2020年，我們有無限的想像，對於酒界而言，更標誌着一個重要時刻：200年前，創辦人John Walker在蘇格蘭鄉郊的小雜貨店開門營業，從此展開一段偉大的旅程，將Johnnie Walker的名字帶到全世界不同角落，成為現今領導全球的蘇格蘭威士忌。200年來，這個步行者的步履不停，繼續向前，今年是品牌創立兩百周年的大日子，四大絕世限量系列珍稀重現，慶賀Johnnie Walker旅途中珍貴的一刻，細訴步行者的嚐味故事。 Text: NW 1）Johnnie Walker Blue Label 200周年限量紀念版 顧名思義，Johnnie Walker Blue Label 200周年限量紀念版是極為稀有的珍藏，配以特別瓶身設計呈現世界各地知名地標，藉此紀念品牌從蘇格蘭起步，遠赴世界四個角落的200年之旅。要知道，一萬桶酒藏中，只有一桶能呈現Johnnie Walker Blue Label超凡卓越的風味，獨特味道與品質堪稱萬中選一。 享用Johnnie Walker Blue Label，先喝一口冰水，令口腔準備就緒，然後喝一口威士忌。一入口便充滿榛果、蜂蜜、雪莉酒香與柳橙果香，接著是隱約的薑味、金橘、檀香木與黑巧克力香味，濃郁的蜂蜜甜味最先湧現，伴隨淡雅的胡椒與乾果味道，最後是柔和的煙燻味，完美平衡的風味組合，餘韻繚繞不絕餘口。Johnnie Walker Blue Label 200周年限量紀念版擁有無與倫比的豐富層次與煙燻風味，口感像絲綢般滑順，更有如一道道波浪，帶來各種強烈的味覺饗宴。   2）Johnnie Walker Blue Label Legendary Eight絕世8藝限定版 200周年限量紀念版本已珍罕， Johnnie Walker Blue Label Legendary Eight絕世8藝限定版更是來自8間傳奇釀酒廠的稀有珍藏，包括Oban、Blair Athol、Lagavulin、Teaninich、Brora、Cambus、Port Dundas及Carsebridge，同為超過200年歷史，每款威士忌都是從200年前John Walker起步時已存在，當中包括來自「幽靈」釀酒廠的極稀有絕版威士忌。 精湛工藝完美調和8間傳奇釀酒廠出品，美妙的甜味籠罩味蕾，從而散發出核果、 燉蘋果和可可的陣陣芳香。淡淡的煙燻味令滋味更深邃，最後由輕柔的胡椒味作結，建議最好淨飲，並喝冰水交替。Johnnie Walker Blue Label Legendary Eight絕世8藝限定版，打造香甜飽滿融合渾厚泥煤的風味， 不僅封存傳奇酒廠的獨特風味，再創完美調合的經典之作，盡顯200年來的精湛工藝。 3）John Walker &…

沒有一起分享美食和歡樂的聖誕節，稱不上是完整的聖誕。作為一年的尾聲，希望能暫且放下忙碌的工作，與家人和朋友在笑聲中度過。特別是四人限聚期間，與其出街限制多多，不如相約家中，一起佈置裝飾、準備食物和美酒，珍惜難得的相處時間。岑珈其、林耀聲、黃溢濠、張進翹，四人雖然各有各忙，但在非常時期下，大家的關係反而變得更close。 JET：J岑珈其：岑林耀聲：林黃溢濠：黃張進翹：張 J：最近在忙些什麼？ 岑：最近在忙ViuTV的綜藝節目，以及港台的單元劇，與黃溢濠在12月會開拍一套電影。 林：最近在忙電影《造口人》的上映，還有電影宣傳。 黃：近幾個月大家都少了工作，但幸好最近開始比較忙，拍了一些廣告和MV，還有客串了《一秒拳王》。 張：在忙《全民造星》比賽，目前已經佔據我生活的所有時間，因為要準備很多表演。 J：當初剛認識時，對其餘三位的第一印象？ 岑：林耀聲認識最久，他是我的中學師兄，但畢業後才認識的。我們住同一條邨，一起踢波，更一起拍第一套電影《烈日當空》。2012年與黃溢濠、林耀聲和梁曉豐組成一個組合叫PlayTime，黃溢濠給我的印象是靚仔型仔，很跩的樣子，但現在長大了變得很有魅力。