Author: admin

SEKAI NO OWARI 直到世界終結時

所有事情都有一個註定發生的時機，日本人氣天團SEKAI NO OWARI（世界末日）於這動盪時刻再度訪港，在《The Colors》巡迴演唱會前夕與我們對談，窗外正因催淚彈而煙霧彌漫，室內的我們卻聊音樂，聊生活。縱然演唱會最後因安全理由被逼取消，但正如他們十年來的創作一樣，教我們學會面對人生的兩面性與各種可能，笑看風雲變。 TEXT : stellaphoto : SHEK PO KWANTRANSLATION : 巫山LOCATION : ALIBI AT CORDIS HONG KONG 成軍十年的SEKAI NO OWARI，曾五次出演紅白歌合戰。雖然他們已成為天團級樂隊，自2015年起，仍保持每年秋天都來港演出，今年更首度將日本主題巡迴演唱會《The Colors》帶給本地樂迷。團員們曾於媒體訪問提及，是次巡迴的核心創作概念，就是在充滿監視的社會文化中，找到屬於自己的色彩、作為人的價值。主音Fukase期待於現場演繹新碟作品，「由於早前推出兩張大碟《EYE》和《LIP》，主題分別關於人類與機械性、人類製造的無機物，所以希望透過巡迴，將創作帶到現場。」2015年初推出專輯《Tree》後，SEKAI NO OWARI開始在世界各地巡迴演出；時隔四年，於今年二月同步推出兩張新碟《EYE》和《LIP》。團長兼吉他手Nakajin解釋了分拆兩張專輯的原因，「當年做完《TREE》後，樂團一直很忙；忙了三年才發現，也許是時候要準備新碟，所以做了兩張大碟。這次新碟做了很多歌，而且充滿團員自己的兩面性，如果一張大碟好像有點不自然，所以分開兩張，相信這樣便能夠好好表現我們的兩面性。」 《Eye》和《Lip》分別收錄十三首歌曲，按風格分類，且極具故事性；如果說《Eye》集合風格較黑暗的曲目，揭示自身軟弱的本質，《Lip》則屬明亮的流行曲風，輕輕的展現人性的溫暖與偉大，代表SEKAI NO OWARI的對立世界觀。團員們對於心水歌曲也有不同喜好，例如Nakajin推介在《Eye》裡面，自己作曲作詞同時兼任Vocal的〈Doppleganger〉；Fukase喜歡第一次用手機app輔助創作的〈Food〉，感覺追貼時代脈搏，很有現代感。鍵琴手Saori則喜歡《Lip》的〈一千零一夜〉，這首由她自己作曲作詞的樂曲，講述砂之國公主初戀的故事；DJ Love覺得每次聽到〈Yokohama Blues〉覺得很有大人的感覺，也切合訪問當天看到香港夜景的心情。 奇幻多變的曲風，一直是SEKAI NO OWARI的拿手好戲。他們去年與韓國hiphop樂團Epik High合作《Sleeping Beauty》後，今年與英國電音樂隊Clean Bandit合作《LOST》。Nakajin認為，與不同國家及音樂風格的樂團合作，是最理想的學習交流模式，「無論是Epik High還是Clean Bandit，我們都在合作中學習到很多東西。對我來說，因為去英國或瑞典錄音室製作，有時候要在沒有經紀人陪同下一個人與當地工作人員溝通，英語進步了很多，在音樂專門用語方面花了很多工夫。」最有趣的是，兩個樂團都去過Fukase的家，品嚐過Fukase媽媽親手做的日本家鄉菜，如章魚燒、咖喱和炸雞等。大家都很欣賞日本家庭料理的味道，給予很高的評價。果然除了音樂，食物也是世界共通語言。 作為一群從小認識的青梅竹馬，SEKAI NO OWARI四位成員組團後一起踏遍地球，也一起走上不同人生階段。Nakajin和DJ Love成為父親；Saori不但成為母親，更推出首部小說《孿生子》，最近翻譯成繁體中文版。任世界變化再大，不變的是他們互相扶持鼓勵的友誼，還有共同尋找理想音樂風格的決心。Fukase：「當我們想要在作品中探討一樣事情的時候，總會利用相反或對立面的事情來呈現。舉例說，想要描寫一個人的時候，通常不是直接描劃那個人，而是描劃他旁邊的東西，那樣想要描寫的人就會自然呈現出來。而我們的作品當中，有很多都是用對立面的呈現方法創作，用明亮方法去表達陰沉事物，相反亦然。當初我們組成樂隊決定以SEKAI NO OWARI作為隊名，也是出於這個原因。當我們想要在歌曲當中探討生存，如果我們講有關死亡的事情，那其實到頭來都是表達關於生存的事情。」樂團作品涵蓋生死、希望與絕望，甚至社會議題和不公義。然而Fukase最渴望大家自行吸收，而非照單全收他們所表達的訊息，「在現今社會，擁有自己的思想更為重要。相比向大家傳達訊息，我們更希望在歌曲裡呈現這個世界的不同事物，讓大家在聽到後，想想自己接收到甚麼，感覺怎麼。」在紛亂社會局勢中，認清自己的思想，讓身心平安，的確非常重要。畢竟正如Saori在Twitter所說，只要平安，還是可以再見的。期待世界末日前，下次再相逢。■

