎樣怎樣，多少有點吹水成分。我們這裡的租期只是半年，一早知道半年後就會倒閉。所以一開始就是倒數階段，的確香港沒有東西可以長久，也不希望被那些東西去限制我們思考。好像以前 I.T.盛世的年代，開舖就像吸毒一樣，啪了這一針，開了這家店，傳媒和商場都很歡迎你，就像有毒癮不停地無止境地開下去。如果你真的很厲害，當然可以賺大錢，但我肯定自己之後不會做那種人，所以我們先做了這半年，之後就去別的地方好了。 你經常強調自己不是時裝人，你怎麼看待自己與設計及生意的關係？ Kenji：我肯定自己不是時裝出發，只不過將我從事設計的角度、聯想到一些東西，然後放進一個媒介裡出現。過去這個媒介可能是一個 MV、一個演唱會、一隻Album，或者是一張海報。現在，我只是將這個媒介轉移到服裝之上，但在我的層面來看，這十幾年來沒有任何改變，只是現在多了一些計算——到底怎樣告訴大眾知道，我們做了甚麼事？ 如果要你形容自己的哲學或整個品牌，人們通常說是GRS是「本土感覺、日本工藝、復古美學」，你認同嗎？ Kenji：不認同，從很多年前開始，我都是這樣回答：其實我們做的是「混合文化」（Hybrid Culture），並不是甚麼新鮮事，正如我們在茶餐廳，飲食本身就是一種混合文化，從以前被英國殖民，吸收了他們的高級下午茶，再轉化成屬於我們自己的鴛鴦和茶餐廳美學等。我們去了解其他地方的文化，其實大家都是這樣，吸收外來文化後再轉化出最適合當地的東西，無論場景、音樂、電影、時裝都是如此。 在風格的源頭上，GRS看似很偏向日系，但你私底下又很喜歡美國車、美國文化，也算是一種混合？…

每年盛夏，香港JW萬豪酒店米芝蓮星級中菜廳萬豪金殿都打造「雲南野生菇菌賞鮮饗宴」，今年已是第9度，特別與同樣是米芝蓮餐廳，以及聞名於烹調菇菌菜式的意大利餐廳Tuber Umberto Bombana攜手合作，呈獻別開生面的米芝蓮星級四手聯乘盛宴，中西合壁向大自然山珍瑰寶致敬。 無論東方還是西方的飲食文化中，菇菌都是備受讚譽的頂級珍饈，以獨特幽香與鮮美風味，為各式佳餚增添一份優雅魅力。今年萬豪金殿中餐行政總廚鄧家濠師傅誠邀Tuber行政總廚任家樂師傅，細心挑選多款新鮮及乾製雲南野生菇菌，展開一場精緻粵菜與意大利料理之間的精彩對話，為這場盛宴帶來嶄新維度。 今年「雲南野生菇菌賞鮮饗宴」盛宴由精緻前菜「野菌三弄」拉開序幕，包括鹽燒松茸、醬油雞㙡菌，以及溫泉蛋雞油菌，完美呈現時令菇菌的新鮮質感。隨後登場的「羊肚菌雞粒包」外皮鬆脆、餡料綿密、香氣馥郁；「牛肝菌鵝肝凍」則升級以牛肝菌的泥土氣息，襯托鵝肝慕絲的甘腴，兩者十分匹配。 兩位大廚的心思之作，肯定要數「米蘭式炸鮮松茸」，揉合中西風味，外層脆漿透薄如蟬衣，松茸鮮嫩多汁，保留清雅的木質香氣。其配搭的溫潤醬汁以雞油菌醬為基調，席前加上魚子醬與香蔥，鹹鮮香氣撲鼻而至。至於靈感源自意大利麵的「雞㙡菌手工麵」，師傅先以煎雞㙡菌、油漬雞㙡、松茸高湯、牛仔肉汁和巴馬臣芝士等烹調秘製醬汁，用以燜煮白麵，每一口都能品嚐雞㙡菌獨有的濃郁肉香。 菇菌盛宴怎能沒有湯品？「黑虎掌老菜脯燉乳鴿湯」滋補暖胃，乳鴿煎香後加入老菜脯一起燉煮，再加入黑虎掌，濃郁甘醇的香氣層層綻放，餘韻悠長。接下來的兩道佳餚集山珍海味於一饌，「鵝肝釀羊肚菌、芝士泡沫鮮鮑魚」以多款矜貴食材入饌，各式風味相得益彰。乾羊肚菌中釀入鵝肝龍蝦慕絲，鮑魚以昆布高湯蒸至軟嫩，佐以蘑菇芝士泡沫和番茄醬汁，令人一試難忘。「牛肝菌燴花膠」以鮮美濃郁的乾牛肝菌汁將花膠燴至軟糯入味，伴以富嚼勁和堅果香的新鮮牛肝菌，巧妙融合豐盈膠質與深邃菌香。 「雞㙡菌脆皮糯米雞」雖然不是菇茵嚐味餐單的一員，卻值得額外加單彼此分享。這道堪稱粵菜燒味工藝的典範，本地三黃雞釀入炒香的新鮮雞㙡菌、油漬雞㙡、糯米、臘味及蓮子，先焗後炸至金黃，頂層再綴以雞㙡菌絲提香。一口咬下，滿溢層次豐富的極致享受。最後作結為精緻的「牛肝菌榛子露、琥珀合桃酥」，味蕾交錯於鹹甜滋味之中。 萬豪金殿聯乘Tuber雲南野生菇菌單點菜式 日期：即日起至9月20日限定供應地址：萬豪金殿 – 金鐘金鐘道88號太古廣場香港JW萬豪酒店3樓 另設有8道菜雲南菇菌嚐味菜譜價錢：每位港幣1,680元（兩位起）*以上價目須另加一服務費 查詢：+852.2810.8366 / [email protected]