而張進翹則是在麥曦茵一個workshop認識的，當時覺得這個男仔很特別，很像黃家駒，很有藝術家的感覺。 林：岑珈其是一個屁孩，我們十四五歲已經認識，當時他是一個很節儉、很多話、很跩的人。黃溢濠是在PlayTime時才真正認識，很細心，懂得照顧人，很有想法。張進翹是最近在《全民造星》才認識的，他是一個很有才華的藝術家，外表很安靜，但我相信他內心有很多想法。 黃：我們總是說，岑珈其用嘴唇思考，永遠嘴巴快過腦袋，是一個很率直的男仔。阿聲就比較文靜，也很靚仔，很陽光，行動力強。當初知道張進翹是幾年前的電影《香港大師》，當時覺得很像陳浩南，這是第一印象。而真正認識是最近他加入我們公司，感覺很斯文、優雅、講求細節。 張：有次比賽，聲哥突然來探班，他給我很安心的感覺，像一位爸爸。珈其是個很溫暖的師兄，每次見面都會告訴我「別太在意結果，過程才是最重要。」黃溢濠就很貪玩，而且很charm，會在造型上給意見。 J：在這個非常時期，如何保持與朋友之間的關係？ 岑：即使無法聚會，都會盡量用信息聊天，關心對方。我與林耀聲就方便一點，因為我們住得近。 林：少了一班人相聚，但多了用信息溝通，大家會一起玩FaceTime。 黃：或是在家裡吃飯聚會，盡量不出街，而且我本身不喜歡去人多的地方。 張：其實沒有太大變化，大家不會因為少見而疏遠，反而多了機會FaceTime，幾乎上了癮。 J：家庭、朋友、工作，怎樣分配三者的時間？ 岑：我好像把工作放在第一位，但仔細想想，其實家庭才是第一位，因為我努力工作是為了一個幸福的家庭。最近剛結婚，所以也希望讓太太幸福，這是雙向的。 林：可以的話，我希望是家庭和朋友優先，最後才是工作，但現實是工作為先，畢竟勤力工作是為了有更多時間和家人朋友相處。 黃：希望是家庭，工作，朋友，但實情是工作，朋友，家庭。因為在這個歲數和局勢，更要努力賺錢，才能讓家人生活得更好。 張：最近很想平衡家庭和工作，所以有機會就盡量回家吃飯，而且更加珍惜每次的相處時間。 J：如何與親友度過今個聖誕？ 岑：今個聖誕只能簡單用信息祝福對方，因為大家都擔心健康，而且也未必有心情去慶祝。情況允許的話，一起吃個飯也能很開心。 林：今年應該在家裡度過，因為如果四人慶祝，但其他人無法參與，似乎很尷尬。不如大家留在家中開開心心，看看聖誕電影。 黃：老實講，我是個很悶的人，想簡簡單單在家煮餐飯就算。不過，如果聖誕有個公司聚會，大家輕鬆一下，一起分享這一年發生的事也很不錯。 張：其實每一年都想過一個很有氣氛的聖誕節，例如吃聖誕大餐或看聖誕燈飾，但每年在香港都是平淡度過。

不安有時像空氣的懸浮粒子，視野容易模糊成一團，嚴重時可能連置身於何方也難以分辨。盧鎮業（小野）跟朱栢康（朱康），活於被動和無法預計的演藝行業，不安對二人來說，尚未能完全抽身地說是家常便飯，但起碼早就交過手，摸索過對方底蘊了。這兩年，二人分別獲得香港金像獎和台灣金馬獎的提名，百感交集但也無暇沉醉，在不安感的助燃下，各自以合適的步伐不斷向前邁進，也同時拼湊出自己理想的生活模樣。 TEXT︱陳菁PHOTO︱Bowy Chan, assisted by Yu Sai YeungSTYLING︱Calvin WongHAIR︱Tammy Au Makeup (Siuyea) , Ginny@hairculture (Chu Hong)MAKE UP︱Tammy Au Makeup (Siuyea) , Maggie Lee (Chu Hong)WARDROBE︱Celine , Ralph Lauren , Gieves & Hawkes 寂靜中的流動想必今年沒有誰能在不安中置身事外，但單純地期待在倒數過後迎來嶄新的新世界，又似乎太被動，甚至略嫌等運到。這個強大的巨浪仍是現在進行式，暫且把畫面暫停播放，對小野和朱康而言，卻感恩不至於完全空白，甚至難得地有所得著。