Read Full Article

The Twist 創意扭紋柴

現今世界，信念或說話被扭曲固然是壞事，倘若是建築呢？Kistefos Sculpture Park位於挪威南部耶夫納克爾（Jevnaker），具有23年歷史。最近在園區裡，建成一座螺旋狀的美術館The Twist，展現扭盡六壬的創意。透過這道極具設計感的橋，不但連繫河流兩端，也連繫藝術與大自然。 TEXT : Stella    photo : Laurian Ghinitoiu / ©bjarke ingels group and kistefos Kistefos結合美術館與雕塑公園於一身，它位於挪威耶夫納克爾（Jevnaker），在首都奧斯陸以北約80公里，由收藏家Christen Sveaas於1996年創立，目前為北歐最大雕塑公園。Kistefos Sculpture Park多年來展出Anish Kapoor及Marc Quinn等頂尖藝術家的作品。這次他們邀請以破格設計見稱的建築事務所BIG-Bjarke Ingels Group（下稱BIG）合作，在河上完成中心扭曲的美術館The Twist，連接河流兩端的戶外雕塑，為園區帶來更圓滿的全新參觀路線。Kistefos結合美術館與雕塑公園於一身，它位於挪威耶夫納克爾（Jevnaker），在首都奧斯陸以北約80公里，由收藏家Christen Sveaas於1996年創立，目前為北歐最大雕塑公園。Kistefos Sculpture Park多年來展出Anish Kapoor及Marc Quinn等頂尖藝術家的作品。這次他們邀請以破格設計見稱的建築事務所BIG-Bjarke Ingels Group（下稱BIG）合作，在河上完成中心扭曲的美術館The Twist，連接河流兩端的戶外雕塑，為園區帶來更圓滿的全新參觀路線。 面積達10,800平方呎的The Twist，是BIG的首個挪威建築項目。圍繞一座古老紙漿廠而建，白色的美術館於中央90度旋轉，仿如一件雕塑般，延伸於Randselva大河兩岸，在一片茂密森林裡份外耀眼。自從The Twist啟用，參觀者想要遊歷分布兩岸的大師級作品，變得更方便，且更圓滿。它是園區內第二條完成的橋，也仿如一個大型雕塑，為園區帶來自然延伸之餘，雙倍增加Kistefos Sculpture Park的室內展覽空間。The Twist包括兩個截然不同的展廳，一個較隱蔽而呈直線的藝廊，一個較開揚，備有落地玻璃窗的橫向藝廊，讓河畔景致盡收眼簾。第三個展覽空間，正是來自兩者交接的地方，即中央扭曲成結之地，這個形狀扭曲的藝廊為藝術家帶來很大挑戰。然而新銳藝術家如Hodgkin與Creed，卻把它變奏出無限潛力。縱然The Twist的建築結構尤其複雜，外貌卻如斯簡約奪目，足以承載周遭美麗的大自然。當你近距離欣賞它，你會發現這美術館映照出樹木、山丘及河流的面貌，不斷閃爍，不斷改變，仿如與自然對話。一個簡約的扭紋讓橋樑從南方地勢較低的叢林河畔，提升至北方地勢較高的山丘地帶。美術館外圍的雙曲線結構，以40厘米闊的直身鋁片仿似一排書本般疊成，每片角度稍微改變，造出扇形動態。內部則同樣透過直身白色杉木條鋪滿地板，牆壁和天花，幻化出藝術館常見的單色系背景。不論從哪一端穿過螺旋展廊，參觀者都能獲得走過相機快門般的體驗。 在美術館北端，藉著落地玻璃幕牆，透現紙漿廠和河畔的壯麗景致，幕牆捲曲往上，塑造一道25厘米裂縫，引進和煦日光。隨幕牆捲曲角度不同，日光為三個展廊營造獨特個性：廣闊且被日光照遍，具有河畔景色的北部展廊；樓底高且幽暗，以電力照明的南部畫廊；中央的雕塑展廳，則備有一絲從旋轉形天花散落的亮光。不同光線與鋪排，大大增加Kistefos策劃展覽的靈活性。個人最喜歡連接北部美術館下層的玻璃樓梯。直身鋁片經旋轉後變成地庫的天花，這邊的落地玻璃幕牆讓參觀者更貼近河面，讓人遊歷奧斯陸市郊森林時，得到更難忘體驗。■

Read Full Article

Hublot 造個鑽石王老五

有一句至理名言可能要改寫了：鑽石除了是女人最好的朋友，以後也會是男人最親近的知心友，尤其這天看過Hublot的高級珠寶腕表，是男子漢都會禁不住想好好親近一番。 早前收到Hublot的邀請，出席一個Jewellery Watch Academy，心中有兩大疑問：第一，Hublot和珠寶有密切的關係嗎？第二，要是Hublot舉辦的學堂，不應該是法拉利五十日鍊，又或紅綠陶瓷大比併嗎？帶著滿腦子疑問，和希望見識一下這個女人的最好朋友，我們這天來到St. Regis酒店舉行的Hublot珠寶學堂。 從踏入那裡的第一刻，便知道為何不是百年珠寶品牌，Hublot卻有膽色舉行其他機械表品牌都不太敢造的動作。原來不知不覺間，Hublot已創作了不少鑽石珠寶表，一次過看到這麼多作品，表展也可能沒有這種規模，難怪，像特工的猛男保安也比平常多。 學堂的前菜，是可親身觸摸多達9枚的鑽石珠寶表，有近年極為流行的rainbow表圈，其中的Big Bang Unico Rainbow腕表，除了擁有由48顆寶石構成的漸變彩色表圈，周遭的表殼和表耳部分更配以相應的彩色寶石，彩虹散落滿地。這還不止，品牌有能力在貴金屬表殼鋪上寶石，也掌握了在藍寶石水晶（sapphire）之上鑲嵌珠寶鑽石的竅門，從Big Bang Unico All Black Sapphire Rainbow可見一斑。 看完腕表，美女招待員特地叮囑我們參加大會安排的兩個遊戲，難道獎品是Hublot鑽石表……其中一個遊戲是在屏幕上，準確點擊由上而下的珠寶鑽石，為了鑽石表（白日夢mode啟動），當然出盡九牛二「手」之力雙手狂點……然後我們移師到宴會廳，聆聽品牌研究開發部總監Mathias Buttet的介紹，他們是如何搜羅和切割極罕的帕拉伊巴碧璽，放進Big Bang Unico Paraiba；又或品牌如何再發展sapphire以外的表殼物料，例如今年面世、硬度僅次於藍寶石水晶但也可演變成黃、啡、紅、粉紅等不同顏色的SAXEM物料，以及品牌自2009年開發One Million dollars的十年鑽石旅程。為了考驗我們是不是乖學生，有沒有雲遊太虛，第二個遊戲是有關Hublot製作珠寶鑽石腕表的選擇題。雖然最終獎品不是鑽石表？！但參加了學堂的得著，可能比鑽石來得珍貴。