天氣不似預期，經歷連續幾日極端酷熱之後，又突然下雨甚至暴雨警告，但其實早前已踏入「立秋」，亦即是二十四節氣中的第十三個節氣。立秋之後每一次下雨都會轉涼一次，飲食上也是時候改變一下。 貴為米芝蓮一星及黑珍珠一鑽殊榮，甬府香港依循二十四節氣構作，繼立春立夏之後呈獻全新「立秋宴」，現已限定供應至9月9日。總廚劉震秉承寧波菜「鹹鮮合一」、「不時不食」的飲食傳統，糅合浙東沿海「天人合一」的古法與當代高端烹飪技藝，打造兼具清鮮與溫潤的節氣饗宴。從夏日清爽過渡至秋季醇厚豐盈，這場味覺之旅就由甬府香港啟航。 香港甬府總廚劉震表示：「設計『立秋宴』時，我們特別注重風味在舌尖上的演繹次序。從前菜以糟香、雪汁等寧波風味輕柔開胃，到主菜結合黑虎掌菌、慢燜黃牛肉與龍蝦的醇厚濃郁，每道菜式的火候與提味都經過嚴謹考量。我們運用寧波菜的傳統技藝，將浙東的海陸鮮味揉合，希望讓賓客在品嚐時，能切身感受菜餚從清爽不膩遞進至溫潤厚重的豐富層次。」 前菜｜秋意初現、糟香開胃、由輕入豐 入秋初期，建議先由清潤開胃，再循序漸進地走向豐厚。「蝦皮紫白菜」以拌作始，天津紫白菜的清脆與蝦皮的酥香輕柔地打開味蕾；「雪汁膏魷魚筒」以雪菜汁的鹹鮮襯托東海魷魚與膏香的飽滿；「魚子醬糟響螺」以渾厚糟香引出螺肉鮮味，並以魚子醬添入細緻鹹鮮；「寧波焅菜燜刺參」最令人記憶深刻，將焅菜的濃香與刺參的溫潤相合，作為前菜部分的收尾。 寧波人熟悉的拌、焅、糟、雪汁等風味開席，同時將海味、時蔬與家常滋味放在同一席間。四道菜有濃有淡、有糯有脆，既保留寧波風味的辨識度，也讓味覺從夏日的清透之中，緩緩轉向秋日的豐潤。 湯品、主菜與海味｜清潤入席、山海相合、豐而有度 立秋的意義，在於感知天地由盛而收的轉折，進入湯品與主菜，味道也由清潤漸轉豐盈。「翠梨川貝蝴蝶蚌冷湯」以梨的清甜襯托川貝的淡雅，再融入蝴蝶蚌的鮮脆，入口清涼而不失溫潤，在前菜之後稍作停頓，也為隨後逐漸豐盈的主菜鋪開層次。「腐皮小芒森甜酒溏心蝦蛄卷」以薄腐皮包裹蝦蛄，外層輕香，內裏保留溏心般的柔嫩與鮮甜。小芒森甜酒以明亮果香與清甜輕輕提味，使蝦蛄本味更顯清晰，豐而不膩。 「秋實茄汁雞油菌燴龍蝦」用上板栗、蓮子與姜柄瓜帶來秋實的溫厚，番茄以明亮酸甜提起龍蝦的鮮味，時令雞油菌增加一抹山珍神秘的鮮，燴製方式令果實酸味與龍蝦的鮮在湯汁中彼此交融，香氣凝聚卻不濃重；「麻辣牛油果豆腐燉煎魚臉」，先以魚臉先煎出香氣，再與豆腐一同燉煮，並以麻辣風味烘托魚臉的膠質與鮮味，這裡巧妙用上牛油果，為口感多添一份柔潤，緩和辛香，同時集合麻、辣、鮮、潤，味道既有張力卻又平衡。 「黑虎掌燜黃牛肉配油鹽土豆」，香氣深沉的黑虎掌與慢燜黃牛肉的醇厚相輔相成，呼應民間「立秋貼秋膘」的習俗，油鹽土豆以質樸鹹香承接肉汁，既添秋日根莖的踏實口感，也讓菌香、肉香與薯香匯聚；「海蜒江瑤柱鹵冬瓜」，海蜒與江瑤柱凝聚浙東海味，冬瓜則清潤通透，平衡宴席前段的肉香與蟹鮮，令主菜在豐盛之後回歸清和。 江海之鮮、山野之味與秋日果實在同一席間相遇，清與濃、鮮與醇、柔潤與爽利彼此襯托。秋天的「豐」並非將味道不斷疊加，而是讓各種滋味各得其所，保持從容並得以舒展。 點心與甜品｜海鮮、清甜、潤養收束 豐盈鮮美的海鮮山味，重新回歸柔和清甜，讓立秋之味收於寧波。「鮸魚海蝦煎餃」盡現鮸魚與海蝦合成鮮甜內餡，外皮煎至微香酥脆，延續甬菜依海而生的鮮味，也以點心輕巧的形態從主菜過渡至甜品；「燕窩蜜桃椰油冰淇淋」以燕窩的潤澤、蜜桃的清甜與椰油的柔香融為一體，微涼輕盈的口感化開席間餘味，讓這場立秋宴在豐盈之後，留下清潤悠長的收結。 隨著酷夏退去、初秋微涼，此席秋宴，為由盛而收的季節掀開序幕。香港甬府總經理俞瓊表示：「二十四節氣是先民的農耕智慧，香港甬府呈獻四季節氣之立秋宴，除了旨在將傳承千年的東方哲理透過當代方式重新演繹，更希望表達立秋不僅代表採收山海豐饒物產，更可用一餐料理引導身體完成從盛夏「發散」到入秋「收納」的自然過渡。我們希望賓客能暫別繁忙的都市節奏，與親友一同在優雅溫馨的氛圍中，透過一餐一食感受天地節律的流轉，細味季節更迭的變化，體會順時而食的滋養。」 香港甬府地址：灣仔駱克道20-24號金星大廈2號舖地下及1樓營業時間：每日下午12時至3時及晚上6時至11時電話：2881 7899 / 5573 0202網頁：https://yongfuhk.com/Facebook – 甬府、Instagram – @yongfuhk