早在年初，小野早就遙望到洶湧的浪，經過近四、五年投放在演員身分上的專注，今年他決定重操故業，回到紀錄片導演的崗位。早年曾經在幕前和幕後身分中出現尷尬的灰色地帶：幕後的都以為他要跑到幕前、幕前的又對他的導演模樣有既定印象，導致好一段時間兩邊不到岸，甚至外出用膳也成了奢侈品的日子。「今年這邊停了，不要緊，那我去另一邊吧。我也重新理解和紀錄片的關係，以及拍攝者和被攝者的關係，這個過程是溫柔而滿足的。」正在籌備的作品紀錄著十幾個人的2020年，在行業以至世界的靜止裡，小野抬著腳架東奔西走，不斷窺探著別人的安靜。 朱康曾經說過，過往花了太多時間鑽研表演藝術，而忽略了建立生活技能。今年多了不出門，多做家務和煮飯，儘管是簡單的水煮料理，烹調的過程也帶來安心的實在感。源於喜歡看畫，今年這位新手也初嘗執筆繪畫的體驗，種種加起來就舒緩了演員身分帶來的混亂：「畫面上有甚麼，是視乎我的世界裡有甚麼。如果沒今年所造就的孤獨空間，基本上靜不下來，沒機會思考自己的狀態、自己想怎樣。」畫紙上的每一筆都有其作用和意義，他追溯到數個世紀前，繪畫就等同電影的存在，於是他在勾勒線條的同時，也延伸至取景和拍攝的美學想象。 提名不是單純的甜漸轉型至電視和電影，因為《金都》、《打天下》和《熟女強人》，近年舞台劇界以外的人也留意到朱栢康這個名字，但並不代表現狀讓他完全心安。在《金都》為他帶來去年金馬獎最佳男主角提名前，他還在跟母親討論，是否該認真考慮轉行。他心頭有一座秤，自己有多少斤兩都心知肚明。自演藝學院畢業起，不安感便如影隨形，理想和生活也一直在互相揮拳，他不時懷疑自己是否過度固執：「我有想過轉行去當消防員，起碼即時能幫助別人。但演藝的師姐跟我說，『那些工作由應做的人去做，你不如好好專注自己擅長的事。』」 公布提名那天，本來只是個平凡的日子，他完全沒關注金馬獎的動向，反正相信獎項與自己毫無關係。他印象中的影帝人馬是梁朝偉、劉青雲和黃秋生那個級數，知悉名單的那刻，他哭了，這二十多年的苦也一併缺堤：「不是純粹的快樂，那是酸的，當刻的酸澀湧現了千百個以為自己夠好，但事實並不如此的時刻。拿了提名我的心有比較舒服嗎？其實並沒有，甚至多了個包袱。」伴隨著提名，似乎會帶來一連串工作和機會，事實是他時時劃清這個非必然的因果理論，免得被幻想而影響自我價值。 獎項這回事，小野消化和抽身也比較快。得知憑《叔·叔》獲得金像獎最佳男配角的當刻，他正在趕上巴士，前往紀錄片的拍攝場地，那天要去深水埗某個天台，拍攝越南籍的無家者。當刻的腦海沒空檔處理感受，後來好好咀嚼，他笑言像最後一個月才被通知可續約的合約教師，也像入選NBA Dream Team的一員。無論是正選還是後備，作為今年被介紹的一員，也是極大的鼓勵：「但最大的鼓勵不是人家跟我說甚麼，而是我放眼四周，還有很多人一同前進，一起聚焦心中所想。他們所想的不一定為了自己，也許是為了一個地方，看到想法相近的團隊，密鑼緊鼓地去做一件事，我也想一同邁進。」比起提名，他更珍惜的是有機會參與拍攝，下一套齊集老年人、愛情故事和同性戀題材，而又呈現得自然而溫暖的電影，他估計可能要等上二十年。除了演員和紀錄片導演，他今年還和頻率接近的朋友開辦了電影公司，策劃著電影開發事宜，也學習發行，探索著全新的領域。 與不安共存《叔·叔》於2018年完成拍攝，也是小野目前為止所參與最新的電影作品，期間的那兩年，他的電影演員生涯可說是空白的，但過度不安的情緒不復再。「人家的不安感可能偶然來襲，今年我覺得那是基本盤，不安絕非一名訪客，他本來就在這裡站得牢牢的。反而更多是思考如何與它共生和共舞，暫時我跟他好像相處得不錯。」說罷，二人碰了杯，為了共同而真實的情緒乾杯。聽起來，不安也不太壞，小野眼見身邊當上班族的同學，絕少在工作中獲得快樂，即使不至於痛苦，也是食之無味的無感，每個星期只期待著高呼Thank God It’s Friday。