音樂風格本應無界限，有重金屬也有小清新。WHIZZ成軍兩年多，主打groovy pop曲風，四位90後女生因音樂結緣，從網上認識再聚集一起玩音樂，直到最近終於上電視、出新碟，繼續渴望與香港樂迷同步，一起在深邃之海中，以清新女聲漂流浮游。 text．Nic Wongphoto．Bowy Chan 如果

古今中外出現過不少女子樂隊，但香港一班90後女生大玩重金屬，不斷狂呼狂跳，感覺又是如何？這兩年間殺出一隊FIESTER，彷彿向主流舞台宣戰，其實今年是她們一起玩音樂的第十個年頭，由中一開始夾band，經歷過band房大火，浴火重生狂呼，歌曲就如閃電般直擊人心。 Text．Nic WongPhoto．

有了科技，大家都偏向善用科技，甚至依賴了而不自知。在音樂創作中，有Auto-Tune就無畏無懼，加一大堆後製效果就不怕沉悶。但樂隊Charming Way有種對原始的堅持：現場表演踩幾十個guitar pedals，也嘗試一次性錄製，聽起來有點自討苦吃，但在極致的自我要求下，才有機會孕育出人性化的極

給你十秒鐘時間，讓你回想一下上一套看的港產靈異片叫甚麼名字？導演劉翁（Sunny）和特技化妝師陳嘉偉（Gary）數一數，這十年內的只記得張家輝自導自演的《盂蘭神功》和《陀地驅魔人》，再早一點，就是麥浚龍的《殭屍》。觀眾對恐怖片有需求，但因為種種原因，這十年都產量不多，於是二人以銅鑼灣糖街製片廠的都市

香港人天不怕，地不怕，只怕…… 潮流興fact check，甚麼都能起底fact check到底，但妖魔鬼怪始終只是都市傳說，人人體質資質不同，半世紀以來恐怖之談大為改變。適逢近月來MCL院線重映「大導桂治洪驚世港產爆片選」，不禁想起如果桂治洪重現人間，能否拍出比香港現況更可怕恐怖的電影？又或者，為

近十年恐怖片不算多，能夠真心被嚇壞的少之又少，麥浚龍自編自導的《殭屍》（2014）邀得「日本恐怖大師」清水崇監製，以日式恐怖結合八十年代流行的殭屍題材，拍出近年少有的實景恐怖感。Juno坦言，如果抹去一切創作故事的種種細節之後，最大目的是怎樣拿捏並引導，甚至是玩弄觀眾的情緒：「該那個時候笑，該那個時

曾幾何時，不少在香港拍恐怖片的導演紛紛被指變態，古有牟敦芾、桂治洪，今有邱禮濤、鄭保瑞。只可惜近年他們都拍合拍片，但鄭保瑞似乎對恐怖變態念念不忘，近日作品《智齒》雖未至於有鬼，但心理恐怖同樣令人驚慄，而他當年所拍的《大頭怪嬰》、《熱血青年》更是嚇破膽，就算看不到厲鬼在哪裡，但詭異恐怖的氣氛，絕對不是

往年農曆七月（盂蘭節）堪稱「香港恐怖片」黃金檔，無論猛鬼、邪術或殭屍；驚慄、搞笑或情色，只要閣下夠薑，「乜鬼」都有得睇！是本地影壇一道異樣風光。惟現時創製及文化語景不同了，恐怖片處境亦起微妙變化。陳果執導的新片《鬼同你住》發佈預告後，網民熱議的可非鬼怪多驚嚇、場面多血腥，而是「香港法律亂咁改」、「地

看電影，是你我日常娛樂活動，也是很多視障人士多年來的心願。香港盲人輔導會從2009年開始，第一次提供口述影像服務，近年來更殺入本地戲院，讓視障人士與健視者在新戲上映的時候，一同進入戲院欣賞。超過十年經驗的口述影像錄音員彭晴及的梁嘉賢（同時兼任撰稿員）表示，他們就像電影中的導遊，全程以聲音取代「旗仔」

人總是容易忽略那些顯得過於理所當然的存在，像是家人，相處多年的伴侶，還有走回家的那條路。近年主要在香港、台灣、瑞士三地遊走的藝術家黃加頌 （Dorothy）跟Benjamin Ryser，以後殖民、歸屬感、身份錯置和距離體驗作研究議題。這次回港完成計劃「太陽下山後，可以帶我走一次你回家的路嗎」，找來

電影中有三種聲音：對白、音樂和音效，假如完全沒有聲音，就如差利卓別靈時期的默劇，就算只有演員在唸對白，也總是欠了點氣氛。由邵氏入行至今，擬音師余家祿在承繼前人的經驗後，就在音效房裡自創出各種聲效：椰子殼跟報紙，就是在草地上奔馳的野馬：「創作的不一定是大位，誇張的觀眾必然會察覺，但當中比較自然的，也許

傳統的博物館也許要走上整天才粗略了解，而銅鑼灣的樓上舖位有個唱片博物館，濃縮地展示著珍貴的唱片和唱機收藏。由唱片零售走到教育層面，創辦人James Tang設計了個音樂族譜，由最原始的母帶走到高清，每代都一清二楚：「如同喝茶，先教了甚麼是茶、如何分辨茶的品質、沖泡完、品嚐過才考慮選購，而不是隨便去便