Read Full Article

Ning Lau 娃娃眼看世界

當賺錢買樓變成部分香港人的人生目標，娃娃藝術家Ning Lau數年前卻選擇回歸初心，將興趣孕育成正業，與其創作的娃娃踏遍世界。最近她將新作Pocket Doll帶回香港，透過展覽「Dream and House」，說明夢想和住屋其實可以分開，然而快樂卻是選擇。藉著娃娃，把幸福和歡樂，送給每一戶人家。 TEXT : STELLAPHOTO : BOWY CHAN 認識Ning Lau多年，好好坐下來做訪問卻是第一次。自從她辭任JOYCE高層職位，自立門戶開設製作公司Who Are Invited，到現在成為全職娃娃藝術家，聽起來好像悠閒了一點，她卻依舊是那位處事很有計劃的空中飛人。不過，比從前快樂。Ning剛於東京舉辦首展「You and Me」，既然初次踏足東京市場，她著重介紹自己的創作。雖然語言未必相通，卻成功建立參觀者和娃娃之間的連繫。「從製作布娃娃，到現在的關節娃娃（Pocket Doll），我創作時都想著一位朋友，把她的樣貌和性格，注入娃娃裡。所以我希望參觀者也能從娃娃身上找到自己和他們的朋友熟悉之處，會心微笑。」 她馬不停蹄回到香港，為的是準備十一月初展覽「Dream and House」。香港站首度公開部分娃娃新作，以及一個真人般高度的三層娃娃屋。當然也不少得十二幅以凸鏡印法（Lenticular）製成的雙面照片，展示共二十四個由Ning拍攝、有關香港住屋的各種面貌，記下她出生、長大及最愛的香港。照片的一邊可以是昂貴的豪宅，如紅山半島和渣甸山大屋，一邊可能是公屋，如愛民邨和勵德邨等，視乎大家從哪個角度看照片。屋邨長大的Ning認為Dream 和 House應該分開，所以沒有根據住屋的種類去配對照片，「很多人想追求dream house，但永遠追不到，因為上車很難；當你買到又想再買大一點，永無止境。我住過臨時木屋、公共屋邨、私人屋苑、工廈，甚至劏房，但我認為住屋和追尋夢想可以是獨立個體，到底我們是不是一定要追dream house？是不是住劏房就不再追夢？對我來說，夢想是夢想，住屋是住屋。」 將興趣變成專業看著一個個精緻的Pocket Doll 2.0關節娃娃，不難發現她們的確承載著Ning的夢想。有別於市面上量產型的娃娃，只有七至八個組件，Ning特別邀請從事產品設計的朋友，一起研發出具備四十多個關節的娃娃。這樣使她活動更靈活，能做出很多高難度動作，即使在照片裡也更具人性和親和力。Ning還是親力親為如昔，一筆一筆的仔細刻劃心中的每個她，給她們配搭造型。每個關節娃娃的表情樣貌，由她逐處人手上色，例如妝容裡的眉毛或陰影，唇色及唇彩質感，頭髮顏色和髮型，表情可愛得有些嘴藐藐，有些笑得開懷，就像朋友一樣親切。她甚至把時裝觸覺投放於娃娃身上，親自為每個娃娃搜羅服飾配件，有些從世界各地如歐洲及日韓doll show採購，有些更親自縫製；回到工作室攤開五六百件衫和配飾，連續數天不停mix and match，造型均一絲不苟，慢工出細貨。不論是tweed jacket配牛仔褲，法式娃娃白裙，間條T恤配文青吊帶裙等，無數在街上常見的造型，都可以在她們身上找到親切的氣味。由第一個展覽開始走到現在，娃娃就像我們身邊的人一樣，擁有自己的名字，可能是Mary、Yumiko、Mariさん，有職業有性格，你我他也會有些故事。「我對娃娃沒有一個特定的美學定義，有些眼睛大，有些眼睛小；鍾意串就串，鍾意嘟嘴就嘟嘴，不笑就不笑；可以很可愛，很優雅，也可以很文青。最重要是看到她的人能否跟這娃娃溝通到，得到共鳴。」 隨夢想而安Ning自小很喜愛洋娃娃，長大後修讀時裝設計，投身傳媒、時裝及創作行業。最後她更成為娃娃收藏家，珍藏如限量版玩偶如初代布製及塑膠椰菜娃娃，以及八十年代風行的Bradley Doll等。她縱橫時裝界多年後，因著一次復活節假期，親手用布製作娃娃，使她毅然於2015年正式投身娃娃創作的藝術領域。所謂無心插柳柳成蔭，她本想透過做娃娃來紓壓，卻意外地受到朋友，以至時裝及美妝品牌所喜愛，慢慢成為一門事業。 然而她認為娃娃帶給她的不只是新的事業，還有用錢都買不到的快樂和滿足感，「當你知道自己每日做的，都是自己喜愛的事，就算辛苦也不會覺得悶，不會放棄。賺到的錢可能不會很多，但可以找回生活中那點讓人開心的感覺，也多了陪伴家人的時間。如果賺到錢但每日不開心，賺來也沒甚意義。」故此現在的Ning選擇以興趣出發，將多年來認識有趣的人和特質，以前做時裝的一些想法，把所有喜愛的都放進超過五百個娃娃裡。「做人處事也一樣，因為喜歡，才可以做下去；不喜歡的話，根本做不下去。目前環境中，繼續做到可以做的就好，不用想得太遠。」今年她要完成兩個大型個展的目標即將達成，但她已急不及待展開下年大計，準備好與她的娃娃向世界出發。■