作為藝術工作者，被情緒圍繞也是一種快樂，當中包括不安。他笑言如果有天體內的情緒不叫不安，而是叫風騷快活人，他仍然會好好觀察和擁抱。 今年由林奕華策劃的《一個邀請：人約吉場後》，讓朱康有機會回到熟悉的劇場，在無人的劇場中，他察覺到儘管軀體有多倦，已植根於體內的事仍然存在，包括對創作的追求和要求，還有不安感：「不安感會成為創作燃料，二十多歲時我有機會和老師同演舞台劇，出場前我問他還會不會緊張，他說：『當然會！如果一天你失去這份不安感就轉行罷了。』」他深信人生在世注定就是苦，但為了想建構一個更好的靈魂，唯有不斷學習和前進，而沒有哪種學習是舒適的。他作了個運動員的比喻，對手或勝出比賽的機率都是未知之數，唯有不斷練習，捱過肌肉一次又一次的撕裂。「不安或恐懼令我知道，如果要向前行，必須要適時停下、不停調整，才能在休息時也保持著對事物的好奇。調節、暫停、奔跑、前行，這般運行下去。」 JOHNNIE WALKER故事源自於一位醉心研發威士忌，並以自己的名字為佳釀命名的人。雖然出身於規模不大的農場，生活也非常艱辛，但John總是無比樂觀而充滿鬥志。後來開了間雜貨店，有別於雜貨商只貯存一種單一純麥威士忌，他嘗試進行調和，經過反覆測試，他的威士忌終於突破環境和溫度的限制，保留完美的風味和品質。 Johnnie Walker Black Label嚴選來自蘇格蘭各個產區、超過40種熟成12年以上的威士忌調配而成，充滿成熟果香、香草甜味與招牌煙燻氣息，擁有深邃複雜的風味。這是一款經典的威士忌代表作，並被公認為所有高級調和威士忌的標竿。

傳說中，雙生兒都擁有心靈感應，比一般兄弟姐妹擁有更強的牽絆，讓他們解難時更得心應手、事半功倍。但Twins Kitchen的負責人Caleb和Joshua，則以親身經歷回答：「原來成長環境一樣，但走同一條路也有不同路線，所以要把話說出口，別以為大家都心領神會。」要繼續同行並延續珍貴的關係，溝通和體諒比一切傳聞都可信。 自小的最佳旅伴 還未正式踏出這個城市，Caleb和Joshua早就是對方的最佳旅伴，唸小學時還未自行外出太多，便一起遠征當年的潮流重地尖沙咀利時商場。這種專屬的闖蕩回憶延續到長大後的日子，他們和朋友去東京旅行，在複雜的橫街窄巷中找尋喜歡的小店，當好友早已不耐煩，二人仍然享受：「去旅行特別感覺到我們的節奏很像，很快有共識，在東京儘管迷路，但仍有毅力要找到目的地，這是兩個一起才會有的堅持。」當然，二人的個性差異在路途中也格外明顯，弟弟Joshua是行動型，出發了才算，而哥哥Caleb則是個穩健派，在地圖上要點對點地計劃好才安心，他形容二人的關係體現著日語中的「侘寂」（wabi-sabi）：把庭園清理好，然後搖晃其中一棵樹，樹葉掉落後的美學：「而他就是那幾塊樹葉。」 他們愛看Jamie Oliver的節目，而Twins Kitchen則是偶然的想法，市場上只有「糖就兩茶匙」式的教學片，於是他們把煮食連上紅酒，以短片拍攝開展了飲食業生涯。他們甚至在美國唸了個紅酒課程，然後一起去酒莊洽談品牌代理，一個考慮價錢等理性因素，一個看重味道和設計等感官。一支美酒，若獲得兩個味蕾的認可，最後的反應總會較好，但那段日子同時是二人的感情考驗：「由一同讀書變一同工作，才發現和對方在價值上很不同，就像和大學交往的女朋友步向社會一樣，能繼續一同成長確是難得。」 食物擁有改變社區的力量 他們仍然記得煮食的第一章，每個周日母親都會煎班戟，有一次她晚了起床，兩兄弟便自行到廚房煮食：「我們從小就愛吃，食物是人類最原始的共同語言，我們想為城市製造回憶。」食物改變社區是Twins Kitchen的信仰，從前車房林立的大坑，現在漸漸有咖啡店、畫廊、選物店，而餐廳往往是最開初的元素。香港人愛吃、懂吃，卻未必知道如何欣賞這門學問。 雖然有點玄，但Caleb認為欣賞食物前，先要找到自己：「不要人云亦云，不是網絡或別人推介的就是好物。