世界盃曲終人散，但話題依然不斷。不少人仍在計算自己今屆看了多少場球賽，回味那個金球及精彩一刻，作為資深評述員的丹尼爾（陳恩能），又再匆匆離開香港，結束他今屆6個星期的ViuTV評述日常。 平日丹尼爾主力評述一級方程式賽車（F1），但每每在大賽期間返回香港的電視台，化身全能型足球評述員，陪伴觀眾走過多屆世界盃與奧運。就在他暫別香港等待下一個大賽之前，留住他總結今屆2026年美墨加世界盃，甚至大談今年電視台備受批評的爭議，以及YouTube講波更受歡迎的睇波新一頁。 Text: Nic Wong｜Photo: Ho Yin 近年長居英國，每逢體育賽事又會看到你回港主持節目及評述，今次你主要負責甚麼節目？是否只有大賽才見到你？ 丹尼爾：ViuTV在世界盃開賽前幾個月找我的，今次除了直播評述足球賽事，還負責主持《世界盃Happy Hour》相對輕鬆一點的節目，總之有工作就回來香港，平時主要忙於評述F1賽車。至於你提到的大賽，的確是一個密集的高壓項目，同時也很獨特，好像過去六個星期，就算我住在香港也好，我見公司團隊的時間一定比我的家人多，他們在那六個星期就是我的家人，所以每次大賽與那班工作人員是否合拍好玩，對我來說也非常重要及難忘。 今屆大賽的整體氣氛如何？最讓你印象深刻的是甚麼？ 丹尼爾：對我來說都是工作，但今屆我有個領悟：我要享受這個計劃。六個星期眨眼就過，大賽密集高壓，但每次都只是唯一一次，這輩子不會再回到這個時空。英超、F1 一季完了一季又來，但大賽錯過了就沒有了。今屆剛剛完結，第一感覺是很長，長得來而且很累，隊伍多了，球星比之前入球更多。而且，今屆特別多球員很享受踢完球賽之後跟球迷的互動，我相信這不是FIFA規定，而是出自真心，始終不少球員都是窮人出身，當他們知道今屆波飛是數以千元美金計算，但球迷依然入場，這不是愛，還算甚麼？所以無論法國、阿根廷、英格蘭還是挪威，即使我很不喜歡阿根廷，但你看到阿根廷的球員一樣跟球迷玩，挪威一齊划船更不用說了，英格蘭也有，這些都記在我的腦海之中。 如何看今屆夏蘭特好似特別受人歡迎？ 丹尼爾：因為他有違和感，踢波很輕鬆，好似顯得不在乎，但突然爆發的時候又很厲害，好像打籃球一樣，自己傳球給三秒後的自己，有一種與別不同的從容。而今屆明顯的感覺是，好幾隊的教練和球員都經歷了生死或家庭大事。可能是法國領隊迪甘斯要回去奔喪，亦有球隊教練的家人過生；比利時球員杜古趕回家陪老婆生小孩，或者有人透過FaceTime見證老婆生小孩等。這些事情會告訴我，足球對於很多人來說很重要，但足球不是人生的全部，只是一個小部分。不要忘記，他們在這六個星期當中，其實都要過自己的人生。夏蘭特很明顯就是用這個心態去踢世界盃，他知道踢完回到家要繼續過生活，大家都是回歸基本步。老實說，球星、富豪也是人。 今屆電視台評述似乎被罵得特別多，你怎麼看？ 丹尼爾：我不覺得特別多，其實年年都是一樣，不論是哪個電視台。老實說，我也不可以說得太多，只能從自己的經驗說起，過去我在其他電視台評述過，記得2014年我在TVB，很多人說用大台方式做世界盃，當時也被罵不夠專業；現在反過來又是另一個趨勢，其實罵的人總會有，但大方向是完全相反的，所以相比之下，今屆真的不覺得特別多。有時候，我分不到批評的那些人是收費台還是免費台觀眾，我相信不少是免費電影台的觀眾，突然間關注到我們的工作吧。 今年其中一個爭議，就是球員的譯名，例如挪威前鋒Haaland，坊間較多人稱呼他為「夏蘭特」，NowTV堅持譯成「賀蘭」，又或者法國前鋒Mbappe，人們大多叫他「麥巴比」，NowTV卻譯他「安巴比」，你怎麼看這些討論？ 