Read Full Article

專訪麥曦茵：年輕人永遠比我們更接近未來

看導演麥曦茵（Heiward）的電影總會有個錯覺，那是一首首關於「創傷」和「青春」的詩。這兩個命題貫穿她的創作生涯，從當年出道作《烈日當空》至今日《花椒之味》，主角們同樣在傷痛中成長。問她為何如此著迷青春的故事？她說：「難道我們不應該為下一代而活嗎？很簡單的邏輯是，年輕人永遠比我們更接近未來。」 TEXT : Timothy Lophoto : bowy ChanMAKE UP : CARMENCMAKEUP-HAIR 不同的訪問中，Heiward都曾經提過詩人紀伯倫（Kahlil Gibran）的一句話：「你不能同時擁有青春，又有關於青春的知識。」經歷青春的曖昧和不確定時，你不會能夠描述當中的細膩和敏感，經歷過後，你才能理順曾經面對過的傷害，從而以被人理解的方式書寫出來。她的作品正是如此，將一幕幕殘酷青春物語放在大螢幕，讓觀眾投入之餘，自己同時透過創作，重新面對自己在年輕時期面對過的傷痛。 「電影世界很有趣，它像一個宏大的宇宙，不同星球的人則是當中的角色。創作時，我會在腦海的『百子櫃』抽取不同的人物設定注入故事中，當然也會有個人經歷的移植。」《花椒之味》中的那部錄音機，便是導演童年中的記憶：「只是當年母親並沒有像戲中爸爸錄下窩心的話，那句『默唔識唔緊要』或許這是我的主觀願望，或者我想對自己說的話。」 （《花椒之味》劇照） 成為那個曾經缺席的大人導演坦言，在現實生活中沒有回應過的創傷，她都會嘗試創作中回應：「很多上一代對下一代的不理解，都會成為非常難聽的表達，我在生活上遇過很多。」她又說：「很多學生在看《花椒之味》時泣不成聲，因為他們被戲中有關世代溝通的部分觸動——戲裡的角色能跟家人和解，但現實生活中的他們，做得到嗎？」近幾個月，社會氣氛暴烈成風，每個家庭中都有可能出現大大少少的拉鋸和爭吵，甚至決裂、遺棄，這是一代人的創傷。「為何每次當你需要長輩支持的時候，他們總會缺席？他們給的建議，其實在這個世代都已經不適用？」大概就如《花椒之味》中的父親，跟三姊妹說來說去都是「堅持下去」、「要努力讀書」這幾句。「我跟學生說，面對這種情況，除了自己疏理情緒，一整代人更要互相扶持，各自成為你渴望出現的那個能夠陪伴你的大人。」 在《花椒之味》中最讓人揪心的一幕，絕對是如枝說出那一句：「就算我已經很努力，世界都沒有因此改變，那怎麼辦？」在她平常冷漠幹練的外表下，原來藏了如此絕望的情緒。Heiward說：「很多時，我們都被訓練到一定要堅強，很少可以崩潰吶喊的機會。最讓人痛苦的是，我們總以為上一代本應為了下一代活得更好而存在。現在的我不時會想，究竟我在留下甚麼給年輕人？」她創作，希望透過電影為眾人療傷；她教學，不僅在學術、創作上指導他們，更希望多理解、聆聽、珍惜；她開辦經理人公司Dumb Youth，也是為了幫助一群堅持夢想的年輕演員。她笑說：「沒那麼偉大，只是覺得如果不這麼做，我就不知道要做些甚麼。當你衡量不了自己做多少才夠，其實是因為你做得不夠。」她確實能做到，成為她口中那個曾經「缺席」的大人。 麥曦茵創辦的Dumb Youth經理人公司及旗下藝人。（Dumb Youth Facebook） 年輕人永遠更接近未來為下一代耕耘是Heiward的信念，全因為世界是我們的，但歸根究柢也是他們的：「他們永遠比我們更接近未來。他們現在面對的，其實是每一代以遺下來而積存的問題。」不僅是社會，電影業界也同出一徹：「在八、九十年代香港電影業的黃金時期，一年有一百多套電影開拍，電影學生還未畢業，他們已經在行業裡受訓，自然成長得快；如今，業界裡沒有資金、缺少大規模電影製作，新導演甚至要自己『嘔錢』拍戲，環境根本不容許他們練習，香港電影自然失去了以往『盡是癲狂，盡皆過火』的特色。上一代人沒有為下一代人耕耘，事到如今，這算是共業。」但與此同時，新進導演和編劇的製作近年如雨後春筍逐漸湧現，這也是時代給新一代電影人的鍛鍊：「在如此環境下，他們在文本寫作和訴說故事中皆有獨特創意，而這一代的創作，注定成為整個世代的紀錄和見證。」 事到如今，無論各行各業還是整體環境，世代問題早成事實，能如《花椒之味》中得到和解的機會又有多少？Heiward直言，在這個互相箝制的社會裡解結，實在困難重重：「很多情況是下一代人會希望溝通或解釋，但上一代人不想，因為他們不想變，要回到過去，但這是不可能的事情。上一輩人懷著滿腔熱血去愛一個幻想；但生在後物質世代的一輩人卻看清事實，選擇繼續向前行。」當然，Heiward認為前者部分人也明白這個道理，只是目前為止，可以做得是在太少，大概只有時間能夠解開這個死結，就像如樹放下她對上一代人的糾纏和怨恨一樣。但，她同時心存盼望：「只要我們持之以恆去做我們認為正確的事，並且每個人嘗試多做一點點，或許真的能改變這個世界多一點。即使這個世界改變了你，還請你不要放棄改變這個世界。」一代人的傷痛，或許真的是我們另闢蹊徑的契機。

Read Full Article

Tiffany & Co. 1837 Makers男女裝腕表

Tiffany & Co.今年宣佈推出Tiffany Men’s男士產品系列，當中包括Tiffany 1837 Makers腕表。 27毫米對男士來說有點小巧，但Tiffany 1837 Makers卻做得精緻細膩，將精湛工藝發揮得淋漓盡致。這枚男士腕表帶來18K黃金和玫瑰金配精鋼兩款表殼選擇，表盤的凹凸細節充滿立體效果，上面印有系列印記，包括「TIFFANY & CO.」、「AUTOMATIC」和「SWISS MADE」字樣，秒針尾端飾有「T」字標記。腕表搭載精準的自動機械機芯，於透視表背內清晰可見。系列可選配精鋼表鏈、黑色皮革表帶或鱷魚皮表帶，充滿細膩而簡約的設計哲學。 Tiffany 1837 Makers女裝系列同樣充分體現品牌細膩創意，22毫米的方形腕表簡約且充滿內涵。表面捨棄數字時符，僅在3、6、9和12時位置綴以四顆長方形切割鑽石指標，與表殼兩旁的兩行鑽石相映成趣。手工上漆的表盤上同樣飾有「TIFFANY & CO.」和「SWISS MADE」字樣，頌揚品牌的製表傳統。腕表配備不鏽鋼表鏈和鱷魚皮表帶，以及不鏽鋼和18K玫瑰金表殼，其中的不銹鋼款式表盤更以品牌經典的Tiffany Blue呈現。Tiffany 1837 Makers系列特別適合情侶配戴。