找到自己的品味和喜好，學懂慢活，就可以集中在喜歡的事上。」過往慢活是內在調整，但今年因為疫情，Joshua認為這個課題成了必須學習和適應之事：「皆因疫情才知道自己走得多快，也因而錯過多少，現在正學習走慢點。原來寧靜地煮一頓飯，是難能可貴的愉快事。」一頓飯最重要的三項元素，食物、服務、對象缺一不可，和志同道合的人同桌，每一口的細嚼也是樂事。 祝福詛咒分不清 說到共同語言，兩兄弟曾聽過母親的分享，幼稚園老師告訴她，兩個兒子和同學以一種語言溝通，不是英語，亦非廣東話，於是發現二人建立了一種專屬的語言。但這種雙生兒的心靈感應，隨著時間日漸消失，加上性格各異，在工作時少不免產生磨擦。前陣子Caleb當上父親，硬撐了無數個無眠夜，二人的溝通模式漸漸產生了變化：「要有空間，也不要覺得心照就夠，長大後再沒心靈感應那回事，要花時間說出你的難處。」 Caleb常形容兩兄弟一起做生意是祝福也是詛咒，因為難以分清工作和親情。工作上你自然有期望，但親情是毋需達到某個標準才產生的愛。但正正因為同行的是兄弟，才不敢亂說放棄，曾經連退租信都放在門前，或是口袋只餘下五十塊，都憑著雙倍韌力而捱過了，繼續往下一個目的地進發：「我們不滿足，我們是腳踏終點那刻，便開始計劃下一個目的地的人。登山固然重要，但一起經歷的沿途風景也要好好記住。」且行，且珍惜。 Text：陳菁 Photo：BOWY CHAN VIDEO：YU SAI YEUNG, IVAN CHAN VENUE：INTERVAL, HAIR HOUSE BARBERSHOP BY ADAM CHAN

無論兒子多大，當父親總是五味雜陳，對調酒師Samuel的父親Coffee而言，嗅著酒香，卻總是嚐到甜。調酒師的工作時間由傍晚直至凌晨，父親年逾六十但仍為在職人士，在有限的時間中，二人多年來都努力尋找著交集點：「我和兒子的關係很珍貴，但那不代表需要常見面，男人不用太婆媽，只要讓對方知道自己永遠在背後就夠了。」 信任就是最大支持 Samuel入行的年代，還未有雞尾酒吧，中環還未有那世界排名前五十的Quinary，蘭桂芳夜夜笙歌。他笑言近年有酒吧場景的電影，都是向當年的五光十色致敬。本來是念土木工程出身，後來深知書中之事非自己所好，於是十七、八歲便跟著好友加入酒吧行業。對比同齡同學的朝九晚五，儘管在暗黑中工作，他的世界卻比較廣闊，城中知名大狀都會入內消遣，酒吧成了他和高學歷圈子的交匯點。當然，酒吧的品流複雜也是必然的，於是父親Coffee曾找個借口去喝一杯，目的是把兒子的工作環境都掃視一翻：「有些事情他看不見，但我能看見，他回家說很抗拒在酒吧看見的不良行為，抗拒即是有戒心，那我就安心了。」 Coffee的友人知道Samuel畢業後到酒吧工作，少不免有閒言閒語，但作為父親，仍然身心同樣信任和支持著兒子。Samuel回想有一次不愉快的轉工經歷，新酒吧的理想和現實有差距，工作氣氛叫他鬱悶，於是三個月後立馬辭職。最後上班日，Coffee的坐駕直接停泊在酒吧門前，以防兒子被找麻煩：「這就是支持，爸爸絕非可以一個打十個，但只要我在，我就會支持他。」這種支持並非由父親無間斷輸出，支持著兒子的同時，也支持著自己。數年前「登六」，經營著自己的物流公司，也算是登陸的上岸人士，但也深知住屋問題是年輕一輩的巨型阻力，於是他把退休的計劃暫緩，為了兒子繼續工作：「無論是我的身體、健康或財富，我都要加強自己，有甚麼突發事，我負責供房子一段時間也沒問題。」 以聲音關心 當酒吧業的，都是過著日入而作的生活，Samuel多年來都是下午四、五時上班，凌晨三時多回到家，而Coffee平日要打理公司業務，周日還會定期當義工，兩父子見面的時間不多，卻存在有趣的默契。Samuel回家時會輕輕關門，連開水龍頭洗個手也小心翼翼，同時父母都會因脫鞋、放鎖匙包的聲音而醒過來，自然可以安睡。