丹尼爾：在我的立場而言，其實就是你翻譯成甚麼都可以，因為每個人、每個台對於球員譯名都有自己不同的翻譯原則，對我來說不是重點。老實說，語言及文字本身用來做甚麼？目的就是溝通。你叫他「夏蘭特」，我叫他「夏L」，有人叫他「賀蘭」，最重要是大家都知道是誰，所以「麥巴比」、「安巴比」、「麥總」都可以。既然溝通的目的已經達成了，又何必要討論用甚麼工具？進一步說，當你看到他真人，其實會叫他們的名字「Erling」、「Kylian」，又或者我在外國時，人家可能叫我Daniel、Danny、Dan，其實都是一句。正如我親身問過法拉利車隊F1車手Charles Leclerc，究竟應該叫Charles還是法文發音，他說其實無所謂，如果當事人都不介意，大家為甚麼那麼執迷？同時，如果要逼別人跟你一樣叫才安樂，那就牽涉到控制與權力運用了。 你怎麼看現在人們會一邊看球賽，一邊聽YouTube評述？ 丹尼爾：這不是新事物，我已經做了10年，既有做電視台評述，也有自己在網上做直播，照顧「第二螢幕觀眾」（second-screen users）。我覺得百花齊放，不是二元對立，無論是免費台、收費台、YouTube，大家都在適應，主要看觀眾想要甚麼。如果是大賽球迷、吃花生的觀眾，上網聽YouTube有人陪你睇波，這個方式會好一點，用不著那麼多資訊；但願意花錢付費的觀眾，需要的東西和免費觀眾是完全不同的。 其實上屆2022年世界盃決賽時，我自己都做過直播，觀看次數大概5萬至15萬，但對我來說，開直播是一種工作，不是娛樂，我的娛樂是入場看球賽。如果不是世界盃有這個緣分，我寧願去現場放空，我是比較注重氣氛的人，例如我是英超球隊白禮頓的季票會員，入場睇波喜歡坐在第一排，純粹享受球員在面前衝來衝去；當我要做評述直播時，我要自動化去分析戰術，投入我的專業，那就無法純粹享受了，那個力氣和能量完全不同。 最後未來有甚麼計劃？ 丹尼爾：除了繼續F1評述外，或許之後有機會現場跟大家一起欣賞賽車。老實說，我講車這麼多年，很多時候都只是看著螢幕，不知道觀眾反應是怎樣，如果有機會的話，我很想知道觀眾觀賞F1比賽時的真實反應，即管看看未來有否機會，讓我坐在「金魚缸」那樣，親身為大家現場評述F1賽車。

世界盃圓滿結束，今屆歷時39日、多達104場賽事終於在日前悉數完成，話題餘波未了，但這正是足球的威力，其實不只世界盃，本身這項運動已注入我們的生活，不僅僅限於一項重要盛事。回望這個夏天，Nike以一種截然不同的方式開啟這場全球足球盛宴，連結世界不同的足球文化與圈層，集結足球傳奇、當紅球星到一線明星的多元陣容，共同建構這宇宙的影響力。 球場外的「金球獎」：夏蘭特？ 今屆世界盃各項最佳球員，由冠軍球隊西班牙球員瓜分，但球場外的金球獎，今屆最受歡迎足球員兼新人獎得主，肯定是今屆首度參與世界盃，隨即掀起巨大話題的挪威神鋒夏蘭特。Nike Football在開賽前點燃夏蘭特的形象，Rip The Script足球宇宙找來與他撞臉的荷里活影星Channing Tatum一起拍廣告，猶如分身一樣。世界盃開賽後，夏蘭特多次在場內神勇、場外幽默，成績令人有目共睹，加上挪威球員與觀眾的全情投入，向國際宣揚他們的「維京式划船」文化，最後夏蘭特首次參賽即以7個入球名列射手榜季軍，如果挪威不是8強止步，或許能夠進一步衝擊金靴獎。 神射手得主：Nike Mercurial？ 今屆世界盃神射手，正是以10球奪得金靴獎的法國前鋒麥巴比，歷來參賽3屆累計22球，成為史上世界盃入球王。要知道，麥巴比腳下所穿的正是Nike Mercurial球鞋，今次進一步強化了Mercurial與速度、爆發力和關鍵進攻表現之間的聯繫。除了麥巴比外，包括C朗、雲尼素斯、巴路官、拉舒福特在內的一眾穿著Mercurial波砵的球星等，共射入了107球，以今屆308個總入球計算，換言之三分之一的入波，都有Nike Mercurial的貢獻。