Read Full Article

完善武術世界觀 楊永勣

一直有收看《功夫傳奇》的讀者，對楊永勣（Jerry）絕對不會陌生，本是詠春高手的他，曾到訪不同國家觀摩個別流派的武術，今次他隨拍攝團隊前往印尼和新加坡，親自了解馬來武術Pancak Silat的演化和習武精神。 Text Timothy LoPhoto Bowy Chan 從戰爭到自衛 Jerry習武多年，師承葉問六大弟子之一黃淳樑，多年修習詠春，雖與傳統概念有所不同，卻悟出其獨特系統。從《功夫傳奇》第二季起，他均擔任嘉賓主持，遠赴不同國家與當地武者切磋競技。他謙遜說：「感謝拍攝團隊給機會，讓我的功夫生涯更加圓滿。是次前往印尼和新加坡學習馬來武術Pancak Silat，對我大有裨益。」 馬來武術乃東南亞馬來族人的傳統武術，相傳起源自六世紀的蘇門答臘與爪哇一帶，在當地殖民歷史上擁有重要角色。「Silat本源自『戰爭藝術』，修習原因除了自衛，更重要是保鄉衛族，全因當地經常遭受列強外族入侵。因此除了拳腳上的功夫，兵器在這種武術的訓練系統中，亦佔了很重要的席位。」短刀、棍棒在Silat中是必修，為的是在劣勢中得以傍身，免被敵人擊倒。與此同時，殖民時代的印尼人亦為馬來武術加入全新元素：「殖民時期的印尼人一度被禁止學武，武者為了隱藏身分，他們會在深山中進行教學和練習，並將武術融入舞蹈動作混淆視聽。」 如此一來，Jerry便發現Silat與他本身修習的詠春存在重大差距，而這兩套習武系統的差距更是源於民族特性上的根本分別：「詠春本是用以解決二人街頭衝突的武術，多以拳腳功夫為主要訓練，單對單搏擊時必須管好『中線』（即頭頂至下陰的軀幹位置），亦花最多時間練習。」詠春中的入門套路「小念頭」同樣出自此理。「而Silat則是衍生自戰爭的武術，假設敵人在戰場上從四面八方攻擊你，因此除了需修習兵器，更重要是武者需兼顧360度環境，以防在毫無準備的情況下被制服。」在遇上危險時，Silat並非著重擊倒對方，首要目的應當保護自己。Jerry解釋：「在Silat的概念中，『止戈』相對重要，在你把對方制服後，你應要給足夠空間予對方和自己冷靜下來；但若對方再有下一波攻擊，你也要懂得應對處理，才算有技術。」兩套武學系統注重之處如此不同，難怪Jerry亦坦承，剛到印尼接觸Silat時確實未能適應：「但同時也是一個讓我拾回學生身分，親自從頭體驗全新武術的好機會。」 如今Jerry在香港武術界是師傅級別，卻依然繼續隨《功夫傳奇》拍攝團隊到處觀摩，好奇以外，他說更重要是為了給自己思想上的刺激：「作為教授功夫的人，你總不能只講過去的事，一定要接觸新事物，開闊自己的眼界，了解世界各地其他武術家的想法，才能充實自己。跟隨拍攝團隊學習，讓我的世界觀有所進步，完整自己的武術拼圖，教拳時的演繹方式自然也會有所不同。」 學功夫如何自衛？ 「容許我潑一潑冷水，個人認為在功夫的概念中其實沒有自衛術這回事，因為你根本不會估計到甚麼時間、甚麼方向或有多少個人會攻擊你。再者，就算你上完自衛術課程，你也不會能夠在極短時間內，想起個別招式去應對。於我而言，學習功夫主要是鍛鍊你的身心質素，透過訓練習慣面對拳腳，去除自己的心理恐懼，在面對強大壓力的情況下仍然能夠做對的決定。」

Read Full Article

朝聖馬來武術發源地 戴志良

戴志良師傅（Evan）修習Silat多年，從香港未流行便開始訓練，如今已是本地數一數二的Silat高手。今回受《功夫傳奇》邀請，他終於能夠與詠春師傅楊永勣一同到Silat發源地印尼追本溯源，又到訪新加坡與當地國家隊同練，讓自身武術體會更上層樓。 Text：Timothy LoPhoto：Bowy Chan 生活文化影響武術 修習Silat已逾十年，Evan終於能真正到這種武術的發源地觀摩，訪問期間不難感受到他的興奮：「其實香港很少人教馬來武術，我也是到其他國家去求教不同的師傅，但今次終於回到這種武術的發源地，實在非常幸運！由於Silat本就世代相傳，大多是前輩們口傳身教，今次到印尼我能向大師多多學習，不僅能夠在我的習武路上有所進益，更能為我的教學提供更多啟發。」拍攝期間，當地師傅給Evan指點了幾招，改善呼吸、馬步到手部動作這些細微之處，理順了他長久以來的壞習慣。 十年來，Evan修習期間悟出馬來武術「三字真言」：擊、控、破。「所謂擊，即擊其形，破壞對方的攻擊，向對方手腕攻去，讓他失去兵器（disarm）；控，即控其勢，則指控制對方的重心與平衡，以身法、步法等令對方不能再進行攻擊；最後的破，即破其法，指的是以有效方式作出反擊。」 但原來，在Evan真正接觸Silat之前，他練的是自由搏擊（kickboxing）：「當時社會上有很多不同的持刀傷人案件，讓我反思自己繼續練習著重運動性質的武術，是否在自衛，甚至保護他人方面有幫助？」於是轉而訓練Silat至今。 Silat著重兵器，訓練方式不僅僅限於散手和對拆，用以自衛最適合不過：「我們必須學習不同的傳統馬來武術兵器，如虎爪刀、蛇刀，甚至沙龍等。一般武術對戰時，武者都習慣針對頭部和軀幹進行攻擊，但若在對方有兵器的情況使用這種搏鬥方式，你將會非常危險，甚至致命。」習武期間，武者除了需要懂得運用不同傳統兵器，更重要是學會如何令對方失去使用兵器攻擊的能力。 拍攝期間跟隨團隊前往印尼及新加坡，Evan拜會不少當地Silat大師，除了從對練中拿到箇中精要技巧外，同時也對其武術文化擁有更深入的了解。「是次在印尼拍攝，最深刻是在習武練習的過程中，他們非常著重團體互動的動作，我們更能從旁看到他們互相尊重、提點和信任，透過共同訓練培養出很強的默契，可見當地的武術學校可以讓學生真正在一個愉快的學習環境中成長。」 是次「尋根」之旅亦啟發了他一些新的武術教授方式：「Silat其中一個特色就是融合音樂和舞蹈動作，是次前往印尼和新加坡後，讓我希望將音樂和節奏的元素加入教學之中，並多加不同的演合訓練，增加學生們的團隊意識。」Evan那份熱誠和尊重武術文化的精神，實在令人刮目相看。 學功夫如何自衛？ 「所謂自衛術，並非一種當你真的遇到問題才去學習的技巧，它更像游泳——只要你學識游水，你才能在遇溺時自救。有效自衛的首要條件是要擁有強烈的危機意識，有助你逃離危險的事發現場；同時你必須了解兵器的危險性，如此一來你便能了解其特性、攻擊的角度，以至當刻的環境因素，才能有效做出防衛。當然，懂得兵器的危險性，自然也會避免以此傷人。」