雖然存在著時差，但無阻二人的牽絆：「我和兒子的關係是很珍貴的，但我覺得不需要經常見面，男人比較簡單，不需要太婆媽，有需要時開口便可。」Samuel坦言，以往在遇到困難時，父親並非他首先會想起的出口，同業的朋友往往更能理解他的處境，也提供實質建議。但漸漸發覺父親能提供心靈的支持，和友人的無法比擬。 味蕾的養成 看過橫臥沙發的兒子，也注視過酒吧桌後那動作俐落自信的調酒師，Coffee形容那仿佛是兩個各異的個體：「工作中的兒子充滿魅力，當父親的常以為兒子還年輕，這個不懂，那個不懂，到了現場才知道，這些事情我不懂，他卻非常擅長。」憑借天賦、個人努力，還有家人的信任，Samuel當上了Quinary的酒吧經理，除了協助酒吧多次擠身世界五十間最佳酒吧之列，他個人也獲得多個調酒比賽冠軍。第一杯給父親調的酒，Samuel記得主要用了烏龍茶，酒精濃度低，因為父親常以私家車代步，Coffee笑著補充：「我忘了是甚麼味道的，反正也是甜吧。」現在若再調，則會加入紅棗、杞子、薑和冰糖，配合父親的養生步伐。 儘管接觸了無數酒精，Samuel還是記得最初的兩種，一種是氈酒，一種是啤酒。氈酒是父親放在家的，他混了點汽水，成了調酒的初體驗。味蕾的固執早在小時開始萌芽，他對食物充滿好奇，除了擁有辨別優劣的能力，甚至會因為吃到性價比低的食品而心情欠佳。後來，他把這種執著投放於工作中，正如餐廳中的open kitchen，調酒師的一舉一動也收進顧客眼底，用心與否毋需額外注解：「我去享受的時候希望那是極致，當我調酒時，也希望為客人帶來極致。」 這種用心的態度，多少是在父親身上吸取到的。他以話語和行為證明自己對事情的在意，當公司的人都在偷懶和聊天，父親卻仍然埋首工作中：「這不是笨，這是用心，想要把事情做好。」父親教他要「襟鬧、爛做、冇詐型」，人家肯鬧都是為你好，Samuel把這些家傳之寶傳授予酒吧員工，喜歡做的事要好好做，不要忘掉初衷。假設父子在同一時空出現，二人都相信能成為好友，性格和想法相約，因為那稍微的不一致，更能看到不同的天空。 Text：陳菁 Photo：BOWY CHAN VIDEO：YU SAI YEUNG, TRUMAN TSUI WARDROBE：COS VENUE：QUINARY

 疫情證明，Cocktails from Home不是夢，就算居家一樣可以調配出Bartender級數的Cocktails，前提是，你要學識如何調配！今次Johnnie Walker特意邀請世界五十大最佳酒吧之一Quinary的調酒師Shelley Tai，攜同她的4位調酒師朋友與Johnnie Walker粉絲分享共5款獨創Black Label Highball。除了令Johnnie Walker愛好者可以感受Black Label的多層次風味，同時讓每個人都能於任何時間、任何地點輕鬆調配出具個人風格的Johnnie Walker Black Label。 Text: NW  為何今次主角是Johnnie Walker Black Label？答案很簡單，它是Johnnie Walker搜遍蘇格蘭四角各個產區、熟成12年或以上的威士忌調配而成，擁有鮮明的滑順口感，深邃複雜的風味特色。近年，威士忌Highball亦成為男女皆愛的飲法，既保留威士忌的濃郁香味，又帶有較低酒精濃度的清爽口感，而且。調配方法非常簡單！！！  只要備有Johnnie Walker Black Label威士忌、然後混合不同材料，再放入適量的冰，之後加入梳打水或薑味汽水，最後添上少許水果片作Garnish（雞尾酒點綴），一杯容易入口且令人眼前一亮的Highball就完成了，特別適合於家中品嚐，更可以配搭佐酒小食，與三五知己來一個Virtual Party。以下就是由5位知名調酒師獨有調製Black Label Highball的做法、材料及心得： 1）”Irre-zest-ible” by Shelley Tai @ Quinary 把所有材料放進調酒器搖至均勻，加冰然後加入梳打水，如果家中沒有雞尾酒調酒器，亦可以把所有材料放入Highball酒杯中，攪拌均勻後再加上2粒話梅作雞尾酒點綴。