貫穿Mercurial、Phantom和Tiempo三大系列，穿著Nike戰靴的球員，更貢獻了本屆賽事超過一半的進球，領先最接近的競爭對手近20%，榮登終極「神射手」！ 為何場上這麼多粉紅色波砵？ 特別一提，大家有否發現今屆好似特別多粉紅色波砵？Nike設計師表示，現代足球比賽的速度更快、空間更緊湊、對抗更激烈，Mercurial這樣的主打速度的球鞋上，一切設計都是為了實現直覺化，炫彩粉（Hyper Pink）象徵能量與速度，極具辨識度且十分即時，視覺上的顯眼能夠建立自信，而自信能夠影響球員在決定性時刻的發揮。原來，這個顏色正好處於『性能意圖』與『文化認同』的交會點上，真的對場上表現有幫助！ 賽事級響應速度，24小時內有新鞋？ 今屆世界盃激增至48隊，場數增加也令裝備及戰鞋極速消耗。正所謂「工欲善其事，必先利其器」，今屆賽事期間Nike一共提供了超過1,000套實戰系列產品和近500件降溫背心，將運動員服務從足球鞋，進一步延伸至更完整的裝備支持，幫助運動員在不同環境和氣候條件下更好地完成準備、恢復並發揮表現。其中，Nike共交付600對經過定製或調整的精英級戰靴，滿足來自40支參賽國家隊的375項運動員需求，平均交付時間保持在24小時以內，將世界級製靴工藝直接帶到運動員身邊，可說是世界盃上另一方面的「與時間競賽」。 讓劇本都作廢？ Nike足球宇宙當中，最吸引眼球的莫過於「讓劇本都作廢」（Rip The Script）宣傳影片，貫穿運動員、產品、創作者、社區、零售和文化等多個領域，讓消費者能夠從不同場景接觸並參與Nike Football。從現役球星到名宿，C朗與NBA巨星勒邦占士的GOAT之爭，從名流Kim Kardashian到韓國BLACKPINK成員LISA，意想不到地跨界別到不同層次，而且不只是影片本身，相關內容在整屆賽事期間持續獲得關注和互動，讓球迷持續討論、被轉發、二創，並進一步延伸至實際體驗中的內容。 國家隊球衣榜稱冠？ 今屆賽事中，Nike國家隊球衣系列創下歷屆大賽最佳表現，市場需求較2022年世界盃成長超過一倍，同時以本土化表達推動全球足球文化發展，加深足球與不同文化之間的連接，包括攜手全球多位具有文化影響力的藝術家與品牌，共同打造X2系列，以「7支國家隊 × 7位合作夥伴」的創新形式，致敬7個SCI社群計劃，例如Palace X 英格蘭 X Football Beyond Borders、Jacquemus X 法國 X Sport Dans La Ville，以及Patta X 荷蘭 X Favela Street等。 Nike Football制勝全場？ 世界盃長達一個多月，足球熱情散落於全球四周。今次Nike改寫了足球行銷的傳統打法，不再將世界盃僅僅視為短期的行銷節點，而是圍繞賽事打造了一個不斷延展的「足球宇宙」，突破傳統大賽行銷模式，與消費者建立起更深入更持久的連結。整屆賽事期間，Nike Football相關內容累計獲得超過30億次觀看，其中Nike官方平台貢獻12.8億次，創作者內容貢獻16億次，運動員及創意合作夥伴內容貢獻4億次，足以印證了一種以真實表達和持續參與為核心的全新內容傳播模式。

最近連日本男星窪塚洋介都著上身的「九龍」衣服，不難看出GrowthRing & Supply（GRS），絕非一間普通的時裝品牌那麼簡單。走出九龍，Dragon Club Paterson by GRS現已登陸銅鑼灣百德新街，這間門外掛著霓虹光管招牌，卻看不清楚裡面的神祕空間，主腦人Kenji Wong希望打造一種文化精神，大家來到這裡氣氛感覺身在曼谷，談論的卻是地地道道的香港故事。 從順利邨到百德新街，從創意廣告人到帶領GrowthRing & Supply（GRS）走過超過十個年頭，Kenji坦言自己從來不是時裝人，服裝只是文化媒介，他沒有宏大的未來藍圖，目的希望訴說這一個「九龍」故事，吸引品味同好來到百德新街，展示一種「百德新派」的潮流態度及可能性，以及玩一場「半年倒數」的限時遊戲。  Text & Interview: Nic Wong | Photo: Oiyan Chan GRS今次登陸銅鑼灣百德新街。