Read Full Article

政治素人有話兒：專訪方浩軒、梁凱晴、林倩同、王天仁

區議會選舉將於下月舉行，不少區份均有「政治素人」挑戰所謂「白區」（即由建制派自動當選議員之區份）及傳統建制區域，希望透過成為民意代表將社區聲音帶入議會。且讓我們聽聽他們的理念，了解他們「忽然從政」背後，究竟所為何事？ Text: Timothy LoPhoto: Bowy Chan 梁凱晴從事會計工作兩年，現於正職以外加入社區組織「觀塘願景」，展開觀塘月華區社區工作。 – 當初為何決定擔任社區主任，甚至積極考慮參選區議會？當年2003年的反23條大遊行，雖然我還是很小，但父親已經拖著我出來遊行。他從小就會不忌諱地告訴我不同社會事件和政治議題，因此總會關注和留意。長大後自己開始做資料搜集，了解更深層的政制問題，又覺得香港人的社會、社區意識嚴重不足；尤其在觀塘區議會中，音樂噴泉這類「大白象工程」的撥款隨處可見……雖然本身只想做做義工派派文宣，但後來愈走愈前，我希望自己能夠行多步，在區內引起大家對民生政治議題的關注，從而能夠主動參與改變社區。 – 對你來說，區議員的功能是甚麼？很多人將區議員的角色矮化成單純做社區服務的人，但他們不僅僅為你提供拍攝證件相服務、擺擺街站就算。他們本身就擁有一個政治角色，是政府與香港不同區域的橋樑，負責將地區聲音帶進議會。很多政策和議題，政府都會先在區議會諮詢，取得民意後才放在立法會討論。更別忘了，直選區議員更能透過互選機制成為行政長官的選舉委員會成員！社區服務只是區議員部分工作，但更重要是他們的政治功能。 同時，這幾個月內進行地區工作時，我曾經為街坊處理一輛垃圾車漏水的問題，每當那輛車經過時總會遺下一灘積水，又在處理垃圾時留底部分殘渣，導致該區臭氣熏天，更引來鼠患問題。當我們擺街站時，街坊都會向我提起這件事。但當我建議他們致電1823投訴時，他們都不太主動。那一刻我便知道，其實街坊對自己的社區還是關注的，也對不同的問題有所察覺，但可能因為不同的原因而做不到親自解決問題。透過與街坊溝通交流，我便能走前一步，為他們解決區內的問題和疑難。我能否成功參選其實並非重點，最重要是能夠引起街坊關注，為社區帶來改變。 – 在所謂傳統建制地區進行地區工作，遇到甚麼困難？我所在的月華區，現任建制派區議員已經連續三屆當選，可謂不折不扣的建制派「票倉」，「難打」程度甚至會讓傳統民主派候選人卻步。同時，由於月華區幾乎全由私人樓宇組成，該區的業主立案法團與現任議員關係密切，讓我難以宣傳。我曾經發信給三十八個法團組織，通知他們「觀塘願景」的社區服務計畫，邀請他們合作，怎知道連一封回信都收不到。現階段若我們要宣傳活動，只能透過政府的郵寄通函寄給住戶。 當然，擺街站時也曾試過被不了解我的人辱罵；甚至在我舉辦長者關注站時致電我的手機，問我「收多少錢才能上房」，我只能忍住怒氣回他一句：「不好意思，我並沒有提供這種服務，請問還有甚麼能幫助你？」 方浩軒曾在大學工作兩年，現正修讀兼讀制碩士課程，為社區組織「動元18」成員，為十八鄉中地區進行社區工作。 – 當初為何決定擔任社區主任，甚至積極考慮參選區議會？在我記憶中，十八鄉的區議會好像從未進行過有競爭的選舉，每次都由鄉事派議員自動當選，更別提元朗區議會中的當然議員。我覺得區議會內應該有多元的聲音，不應該再由零民意代表的人把持區議會。我們這一代經歷反對國民教育、雨傘運動以至現在的反對逃犯條例修訂，從一開始以為社會上應該由政治領袖處理問題，到如今意識到「自己問題自己解決」，我開始覺得自己應該要尋找新的方向去貢獻香港。在我決定參選十八鄉中的選舉時，有人跟我說：「元朗咁危險，為何不去其他區選？」不是我沒有選擇，而是我不會選擇其他區，因為我從小在這裡長大，我真的很喜歡這個地方。 – 對你來說，區議員的功能是甚麼？區議會本應是由下而上的選擇，他/她代表的本應是民意，同時亦要向市民問責。區議員應該利用區內資源，幫助居民解決他們遇到的問題。同時，透過社區工作及解說，他們應該讓區內街坊明白社會上不同的議題，其實都與他們息息相關。在我這幾個月進行地區工作期間，也有些媽媽問起，為何他的兒子不能原區升學？我便從她的個案開始，解釋至香港教育制度的問題與不足。作為區議員，他們有責任解決街坊遇到的疑難，並透過這些貼身議題，慢慢改變他們對政治沒有興趣和缺乏耐性的思考模式。作為民主政治中的代議士，區議員亦有責任替市民消化一些艱澀難明的政策和議題，然後再用簡單易明的方式向街坊解釋。 不論在政治制度還是地區服務，區議員都有責任去擔當主動改革的角色。他們應透過不同的活動，讓街坊學會關心自己的地方，從根本改變他們對社區的關注程度。像我們那區曾經舉辦以物易物的活動，讓居民能夠換取自己有需要的日用品，同時增進街坊之間的感情。當鄰里關係有所改善，他們對社區的歸屬感自然更強。 – 為何要選擇在「白區」進行地區工作？所謂「白區」指該區議員在沒有競爭的情況下自動當選，這代表即使該議員就算不能代表民意，未能履行自己的選舉承諾，選民也不能透過選票表達不滿，沒有民意代表也不受選民監察。