清新水果氣息配上Johnnie Walker Black Label的醇厚口感，再混合話梅的酸鹹味道，令人一呷上癮。 材料：30ml Johnnie Walker Black Label威士忌15ml 3:1 蜜糖漿10ml檸檬汁45ml西柚汁適量的冰及梳打水Garnish: 2粒話梅 示範影片：https://bit.ly/2KIqT9D  2）”Longan Highball” by Kit Ho @ Draft Land Kit選擇了本地材料龍眼乾，把乾果浸入威士忌可以令香味浸入威士忌中，令威士忌的果香更為突出。龍眼的甜味完美相容Black…

憑著《淪落人》，導演陳小娟除了囊括金像獎「新晉導演」等多個獎項外，也為她帶來一個肯定，以及明確的事業起點。首套長篇作品雖獲得好評，但她未因此而改變初心：「我不是想拍攝取悅人的作品，我有想說的故事。」她視電影為一扇門，她現在具備向觀眾展示窗外風景的能力。要說怎樣的故事，全憑對機會的把握，以及對未知的勇氣。 TEXT：CCPHOTO：BOWY CHANMAKEUP：TAMMY AU MAKEUPWARDROBE：SANDRO 濃縮體驗的門 電影從小對陳小娟而言，是夢，也是一扇門。穿過門後可以前往不同的世界，濃縮地體會不同的人生，滿足了她對世界的好奇，具有非一般的魔力。小時雖不知道導演為何物，但看電影時不其然地會幻想，如果自己是電影的主理人，鏡頭會怎拍、故事會怎發展，漸漸令她期待擁有屬於自己的作品。但回歸現實，當時她未曾修讀過相關課程，也不認識業內人士，對入行毫無頭緒，那扇門的位置無法被確認。   安穩中的掙扎 為大學聯招選科時，老師們看著她一向優異的成績，都叫她別浪費去讀電影。當她把心一橫選了環球商業學系之際，她坦言是放下了對電影的夢想：「我幻想直至退休那天，我都會在辦公室裡工作，選了賺錢的路就堅持到底吧，但自問還未把世界探索夠。」於是畢業後那年她沒直接投身職場，反而開展了新西蘭的工作假期，回港後便加入銀行，當管理培訓生：「那時候選銀行是覺得不用解釋太多，大家都覺得你在銀行工作、在中環上班，一切都很好，往後也會很順利。」做銀行是令所有人都滿意的選擇，除了她以外。雖然家人也支持她的興趣，但當他們跟友人說陳小娟在中環上班，嘴邊也掛著驕傲的表情。「至少這決定令他們高興，那時候99%都在考慮別人的想法。」 雖然埋首於朝九晚九的競爭環境，但她對電影拍攝仍念念不忘，第一年的假期她去了拍短片、第二年則去修讀編劇班。編劇班是整年的課程，她每個星期一都跟同事說自己去學日文，然後便沿著天橋由中環走到上環上課，聽著編劇和導演分享的電影故事，足以令她忘卻白天的苦悶：「在銀行這種工作環境，要跟同事說自己喜歡做編劇，我實在說不出口。那時想保護自己的選擇，是覺得與其聽那麼多人的話，不如自己先試一試。」 她曾經以為腦袋中有個開關按鈕，開啟後即可埋首在銀行的營業額和計劃書當中直至退休，直至她和同屆培訓生聊天，各自分享在訓練完畢後的發展大計，她卻沒半點雀躍：「我說不出想留下來做甚麼，甚至會想如果在這裡打滾至退休會是我非常大的痛苦。」對電影的熱情無法關上，令她毅然離開銀行，修讀電影電視碩士課程。 風景自決 碩士那三年是陳小娟給予自己的期限，要拍出更專業的作品，但那還算不上一扇門，更接近的是一扇窗。尚未堂皇的踏入電影世界，但起碼有被看見的機會。在畢業那年，她留意到第三屆「首部劇情電影計劃」的作品招募，成功以《淪落人》獲得資助，而電影除了成為2019年的港產片的票房三甲外，也帶來金像獎「新晉導演」等獎項。 憑著《淪落人》，她終於找到了入行的門，成績雖好，但初心未變。「我不是想拍攝取悅人的電影，令大家都喜歡我，而票房也不錯，並非如此。我有想說的主題和故事，如果我想拍攝的最後都得到共鳴，我會很高興。」她現時關注性別、貧富階層和歧視的議題，作為導演，她希望透過作品引起觀眾討論，同時擴闊大家的知識範圍和視野。 現在，陳小娟成了有能力開窗的創作人，與其說她的理想是透過窗戶觀賞世界的面貌，她更希望把窗戶打開，展示著她的創作世界：「這個窗你決定要這樣開著，要觀眾看這樣的風景，你要堅持。」