首先了解一下你的背景，本來是九龍人，自小對銅鑼灣有何感覺？ Kenji：我以前在順利邨長大，小時候經常到九龍城飲茶及玩樂，後來搬到了黃大仙，基本上生活圈都在九龍區。小時候我們去銅鑼灣，通常說「出九龍」、「過海」、「過銅鑼灣」等字眼，那時心裡有種高攀的感覺，覺得如果自己今日穿得不夠好看，就不要出去吧。直到中學時代開始真的去銅鑼灣「朝聖」，當時有些品牌只有銅鑼灣才有。而九十年代尾那段時期，來到銅鑼灣有條固定的路程：先在SOGO等朋友，落去金百利地庫打機，然後走到黃金商場那邊，最後再去百德新街，行程就這樣才完結。 這種要過海「朝聖」的感覺維持了多久？後來你還住過這裡？ Kenji：長大後我出來社會從事設計，在灣仔那邊工作，就這樣我搬到銅鑼灣住，租了一個唐樓連天台的單位，共住了兩年，當年很流行樓上酒吧，我住的單位樓下就是一堆酒吧，每晚飲到醉醺醺就直接上樓睡覺，那是我對銅鑼灣最熟悉的時期。 小時候直到今天，你眼中百德新街有何轉變？ Kenji：對於小時候的大丸百貨，我年紀太小，記憶很模糊，但我最熟悉的時期，正是百德新街的「I.T.王朝」盛世，一來到就會看到一堆最尖端的東西，然後對面是商務印書館，地庫一邊是藝術空間，另一邊有冒險樂園。以前大家來這裡是「掃街」，一間間I.T.的店舖掃過去，有時還會約那些I.T.的售貨員女生，找她們落舖拿折扣。 這次來到百德新街開店Dragon Club Paterson by GRS ，起點是怎樣的？ Kenji：過去幾年都有不少人邀請我們去商場或者不同地方開舖，但我一直覺得不太適合，主要是對於地方的感覺不對，亦不知為何很多朋友覺得GRS開店一定要有位置停泊古董車等等，加上大家還有一個迷思，總覺得我們一定要在九龍開店，但我一直沒有這樣想，反而想在一些大家沒料到的地方出現。這次來到百德新街，緣於有一次與他們的Marketing及GM見面，坐下來聊起一些想法，發覺想法完全合得來，而他們很有決心地想把這個範圍重新做好，正好也是我想做的事。 通常你在開舖這件事上是主動還是被動的？ Kenji：我很被動，或者說我的性格很不主動。其實我不太懂得去做店舖的生意，以前香港那種連鎖零售的模式，反而我是了解的，例如怎樣管理、怎樣開舖、怎樣不自量力地開多一間店、兩間店、三間店，但我不相信今時今日的香港，仍然能夠做回當年的模式。記得百德新街最盛世的時期，應該是2003年開放自由行之後，近乎任何品牌都有很多人買，但來到這一刻，我相信大家都很明白了。 剛才說跟百德新街的團隊談得很投契，他們具體打動你的原因是？ Kenji：每次我見一些地產商的朋友，我說的話可能都會令他們不太高興，我會說：「其實我不是很明白為甚麼地產商到了今日還不改變？」他們的模式，永遠都是叫你開鋪、給你一個報價，做旺了地方後，就會加租，或者轉租給國際大品牌。但，這種模式到現在真的還可行嗎？當然，國際品牌需要旗艦店和海報去支撐，但商場不應該只單靠他們，很多香港本土品牌也需要零售空間。 正因為現在香港商場的傳統模式不再那麼輝煌了，他們才會找我及我身邊的朋友合作，代表著他們需要改變。今次，主理百德新街的團隊很直接地跟我說，他們正正就是面對這個問題，大家都想出來研究如何做回一個好玩的地方，而不是叫我們來做好一間店舖那麼簡單。如果我們要人們過來，不是因為這裡有間店舖，而是那個地方的每一樣東西，都要令人覺得「我真的要來到這裡留下來」。一般商場可能口頭上會這樣講，但實際操作未必做得到。 有這個想法之後，就想到GRS這間百德新街店，好像昔日灣仔分域碼頭那樣，要有種神秘及水兵休假文化的酒吧氛圍？ Kenji：其實我很早就跟同事說，如果有機會在港島開實體店，我就想做這個概念。小時候我很喜歡看占士邦電影，有一集他來到香港，去了一間地下的神秘酒吧，門口看起來沒甚麼，但一進去就看到兩條很有型的雕龍。這裡之所以叫「Dragon Club」，是因為以前我在灣仔上班時，每晚在灣仔地鐵站駱克道附近，都會看到一些Club，那些Club從來都不見有香港人幫襯，全都是外國軍人或亞洲其他地方來工作的人在消遣。