曾經有街坊跟我說過，某些區議員當選四年以來，他從未見過那位議員擺街站；同時我翻查資料，發現某些「白區」議員的會議出席率異常地低，根本沒有做好這份工作。這次由我參選元朗「白區」，至少能讓選民有得揀，能夠行使他們的公民義務，其實投票這個動作能讓街坊對這個社區更有責任感。在我擺街站時，不少選民會過來詢問我們是否「建制派B隊」，嘗試深入理解我們的政見和理念，看看是否與他們相符。其實我相信，區內很多街坊都渴望改變。 林倩同人稱「二妹」，曾任酒吧經理，中學畢業後曾經前往澳洲修讀藍帶餐飲課程，現為社區組織「深水埗關注組」成員。  – 當初為何決定擔任社區主任，甚至積極考慮參選區議會？一直以來都不會有「政治潔癖」，也因為我是第一屆新高中課程的學生，我在通識科第一堂便學到公民抗命與法治的概念。雖然知道政治和社會議題的存在，但卻從未太放在心上，因為覺得總會有人為我們發聲。但這幾個月以來的經驗，卻讓我覺得代議士大多未能代表市民發聲。不得不說，七月以前我都沒想過要認真從政，但於我而言，這場反逃犯條例修訂運動與十一月的區議會選舉息息相關，甚至跟香港人的「生死存亡」不無關係。若這一屆選舉敗陣，四年後即將會有更重大的轉變。站出來反自動當選，大概是我應該做和能力所及的事。 – 對你來說，區議員的功能是甚麼？正如凱晴所說，其實區議員的政治功能超乎一般人想像，除了地區工作他們還有很多事情可以做。作為區議員，這個人有責任要向街坊解釋政治的重要性，告訴他們這並非只限於政客之間的遊戲，而是影響生活、衣食住行的眾人之事。幾年前，深水埗公民組織聯盟在區內籌辦「社區參與圓桌會」，邀請區內不同的服務組織、機構甚至街坊與區議員會面，收集他們對政策、民生、社區規劃等不同方面的意見。透過表達訴求和給予意見，區內便能更有效地行接近「直接民主」的制度。 而且，區議員的街站並不應只為宣傳和露面，而應能夠拉近他們與街坊的距離，同時仔細解釋其想法和願景。在我落區時，我都會希望能夠深入淺出地將近期的社會議題解釋給不太了解的街坊知道，若他們理性並願意聽我講，我都會耐心地講解我的立場和意見。 – 為何選擇在「白區」進行地區工作？期間遇到甚麼困難？香港選舉的投票率本身就偏低，在區議員能自動當選的區域，選民更不能投票。我們挑戰「白區」，變相鼓勵各位選民履行公民責任。以深水埗區為例，兩萬多名居民中只有九千多位合資格選民，而在這群選民中，去屆區議會選舉只有四成人投了票，當中「白區」選民空有投票權而不能投票，想盡公民權力都沒有辦法。 在我決定要為深水埗街坊做服務後，其實每次落區都會被人罵，走狗、漢奸等字眼已是平常，甚至會有人致電辦公室滋擾我和團隊成員。但最惱怒的一次，卻是在討論區裡見到有網民討論我是不是建制派的「鬼」，因為深水埗社區關注組的標誌是藍綠色……更重要是，他們將泛民主派的議員都定型為不會做地區事務的政客，當我首次舉辦有關申請津貼的講座時，竟然被人說「像民建聯會做的事情」，確實讓我有點惱火。 王天仁從事藝術工作及藝術教育多年，現為社區團體「葵青傳承」成員，於荔景區進行地區工作。 – 當初為何決定擔任社區主任，甚至積極考慮參選區議會？我在荔景住了十年，期間皆由同一個人擔任我們的區議員，只是他從當年的民主黨「轉會」至走「中間路線」的新思維，再退黨成為獨立候選人，兼任現屆新界社團聯會的名譽顧問。適逢今年掀起反對逃犯條例修訂的社會運動，自覺身在其中卻不能走得太前，但仍想做些甚麼能夠改變香港，於是嘗試踏足政界，希望透過地區工作改變社會。其實從2012年反國民教育運動開始，我一直都有留意香港的政治環境，也會在看過資料、完整了解事件後參加不同的集會和遊行。只是今年，我覺得自己應該做得更多。 – 對你來說，區議員的功能是甚麼？從五年前開始我們常說「深耕細作」、「社區想像」，聽起來好像很空泛，其實這些正正是區議員應該要做的事情。社區工作並不應該成為黨與黨之間單純的政治角力籌碼，而是應該讓街坊能夠參與塑造他們心目中理想社區的模樣，利用社區資源賦予他們權力。簡單如回收議題，當你發現區內回收桶原來並不能真正做到將垃圾循環再用，區議員能夠協助街坊追究負責的回收商，或者引領他們開啟另一個可行的區內回收計劃，尋找另一間能夠幫助處理回收垃圾的環保公司。甚或乎，區議員亦可透過自身影響力，提倡社區互助平台，讓區內市民能夠提供並分享資源，可幫助有需要街坊之餘，更能夠在區內建立更緊密的社群。 – 為何要選擇在「白區」進行地區工作？我那區的現任區議員連任五屆，在這個位置已經自動當選了二十年，甚至有街坊問我：「為何我不能投票？」「為何我從未投過區議會？」漸漸地，他們開始對選舉失去關注，甚至覺得社區事不關己。上一屆區議會有上百個「白區」，等於將近三分一的選民沒有票投，未能行使他們的公民權利。若我們這些素人跳出來參選，嘗試做一些另外的地區工作，挑戰這些自動當選的議員，即使最後功虧一簣，「白區」選民總算能有多一個選擇。曾經在我「嗌咪」期間，有一家人特地走過來打招呼，說要知道我是不是「黃絲」，甚至連父母子女都一一向我介紹，說會支持我。雖然荔景區的選舉氣氛並不熱烈，但我能提高他們的選舉意識也是好事啊。