為人熟悉的Michael Lau（劉建文），向來以Figure起家，二十年來廣為人知。當人人覺得他已是「Figure教父」，他卻創作無間，近年對自己的創作更不滿足，以突破性姿態走入藝術圈的殿堂，屢次與佳士得合作及舉辦展覽，展示香港人亦有同樣實力。他透過現代藝術，展示創意，不斷嘗試，闖進國際藝術領域。 Text: NWPhoto: Bowy ChanMakeup: Tammy Au Makeup 不停創作，不會滿足 要形容今時今日的Michael Lau，再用「Figure教父」似乎已不合時宜。「我想應該是『創作人』吧，範圍較大，可以包含我做Figure的『教父』身份，畫畫的『畫家』身份，從事藝術的『藝術家』身份。某程度上，直到今日我依然從事創作，範圍很闊。」 小時候喜歡「畫公仔」，畢業後從事設計，工餘時開展覽，直至1999年，他想到混合自己喜歡的東西，包括藝術、Figure及板仔文化，創作出「Gardener」Figure系列，舉辦了前所未有的展覽。「這肯定是我的轉捩點，由那一日開始，出現了Michael Lau這個人，衍生下來，便成為了一個全新氣候及媒介。」 自此，Michael Lau再沒有停下來。「對我們從事創作的人來說，作品是最重要，不做的話，哪裡有作品，所以我們不可以停下來，停了就沒有作品，就不知道做甚麼，不是一個創作人了。沒有人看到的話，自己幻想是沒有用的。」 他是公認的Figure教父，但不滿足，因為心底裡還是酷愛藝術。「二十年前從事藝術相當困難，當時沒有這個社會氣氛，也沒有資源，就轉做Figure，但我創作Figure時，都是用藝術心態，將藝術元素放入Figure當中，從而想到一個新穎的媒介來表達藝術。起初已是這樣做，但沒有人明白，做了廿年，終於有機會將這件事成為結論。我一直所做的Figure，其實就是藝術品。」 Figure教父染指藝術圈的決心及視野 Michael Lau直言對香港藝術界很陌生：「我始終都是未曾踏足這個領域，所以踏入真正的藝術圈，可說是我半生人很想接觸的地方。」他坦言，過去一直創作Figure時，都是用藝術的心態去看，再加入他的看法。「一開始，我以藝術的心態放進Figure，其實這就是一件藝術品。我一直以來的心態是，將藝術的元素及有趣地方放進Figure之中，然後思考可否產生一個我認為新穎的媒介，從而表達藝術。」 2016年，Michael Lau首次與Christie’s合作，在當年亞洲當代藝術拍賣中，其創作品《Wall of Jordan》以超估值370%拍賣價成交，兩年後更舉辦展覽，惡搞了史上最貴畫作。「佳士得很喜歡『對話』，我就想到當時他們拍賣了全世界最貴的畫——達文西《救世主》，我就想到能否二次創作，後來彼此提到可否手上拿著扭蛋，顯示我創造Figure的意思，與達文西創畫作的意思，正正是一種對話，於是擦出了一些火花，產生到有趣話題。」就這樣，他成功向世人展示，香港藝術家不比外國人遜色，特別是現代藝術方面，只要有創意，只要不斷嘗試，也能夠把Figure帶進國際藝術領域。 「我經常都希望想出一些方法，向國際展示香港藝術家的實力；而1999年我做了Figure出來，令他們很嘩然。時至今日，我發現香港人可以在潮流藝術方面發展。由於香港的潮流在亞洲區比較特別，沒有既定文化，很有趣及多元化，因此幫助我們這班人開拓新視野。潮流藝術就是講現代的東西，不算當代、不算傳統，很符合年輕人的喜好，某程度上，我在努力建立年輕人這種潮流藝術。」■