這種早期分域碼頭、水兵上岸的「手信文化」，其實就是香港的橫須賀故事。 當他們帶我看這個鋪位時，我一看到就覺得很正，這個裝修是十多年前一位日本設計師留下來的，上一戶租客做Popup店時，就用白板把它們全部圍了起來。偏偏我覺得這樣很正，有錢也做不到這種風格，於是我很懶惰，只做了一些design thinking，這裡我不用大改，加些東西就可以開舖，就成了我最新的主意。 除了售賣服飾外，店內不時播著黑膠唱片音樂，還會有酒飲，想打造一片輕鬆隨心的氛圍？ Kenji：我的第一個主意本來不是在這裡，我想過在尖東那些有子彈升降機的舊商場，例如帝國中心那邊，裡面現在沒甚麼人，只剩下一些賣古董的店舖。我就想在前面賣古董，裡面才賣我的衣服，同時希望人們留在這裡時間長一點，聽聽歌或者聞到我們自己出品的香氛。只要你一進來，彷彿能夠躲起來一會兒逃雜煩囂，我們不會逼你買東西，不如喝點酒放鬆一下。我總是覺得，香港人每日都有一種不太開心的感覺，經常有很多顧慮，早前我去了曼谷，那邊的人都很carefree，有一種「明日的事明日才算」的感覺。有時候，有些事情真的不要那麼計較及理會太多。 百德新街這間店開了接近一個月，是否可算是一個「階段性勝利」嗎？對未來有沒有很大的藍圖？ Kenji：現在完全沒有藍圖，真的是逐步逐步來。自從經歷過COVID之後，我發覺人們是無法做長遠計劃的，能夠計劃到下個月做甚麼已經很好了。如果要說未來五年要怎樣怎樣，多少有點吹水成分。我們這裡的租期只是半年，一早知道半年後就會倒閉。所以一開始就是倒數階段，的確香港沒有東西可以長久，也不希望被那些東西去限制我們思考。好像以前 I.T.盛世的年代，開舖就像吸毒一樣，啪了這一針，開了這家店，傳媒和商場都很歡迎你，就像有毒癮不停地無止境地開下去。如果你真的很厲害，當然可以賺大錢，但我肯定自己之後不會做那種人，所以我們先做了這半年，之後就去別的地方好了。 你經常強調自己不是時裝人，你怎麼看待自己與設計及生意的關係？ Kenji：我肯定自己不是時裝出發，只不過將我從事設計的角度、聯想到一些東西，然後放進一個媒介裡出現。過去這個媒介可能是一個 MV、一個演唱會、一隻Album，或者是一張海報。現在，我只是將這個媒介轉移到服裝之上，但在我的層面來看，這十幾年來沒有任何改變，只是現在多了一些計算——到底怎樣告訴大眾知道，我們做了甚麼事？ 如果要你形容自己的哲學或整個品牌，人們通常說是GRS是「本土感覺、日本工藝、復古美學」，你認同嗎？ Kenji：不認同，從很多年前開始，我都是這樣回答：其實我們做的是「混合文化」（Hybrid Culture），並不是甚麼新鮮事，正如我們在茶餐廳，飲食本身就是一種混合文化，從以前被英國殖民，吸收了他們的高級下午茶，再轉化成屬於我們自己的鴛鴦和茶餐廳美學等。我們去了解其他地方的文化，其實大家都是這樣，吸收外來文化後再轉化出最適合當地的東西，無論場景、音樂、電影、時裝都是如此。 在風格的源頭上，GRS看似很偏向日系，但你私底下又很喜歡美國車、美國文化，也算是一種混合？…

嚐盡人生百味，方知人間冷暖。「甜酸苦辣鹹」常在我們的生活之中，甜絲絲、酸溜溜、有苦自己知、辣到噴火、食得鹹魚抵得渴，除了食物的原有鮮味外，香料也是為食物增添層次的無名英雄。今年，香港東涌世茂喜來登酒店采悅軒與百年老字號源興香料聯乘，攜手打造「人生五味」宴，中菜行政總廚鍾志強師傅與其團隊以多種源興香料為引，將「甜、酸、苦、辣、鹹」五種風味輪廓，巧妙地交織在每一道菜式之中，演繹人生不同章節的動人故事。 現址位於上環東街的源興香料，自1912年成立，是香港最古老的香料公司之一，多年來引入世界各地的香料，品牌第四代負責人Jacky曾任職銀行，近年回歸致力讓品牌更年輕化。Jacky說：「香料經常僅被視為輔助的角色，但看見總廚鍾師傅如此用心，多番調整和試味以突顯每種香料的個性，讓它們成為菜式主軸，令我們十分期待是次合作。」 采悅軒中菜行政總廚鍾師傅將香料用得其所、點到即止，今次特意挑戰使用多種粵菜裡較少用的香料，精心調控與平衡。