Read Full Article

專訪Cecilia Choi 蔡思韵：永遠想追求更高難度的挑戰

去年接受《JET》訪問時，蔡思韵（Cecilia）曾希望自己能夠更「百變」。自2017年拍攝《短暫的婚姻》成名以來，她一直在劇場和電視、電影中嘗試不同角色。今年她分別參演偶像電影《一吻定情》、台灣恐怖片《返校》，同時在香港話劇團演出當代著名劇目《如夢之夢》。兩年過去，Cecilia能夠參與如此風格迥異的作品、能駕馭好性格落差如此大的角色，也算逐漸邁進自己的目標。她說：「也是看機會和緣分罷了。」 Text: Timothy Lophoto: Bowy ChanHair: Jo LamMakeup: Will WongWardrobe: Hugo BossSpecial Thanks: Conrad Hong Kong 與《JET》闊別一年多再度接受訪問，Cecilia依然斯文，舉手投足間氣質卻更見穩重。大概是因為她的演藝事業早已不限香港，除了香港話劇團公演完的《如夢之夢》，今年她更參演了改編自《惡作劇之吻》的中國偶像電影《一吻定情》，以及剛上映的台灣改編恐怖電影《返校》。中港台三地皆有作品，大概這是有意為之的決定？她笑說：「演員這工作很看機會和緣分，今年很幸運能接到一些我很喜歡的角色。」三齣作品，從創作種類、風格以至角色定性都差天共地：她在《如夢之夢》中飾演年少時期的名妓顧香蘭，舉止溫柔富女人味；《一吻定情》中的她是主角情敵宮紗繪，夢幻公主風少女一名；《返校》中的她則是一名堅毅而勇於追求真理的老師，倔強硬朗。 將角色據為己有但三齣作品中，《如夢之夢》絕對是Cecilia從影以來的一大突破。作為修讀戲劇系出身的專業演員，這齣由名導演賴聲川編導的近代劇作鉅著，是讓她得以發揮的大好機會。Cecilia獲香港話劇團揀選參與演出，也是實力的明證：「我有幸獲話劇團邀請參與，源於他們知道我畢業於台北藝術大學的背景，也覺得我跟年輕顧香蘭的氣質相近。」雖說她接受戲劇訓練多年，但《如夢之夢》這齣演出時間長達八小時、背景宏大的舞台劇，對她而言要求甚高：「雖然我是戲劇系出身，但始終公演經驗較少，而且我相信沒有多少人會有機會嘗試演出時間那麼長的公演吧！無論精神上還是體力上，我都需要很努力才能完成。」劇中她與前輩蘇玉華、雷思蘭分別飾演年輕、中年與老年的名妓/伯爵夫人顧香蘭，雖然未能同台合作，卻有著很緊密的聯繫：「我是一個新人演員，剛開始到新環境演出當然會緊張，但後來前輩也會跟我有緊密溝通，研究顧香蘭的性格和心態轉變。私底下她們也對我非常照顧，讓我感到很自在。即使我沒有戲份，我也會去看她們排戲，研究她們演繹角色的方式。」 自2000年劇本面世，《如夢之夢》曾在香港、台灣、美國、北京等地公演，曾經飾演顧香蘭的演員不計其數，珠玉在前，Cecilia出乎意料地悠然自得：「在每個地方、每個城市、每個年份，劇中的顧香蘭都有所不同，這是一件非常有趣的事情。我相信自己有某些特質與這個角色非常靠近，但同時也希望將『蔡思韵』的元素注入，給這個角色帶點不一樣感覺的同時，創造一個2019年版本的年輕顧香蘭。」有趣的是，Cecilia在演出《一吻定情》時，同樣遇上類似的情況：「這齣偶像電影改編自非常經典的台灣偶像劇《惡作劇之吻》，故事的原創藍本更是日本漫畫，曾多度改編成不同國家的電影和電視劇，演起來更需要不同的元素和角度。」她飾演的宮紗繪是主角湘琴的情敵：「這個角色本身就是很少女，與我本身性格的差距非常大。」電影上映後，「紗繪」更憑著高貴中帶點稚氣的氣質擄獲不少觀眾的歡心。 首度參演恐怖電影對Cecilia而言，今年的另一大突破是首度參演台灣恐怖片《返校》。她既非飾演女鬼，也非飾演死者，但已足夠恐怖。她笑說：「我本身已經不太敢看恐怖片，《返校》的原著遊戲我也不太敢玩，因為實在太『淆底』，只是看了些『實況』影片（玩家拍下玩遊戲的過程）了解故事。」電影背景設定在六十年代的台灣，其時被稱之為「戒嚴時期」，白色恐怖濃罩校園，學術自由並非必然。「我的角色殷翠涵是名生在書香世家的老師，父親是學校的前校長，思想前瞻而闊大，同時是個硬朗、勇敢的女性，對自己認為正確的事情抱持堅定的態度。」敢在「戒嚴時期」組織禁書讀書會，自然非同一般，Cecilia演繹角色的方式亦跟以往有所不同：「導演和我都認為殷老師說話絕對斬釘截鐵。但我是香港人，雖然國語流暢，可是跟那個年代的人說話方式始終有分別，所以我也花了一段時間苦練。」為了幫助建立角色，她更親自走訪台灣不同的歷史展覽和古蹟，希望深入了解這段黑暗歷史。 無論《如夢之夢》、《一吻定情》還是《返校》，三個角色演起來均極具挑戰性，這卻正中Cecilia的下懷：「作為演員一定要甚麼都嘗試，儘量讓自己更多元化、可塑性更高——甚麼都能演才算是真正的好演員啊。」一年前她對自己許下「成為百變演員」的承諾，看來正逐步達成：「這些年的確嘗試了很多不同類型的角色，但我永遠想追求更高難度的挑戰，也想給觀眾看到我更多不同的面貌。」問她還想演甚麼戲？她想了想才笑著答：「不如試些『郁多啲』的角色？」且看她下次再接受訪問時，能否達成心願。 

Read Full Article