「食物有一種獨特的力量，能與記憶連結。我希望透過甜、酸、苦、辣、鹹各種層次，打造多感官的旅程，由舌尖引動情緒、喚起回憶，甚至帶食客回到那些塑造人生的瞬間。」 甜－玉露火龍准山（錫蘭玉桂粉）、紅胡椒糖蕃薯（紅胡椒） 人生來說，「甜」是喜悅和舒坦的章節，鍾師傅認為舒心細膩的味道最適合於炎炎夏日裡當清爽開胃菜或甜品，因此特別打造「玉露火龍准山」及「紅胡椒糖蕃薯」兩道甜味菜式。前者是師傅將准山切成薄片，以紅火龍果汁醃漬，再加入源興錫蘭玉桂粉，誘發出絲絲入扣的溫潤甜香；後者則是蕃薯糖水的變奏，師傅玩味地加入帶有芳香乾莓味的原粒紅胡椒，微酸辛香感讓蕃薯及糖漿的香甜裡多一份出乎意料的辛香，重新演繹「家」的味道。 酸－貴州酸湯鮑魚麵（青花椒油） 來到「酸」的章節，就像一趟成長與甦醒。鍾師傅打造「貴州酸湯鮑魚麵」，以蕃茄重現貴州風味分明的酸湯，並適度調整酸度以迎合本地口味，同時保留豐富層次，加上彈牙的鮑魚片，讓酸湯與海鮮的甜味互相映襯；最後淋上青花椒油，帶來些許麻感，霎時的人生衝擊，可能會使人更加敏銳。 苦－梅香清心涼瓜（紫蘇）、老陳皮甘草燉水鴨湯（13年正陳皮、大甘草片） 常言道「苦盡甘來」及「吃得苦中苦，方為人上人」，苦味正是韌性與換得智慧的章節。鍾師傅設計前菜「梅香清心涼瓜」時，深明許多人非常抗拒涼瓜的苦味，特別將涼瓜切片加鹽，藉此減輕部分苦味、並抽出多餘水分，再將涼瓜浸入話梅汁中，令涼瓜吸收話梅的酸甜，味道更平衡；最後加上乾紫蘇葉，為菜式添上一絲草本芬芳。至於「老陳皮甘草燉水鴨湯」更是師傅妙用源興香料的匠心之作，水鴨的野味沉鮮被醇厚的老陳皮中和，再由甘草的裊裊餘韻滋潤，留下一段細長、柔和的回甘。清甜回甘的湯品，彷彿在提醒我們苦後自有一絲回甘。 辣－椒鹽酥香九肚魚（椒鹽）、水煮黃花魚（二荊條辣椒、四川龍門辣椒碎、辣椒乾）、川香水晶蝦映金饅（郫縣豆瓣醬、香葉粉） 不少人嗜辣，這個冒險的章節往往令人著迷。鍾師傅在「人生五味宴」中盡情發揮源興香料各式辣味配料，「水煮黃花魚」亦是鍾師傅今次的得意之作，他將二荊條辣椒、四川龍門辣椒碎和辣椒乾混合製作出層次分明的香辣湯底，配搭鮮嫩厚實的黃花魚，整道菜的麻感與辣度與細緻滑嫩的魚肉形成和諧對比，讓人一口接一口。 另外，「椒鹽酥香九肚魚」外層金黃酥脆，內裡入口即溶，口感強烈，再撒上源興香料自家調配的椒鹽，額外增添鹹香與辛香。還有郫縣豆瓣醬，擁有特有的鮮香，啟發鍾師傅配搭鮮甜彈牙的水晶蝦，讓豆瓣醬的鮮與水晶蝦的甜互相輝映，再於碟旁加上香葉粉，以淡淡草本香柔化辣度，蓬鬆而帶微甜的炸饅頭則十分適合「舀汁」。 鹹－四色胡椒烤雞（四色胡椒：黑、白、青、紅）、五味交融牛小排（川式鹵水包、五香粉） 人們常說「甜酸苦辣」，但千萬別遺忘了鹹味，總是令人滿足。「四色胡椒烤雞」千萬不要錯過，為了突顯四色胡椒 (黑、白、青、紅) 的層次，鍾師傅化繁為簡，以四色胡椒與鹽作基本調味，然後將雞慢慢烤熟。上菜時會在客人桌邊磨上四色胡椒，以酥脆外皮、鮮香肉質，和濃郁胡椒芳香彰顯粵菜精髓；另外「五味交融牛小排」，鍾師傅亦沿用源興調製的川式鹵水包和五香粉，用慢煮方式讓香氣滲透於牛小排的軟糯油潤之中，難怪嚐到其中若隱若現的多重香料，例如八角、肉桂、辣椒與丁香，再由肉香加以圓融。最後淋上五味醬汁，以菜品訴之，時間能磨煉出如同生命般非凡的成果。 除了餐桌上的舌尖饗宴外，采悅軒更於餐廳門口打造趣味與互動性十足的「你當下滋味」心情牆，將人生五味的體驗延伸至餐桌之外。牆區上眾多「對味」字句，讓大家挑選出最切合當日心情或充滿正能量的勵志人生語錄貼紙帶回家；心情牆更特別展出了多款源興香料，讓食客能親自聞香，透過嗅覺深度認識多款代表著人生甜、酸、苦、辣、鹹的香料，來一場獨特的沉浸式體驗。 采悅軒 X 源興香料「人生五味」宴日期：即日起至9月30日時間：午市及晚市期間地點：采悅軒－香港東涌世茂喜來登酒店2樓（東涌怡東路9號）網址：sheratontungchungshop.com/zh/yue-full-spectrum（經酒店網上商店預訂可享8折優惠）查詢：5205 6753